梁启超《中国韵文里头所表现的情感》资料.doc

梁启超《中国韵文里头所表现的情感》 (整理稿) 　　 下文是梁启超先生1922年在清华学校讲授国史课，校中文学社诸生请为文学的课外讲演，由于讲义是随讲随编，故原文不完整，今作节录、整理以方便研讨会之用。原文请参阅《梁启超全集》第十三卷《翻译文学与佛典》。 一、导言(一) 　　天下最神圣的莫过于情感。用理解来引导人，顶多能叫人知道那件事应该做，那件事怎样做法，却是被引导的人到底去做不去做，没有什么关系。有时所知的越发多，所做的倒越发少。用情感来激发人，好像磁力吸铁一般。有多大分量的磁，便引多大分量的铁，丝毫容不得躲闪。所以情感这样东西，可以说是一种催眠术，是人类一切动作的原动力。　　情感的性质是本能的，但他的力量，能引人到超本能的境界；情感的性质是现在的，但他的力量，能引人到超现在的境界。我们想入到生命之奥，把我的思想行为和我的生命迸合为一，把我的生命和宇宙和众生迸合为一，除却通过情感这一个关门，别无他路。所以情感是宇宙间一种大秘密。　　情感的作用固然是神圣，但他的本质不能说他都是善的，都是美的。他也有很恶的方面，他也有很丑的方面。他是盲目的，到处乱碰乱迸。好起来好得可爱，坏起来也坏得可怕。所以古来大宗教家、大教育家，都最注意情感的陶养。老实说，是把情感教育放在第一位。情感教育的目的，不外将情感善的美的方面尽量发挥，把那恶、丑的方面渐渐压伏淘汰下去。这种工夫做得一分，便是人类一分的进步。　　情感教育最大的利器，就是艺术。音乐、美术、文学这三件法宝把「情感秘密」的钥匙都掌住了。艺术的权威，是把那霎时间便过去的情感，捉住他令他随时可以再现；是把艺术家自己「个性」的情感，打进别人们的「情阈」里头，在若干期间内占领了「他心」的位置。因为他有恁么大的权威，所以艺术家的责任很重。为功为罪，间不容发。艺术家认清楚自己的地位，就该知道：最要紧的工夫，是要修养自己的情感，极力往高洁纯挚的方面，向上提絜，向里体验。自己腔子里那一团优美的情感养足了，再用美妙的技术把他表现出来，这才不辱没了艺术的价值。 二、导言(二) 我这篇讲演，说的是中国韵文里头所表现的情感。「韵文」是有音节的文字。那范围，三百篇、楚辞起，连乐府歌谣、古近体诗、填词曲本乃至骈体文都包在内（但骈体文征引较少）。　　我这回所讲的，专注重表现情感的方法有多少种？那样方法我们中国人用得最多，用得最好？至于所表现的情感种类，我也很想研究。但这回不及细讲，只能引起一点端绪。我讲这篇的目的，是希望诸君把我所讲的做基础，拿来和西洋文学比较，看看我们的情感，比人家谁丰富？谁寒俭？谁浓挚？谁浅薄？谁高远？谁卑近？我们文学家表示情感的方法，缺乏的是那几种？先要知道自己民族的短处，去补救他，才配说发挥民族的长处。这是我讲演的深意。 三、奔迸的表情法 向来写情感的，多半是以含蓄蕴藉为原则。像那弹琴的弦外之音，像吃橄榄的那点回甘味儿，是我们中国文学家所最乐道。但是有一类的情感，是要忽然奔迸一泻无余的。我们可以给这类文学起一个名，叫做「奔迸的表情法」。例如碰着意外的过度的刺激，大叫一声或大哭一场或大跳一阵，在这种时候，含蓄蕴藉是一点用不着。例如《诗经》：　　「蓼蓼者莪，匪莪伊蒿。哀哀父母，生我劬劳。」（《蓼莪》）　　「彼苍者天，歼我良人！如可赎兮，人百其身。」（《黄鸟》）　　前一章是父母死了，悲痛到极处。「哀哀……劬劳」八个字连泪带血迸出来。后一章是秦穆公用人来殉葬，看的人哀痛怜悯的情感，迸在这四句里头，成了群众心理的表现。　　「风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！」　　这是荆轲行刺秦始皇临动身时，他的朋友高渐离歌来送他，只用两句话，一点扭捏也没有，却是对于国家、对于朋友的万斛情感，都全盘表出了。　　古乐府里头有一首《箜篌引》，不知何人所作：据说是有一个狂夫，当冬天早上在河边「被发乱流而渡」，他的妻子从后面赶上来要拦他，拦不住，溺死了。他妻子做了一首「引」，是：　　「公无渡河！公竟渡河！堕河而死，将奈公何。」　　又有一首《陇头歌》，也不知谁人所作，大约是一位身世很可怜的独客。那歌有两叠，是：　　「陇头流水，流离四下；念吾一身，飘然旷野。　　陇头流水，鸣声呜咽；遥望秦川，肝肠断绝。」　　这些都是用极简单的语句，把极真的情感尽量表出；真所谓「一声《何满子》，双泪落君前」。你若要多着些话，或是说得委婉些，那么真面目完全丧掉了。　　「力拔山兮气盖世！时不利兮骓不逝！骓不逝兮可奈何！虞兮虞兮奈若何！」（《虞兮歌》）　　「大风起兮云飞扬！威加海内兮归故乡！安得猛士兮守四方！」（《大风歌》）　　前一首是项羽在垓下临死时对着他爱妾虞姬唱的；把英雄末路的无限情感都涌现了。后一首是汉高祖做了皇帝过后回到故乡，对那些父老唱的，一种得意气概尽情流露。　　「陟彼北芒兮，噫！顾瞻帝京兮，噫！宫阙崔巍