斯堪的纳维亚设计的详解.ppt

王受之先生曾在《白夜北欧》里谈到：北欧的设计既不是德国的绝对理性主义，又没有美国渗透在毛孔里的商业噱头，没有日本的那种过于繁琐的细节，更没有韩国的那种低水平的市民艳俗，纯粹而精彩”。 斯堪的纳维亚半岛由于纬度较高，部分地区处在北极地区,因此不仅冬季寒冷而漫长，气候反差大，人口密度小，森林覆盖率高，矿产资源较为贫乏，而且与西欧等欧洲其它国家关系相对松散，具有相对独立的文化传承和设计传统。当欧洲其它国家工业革命迅速发展时，北欧五国还处于传统的手工业时代。直到19世纪70年代,工业革命之风才徐徐吹来。但是，这里与英国等国家的设计领域表现出了明显的不同，即北欧五国的设计在工业革命的过程中，并未出现工业化与手工艺的强烈冲突和对抗，而是处于一种和谐共处的平衡关系。在这种状况下的设计，具有崇尚朴实自然，忠实于自然材料的平民化风格，这正好与工业革命下机械化生产所要求的产品设计简洁，经济和高效的要求相吻合。因此，就总体而言，北欧的设计所体现出的风格特征是既包含严谨精细的手工艺传统精神，又体现大工业功能主义和理性主义，既有时代特征,又极富人情味 设计风格： (1)对传统的继承和发扬。北欧五国很好的把现代工业设计和传统手工艺相结合。设计精致典雅，手工制作的味道浓郁； (2)造型简洁优雅，注重形式美感，不依赖装饰。 (3)大量运用自然材料，产品给人以亲切感和充满人情味的感觉。 (4)形式与功能完美结合。在功能主义的基础上注意形式的优雅。 在20 世纪初期，瑞典、丹麦和芬兰三个国家已经明确了设计在发展国民经济中的关键作用。当欧洲进人“新艺术”运动时，这三个国家也同时产生了自己模式的“新艺术”运动，并且在家具、陶瓷、玻璃器皿、金属制品、纺织品设计以及传统工艺品设计上得以发展。这三个国家都非常小心翼翼地建议了政府部门制订了政策，以保证传统工艺在工业化发展时期不至于受到损害。它们都希望能够把传统与现代工业设计结合起来，它们称这个努力的方向为发展“工业艺术”， ( industrial arts）。 罗斯特朗 50 、60 年代成长起来的更新一代设计家保罗·卡霍姆(Poul Kjaeholm)和安尼·雅科布森（Arne Jacobsen）、维尔尼·潘顿（Verne Panton）等人，他们设计的家具在战后非常流行，在欧美畅销。他们的设计也大量采用自然材料，特别是木材，比如桦木、山毛桦木、袖木等等，这与德国现代主义设计强调钢材完全不同。在设计造型上，他们更加重视传统家具的式样，比如温莎式（windsor）家具的优雅，以及其他各种简单但是典雅的传统家具式样，以此作为新家具设计的参考。这种做法使他们的设计一方面具有强烈的自然感，另外也具有传统的美，在家具和室内设计这个特殊设计领域里显得非常具有特色。而他们的家具却同时是为大批量机械化生产设计的，因此兼而具有手工艺美观和机械化生产的现代化特色。 20世纪最伟大的家具设计师 Hans Wegner——维纳  The China Chair Hans Wegner 1944年设计的 The China Chair,这Hans Wegner 中国系列的第一条椅子 The Chair The Chair 天鹅椅 维纳尔?潘顿Verner Panton 维纳尔?潘顿[Verner Panton1926一一1998]，丹麦人，后定居于瑞士巴塞尔。1947-1951在丹麦皇家艺术学院学习，曾在雅各布森(Arne Jacobsen)的事务所工作过，后定居瑞士巴塞尔。 他打破北欧传统工艺的束缚，运用鲜艳的色彩和崭新的素材，开发出充满想象力的家俱和灯饰。 从50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究。 60年代，他与美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅的研制工作，于1968年定型。这种椅可一次模压成型，具有强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽，至今仍享有盛誉，被世界许多博物馆收藏。 同时，他还是一位色彩大师，他发展的所谓平行色彩理论，为他创造性地利用新材料中丰富的色彩打下了基础。 潘顿是丹麦近半个世纪以来最富于想象力的设计大师之一。他多才多艺,在建筑、家具、室内环境、展示、灯具及纺织品设计等领域都有着卓越的成就。西方的设计史家把潘顿的设计风格称为新有机设计,以区别于丹麦传统的有机设计,这实际上指出了丹麦设计在20世纪60年代的一种新动向。本文重点讨论潘顿的设计特色,并试图通过潘顿探讨新有机设计的风格问题。 ? 潘顿椅 人类史上首件一体成形的塑料家具“潘顿椅”，早在1959年就已设计完稿，但为了克服悬臂设计的支撑性，一直停留在构思阶段，直到1968年，设计师潘顿找到了强化聚酯这个材质，才得以量产。 幻想地景 潘顿曾说：“我无法忍受进入一