动画电影《冰雪奇缘》的角色设定与主题思想.docVIP

动画电影《冰雪奇缘》的角色设定与主题思想 　　“公主动画”一直是迪士尼动画最具影响力的类型，从1937年迪士尼推出第一部“公主动画”《白雪公主与七个小矮人》以来，身材曼妙、面容娇美、心地善良、能歌善舞的公主形象早已深入人心。随后，迪士尼公司又相继推出《仙履奇缘》《睡美人》《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》《风中奇缘》《花木兰》《公主与青蛙》《长发公主》《冰雪奇缘》10部“公主动画”。《冰雪奇缘》凭借卓著的成绩囊括世界电影界多项大奖，其中包括奥斯卡“最佳动画长片”、安妮奖、金球奖等，主题曲“Let It Go”荣获奥斯卡“最佳原创歌曲”奖。各种奖项的获得是对《冰雪奇缘》电影艺术的肯定，而一举成为全球动画历史票房冠军的成绩，也从侧面反映了全世界动画爱好者对它的认可和喜爱。本文从电影的角色设定与主题思想两个角度进行切入，来论述这部传奇之作区别于以往迪士尼动画电影的突破性和魅力所在。 中国论文网 /7/view-7136352.htm 　　一、 电影《冰雪奇缘》的相关概述 　　电影《冰雪奇缘》基本上遵循安徒生原著《冰雪女王》的故事框架，并在此基础上进行了符合当下观众审美体验的大胆改编。故事发生在风景如画的阿伦戴尔（Arendelle）王国，国王的两个美丽公主――姐姐艾莎（Elsa）与妹妹安娜（Anna），原本快乐地生活在这片热土上，但艾莎天生具有能冰冻世界的魔法超能力，在一次欢快的玩耍中伤害了妹妹安娜，差点致使安娜丧命。对魔法的恐惧和对妹妹的疼爱使艾莎不得不戴上冰冷的手套，将自己关在封闭冰冷的屋子里，与世隔绝。10年过去了，国王和王后在海滩上失踪。早已成年的艾莎即将继承王位，但在加冕典礼上因试图阻止妹妹荒诞的爱情而导致魔法失控，艾莎无比恐惧逃往雪山，阿伦戴尔的一切都被严寒冰封。安娜终于明白了姐姐的苦衷，为了解救冰冻的王国，为了召回温暖的亲情，安娜毅然决然踏上了寻找姐姐的路，与平民少年克里斯托夫（Kristoff）共同到达姐姐寄居的冰雪宫殿。见到姐姐后，原本以为会出现姐妹情深的感人场面，没想到艾莎的魔法再次失控，射中安娜的心脏。危在旦夕的安娜向心爱之人汉斯（Hans）王子求救，汉斯拒绝献出“真爱之吻”，不顾安娜变为冰雕，企图霸占阿伦戴尔王国。艾莎绝望中流出悲伤的眼泪，眼泪化作一股神奇的力量将安娜冰封的心融化，姐妹之间的隔阂得以破解，二人幸福相拥，阿伦戴尔再一次迎来了温暖的春天。 　　以往的迪士尼“公主动画”大都会以爱情作为故事主线，“从此以后，王子和公主开始了幸福的生活”似乎成为童话永恒不变的美好结局。但是《冰雪奇缘》没有单一地以爱情作为叙事线索，而是着重刻画了艾莎与安娜之间的亲情，其中穿插些许比较现实的爱情因素。如汉斯王子对安娜的虚情假意无非就是为了得到阿伦戴尔王国，安娜与克里斯托夫仅仅是恋爱而没有走进婚姻殿堂，这些都是影片的重大突破。故事的主题是克服内心世界的恐惧，释放自由的天性，获得真实的自我，以此达成童话的完满结局。 　　二、 电影《冰雪奇缘》中的角色设定及情感意蕴 　　（一）女主角的设定及情感内涵 　　影片放弃了“王子与公主”模式的俗套，而选取两位女性作为故事的主角，这是迪士尼动画电影的进步。[1]姐姐艾莎性格内向、内心封闭、冷漠高贵，妹妹安娜则性格开朗、乐观向上、活泼可爱。在相似的容貌下性格截然相反，由此形成了巨大的情感张力，为故事的推演以及矛盾冲突的展开都起到了至关重要的作用。值得注意的是，迪斯尼动画电影中女主角的完美无瑕在影片中没有得到表现，艾莎和安娜都不是绝对完美的，艾莎因无法克服自己的恐惧变得胆小自卑，安娜对爱情的无知使其差点葬送了整个王国。这些都使童话更接近真实的生活，人物更有立体感，更具饱满性。 　　艾莎的成长道路曲折艰辛，从开始的天真无邪到发现魔法后的恐惧和压抑，直至放下一切束缚，寻找真实的自己，最后重新建构起释放天性回归自由的强大自我。艾莎的情感爆发发生在因魔法暴露而被王公贵族们误解，悲愤至极的她孤独地逃离城堡，走在山林的路上。这时艾莎唱着“Let It Go”，在天地之间肆意施展魔法，魔法所到之处无不冰晶绽放、雪浪滔天。随着歌曲旋律越来越高昂，艾莎也到达了情感的高峰，从而尽情宣泄内心的压抑，她不再顾忌宫廷礼仪的束缚，无需再为隐藏魔法绞尽脑汁，她将内心的寒意毫无保留地洒向世界，艾莎崭新的形象在天地间万丈光芒。然而，这时候的安娜正在因痛失姐姐而感到无比悲伤，她在前往拯救姐姐的路上艰难跋涉。稚嫩如她，势必会在这趟寻亲路上迅速成长。这两个女性角色都非常坚韧，她们在影片中以不断成长的姿态诠释了女性的伟大品格。 　　（二）男性角色的的设定及突破性 　　影片《冰雪奇缘》中男性角色成为陪衬是迪士尼动画电影的首创。虽然电影用大量的篇幅刻绘了克里斯托夫这一讨人喜欢的男性角色，用以作为角色之间的力量平衡，但是