盆中幽境惑云烟.docVIP

盆中幽境惑云烟 　　犹盘虬卧龙般的老松，如嵯峨孤山般的奇石，可安于一盆之内，乃置于一掌之上。若云烟有灵，或许也会被这盆中奇景所迷惑，环绕其中，这一“奇物”便是我们通常所说的“盆景”。所谓盆景，仅一捧土、一株植、一块石，共堆于一盆内，亦不能称之为盆景。所谓“景”，不论生于何处，都是可赏的。而盆景则以盆呈景，方寸之内更显妙境，其“源”可溯至千年，“法”亦不胜枚举…… 中国论文网 /5/view-7061163.htm 　　千年不朽是盆景 　　据文献记载，盆景的起源可追溯至遥远的东汉，其后形成于唐，自明清兴盛至今。在千年以来历朝历代的诗、书、画中，我们都能窥得盆景在历史长河中留下的倩影及时人对其的偏爱。 　　在河北望都发掘的东汉墓甬道内，一处壁画绘有盆景的早期图案形象。六只红花栽于一只陶质的卷沿圆盆内，圆盆又被置于方形几座上，植物、盆、几架三位一体的盆景之相，在近两千年前修葺的幽暗甬道中呈现了出来；此外，晋代的嵇含――时为广州刺史、文学家和植物学家――曾著有我国现存最早的地方植物志《南方草木状》，其中记录了交趾太守士燮向孙权献橘一事，也可由此一瞥盆景的原型。这颗一蒂结十七个果的橘，在当时被认为是绝无仅有，乃祥瑞之物，于是群臣尽贺，孙权更设宴欢饮。这“祥橘”可算是最遥远的盆景雏形。 　　盆景的正式形成之始，通常被认为在唐代初期，一些存世的唐代绘画可帮助人们寻得些许端倪。比如位于陕西省乾陵的唐代章怀太子李贤（武则天之子）墓内，甬道中的一处壁画就绘有两名侍女围着一件“盆景”的场面：只见一方怪石立于地上，石上生着一株向上生长、枝叶丰满的植物，株顶开出一朵扇形的花，两个花骨朵从稍下的地方滋生出来。虽然笔法较为朴拙，但仍可看出这是一件经精心弄置而成的、富有观赏意义的供品；而在唐代“国宝级”画家阎立本的名作《职贡图》中，可得见典型的“山水盆景”。唐太宗时，南洋的婆利、罗刹、林邑等国曾前来中国朝贡进奉各式珍奇物品，《职贡图》便记录了一队进贡的行列，其中几名生着卷密头发和大鼻子的异国侍者高捧着金色莲瓣纹浅盆，盆中所立的正是造型奇特优美的赏石。 　　此后，盆景历经宋、元、明、清各代，愈发受到宫廷皇室和文人骚客的喜爱，其自身也愈发讲究。宋朝时，盆景已经成为一种美而雅的文化，将绘画审美、文人诗赋、造景美学、种植技术等融为一体，堪称古时的“装置艺术品”；而元代更出现了历史上第一位制作盆景的名家――高僧韫上人，他为盆景赋名“些子景”（意为“小景”），并将禅意发挥到盆景的制作中，使其尺寸和体量转变为小巧精致一路，对后人制作和衡量盆景的标准产生了深远影响。 　　到了明代，有关盆景的著述开始大量出现，足见文人对盆景的重视。如吴初泰的《盆景》、林有麟的《素园石谱》、王向晋的《群芳谱》等，均详细记述了盆景制作的技艺，而在一般士人的文集中，也多有对盆景中山林景象的立意、布局选景、材料造型等的论述。至清代嘉庆年间，时人苏灵在《盆玩偶录》二卷中根据“树木盆景”所用植材的不同，还推出了“四大家”、“七贤士”、“十八学士”和“四雅”之分。自此，“盆景”作为一门特殊的艺术，其文化发展和流派传承在中国扎下了根，从古至今不曾衰败，吸引着源源不断的人们去创造和赏玩。 　　诗情画意寓盆景 　　盆中幽境惑云烟……当我们欣赏盆景作品时，会被其仿若可居可游的幽深意境所吸引，古人又何尝不是。自唐朝以来，文人墨客们或咏诗颂之，或挥笔绘之，更为传承千年的盆景增添诗情画意；而盆景在发展的同时也受到古今文艺的影响，这诗情画意便反过来融进了其制景当中。 　　唐朝时期，盆景的形态在一些诗词和绘画作品中被记载下来。从画作中，我们能发现盆景的制景受到了时人艺术审美的影响，而在文人墨客的笔尖下，则可见偶尔流露出的他们对盆景意境追求的逐步提高。唐人冯贽《记事珠》载：“王维以黄瓷斗贮兰蕙，养以绮石，累年弥盛。”由此可一窥，大名鼎鼎的唐代诗人王右丞也喜制盆景，他曾将精美的山石与幽兰配置在一起，以黄瓷斗为器，做出一“累年弥盛”的盆景佳品；白居易也有诗云：“青石一二片，白莲三四枝，寄给东洛去，心与物相随。古倚风前树，莲栽月下池……”诗中的青石与白莲、风前树与月下池，构出了一帧引人入胜的立体佳画；严肃如杜甫也钟爱盆景道：“一匮功盈尺，三峰意出群。望中疑在野，幽处欲生云”可见“诗圣”在观赏盆景时也被带入了自然仙境当中。而这初具文人情怀和诗画意境的唐代盆景文化，大约在此间随着佛教传入了日本。 　　至宋，文人吟咏盆景之风更盛。苏轼就堪称盆景的忠实爱好者，曾写下不少咏景之诗：“五峰莫愁千峰处，九华今在一壶中；试观烟云三峰外，都在灵仙一掌中”。这“灵仙一掌”四个字，似是道出了盆景艺术的真谛，而苏东坡对盆景的喜爱，也可说是如痴如醉。他在《双石》诗中云：“梦时良是觉时非，汲水埋盆故自痴。但见玉峰横太白，便从鸟道绝峨嵋。秋