论文 昆曲的发展史.doc

崑曲的發展史 一數 曾潔文 32號 崑曲（崑劇）是中國古典戲劇的代表劇種， 是中國最優雅的文學和最精緻藝術結合的典範。 　　崑曲形成於元末明初江蘇崑山一帶，故而得名。它有著近六百年漫長的歷史，劇目豐富、名作林立、文詞典雅；表演技藝載歌載舞、細膩傳神；唱腔音樂清麗婉轉、淡雅飄逸，在戲曲史、藝術史乃至整個中國文化史上，都有著足以傲人的至高地位。從十六世紀到十八世紀末，崑曲曾在華夏大地縱橫數千里，上下數百年，形成了空前絕後的社會性癡迷，創造了中國古典戲劇的高峰，它對許多後起戲曲劇種的生成和發展都有著重大影響，素有「 百戲之師 」之盛譽。二ＯＯ一年五月十八日，聯合國教科文組織授予崑曲世界文化遺產即「 人類口述和非物質文化遺產代表作 」之殊榮。 　　崑劇，是指用崑山「水磨調」來演唱的戲曲劇種。它既可用以演唱體製劇種中的「明清傳奇」和「雜劇」，也可用以演唱金元「北曲雜劇」和宋元「南曲戲文」，其中以「明清傳奇」為主。 　　從北宋永嘉鄉土歌舞小戲和南宋「永嘉雜劇」基礎上逐漸形成的「南戲」，從它的發源地浙江永嘉（溫州）九流十折，逐漸流傳至江西南豐、浙江杭州、江蘇崑山等地，並與當地居民所唱的「 土腔 」和所講的「 土語 」相融合，於是大約在元末明初產生了被稱為「南曲戲文」的四大聲腔－即江西的「弋陽腔」、浙江的「海鹽腔」、「餘姚腔」和江蘇的「崑山腔」。 　　初始的崑山腔，從腔調上說，還是一種比較粗糙的地方土腔。據史籍記載，元末當地聲樂家顧堅就曾對演唱加以改進。當時所唱的唱詞體裁多為「 月兒彎彎照九州 」之類的民間歌謠、小調和一些南戲曲詞。據明代《涇林續記》記載：明代開國皇帝朱元璋，曾設宴邀請一些有社會名望的高壽老人，應邀赴宴當中有一位九十歲的老人叫周壽誼。朱元璋知道周壽誼是崑山人，便問周壽誼：「 人們都說崑山腔好聽，你會唱嗎？ 」。周壽誼就用崑山腔唱起了「 月兒彎彎照九州 」。那時的崑山腔究竟怎麼唱，如今已不得而知，現今我們所聽、所唱的，都是在明嘉靖、隆慶間經等人精心琢磨創發出來的一種藝術歌曲－崑腔「水磨調」。 　　明代嘉靖十年至二十年前後（約西元1531－1541年），清曲家魏良輔住在崑山附近的太倉。自明以來，江南古城蘇州一帶，上流社會演唱北曲之風頗盛，演唱水平也很高。文人士子對已「 北曲化 」、「 文士化 」的南曲也是關注有加，比如長州人士祝允明雖視南戲諸腔為「 愚人蠢工 」所為，但對崑山腔度新聲，在散曲清唱上的改革，做了有益的探索。另外陸采更作《王仙客無雙傳奇》，從戲曲上提高崑山腔藝術。崑山腔在明代正德以前，與海鹽、餘姚、弋陽等腔調一樣，都只有鑼鼓伴奏，到了嘉靖年間則有了笛、管、笙、琵琶等管弦樂的伴奏。而且在邵燦《香囊記》的影響之下，許多劇作家也附庸而興起駢麗化的風氣來。當時這些被崑山腔用來演唱的明代「 新南戲 」劇本，則被曲論家呂天成改稱作「 舊傳奇 」，而著錄在他所著的《曲品》之中。然而，到了嘉靖晚葉，以魏良輔為代表的一大批吳中曲家仍「 憤南曲之訛陋 」，乃盡情發揮崑山腔流麗悠遠的特點，對崑腔曲劇做了更進一步的改革。特別是魏良輔，博採眾長，透過與同道的切磋，「 足不下樓 」，十年如一日潛心鑽研，最終成就了「 聲則平上去入之婉協，字則頭腹尾音之畢昀，功深鎔琢，氣無煙火，啟口輕圓，收音純細 」，傳衍至今而成為最高尚的中國藝術歌曲。在創發「水磨調」的同時，魏良輔又和他的同道在原有的笛、管、笙、琵伴奏樂器中加入了三弦、箏、阮等弦樂器，使之成為以笛為主的管弦眾樂合奏。一方面強化了「水磨調」的音樂功能，另一方面也解決了「 北曲崑唱 」的扞格，從而倍受曲壇和文人士大夫的青睞。魏良輔「水磨調」的問世，極大地推動了崑腔藝術的發展，他也因此被後人尊稱為「 立崑之宗 」、「 崑腔之祖 」。但嚴格說來，他是集崑山腔改良者大成的人，真正的功績在「水磨調」的創發。而這時的崑腔「水磨調」主要用於「 清歌冷唱 」的清曲演唱，直到明代嘉靖、隆慶間，是梁辰魚所作《浣紗記》傳奇翻開了崑腔「水磨調」走上戲臺演唱的歷史。 　　梁辰魚是一位與魏良輔同時代的音樂家和傳奇作家，為人風流豪舉，精於度曲。他直接繼承魏良輔衣缽，終日與吳中眾曲家「 考訂元劇，自翻新調 」，成功地運用崑腔水磨調將自己寫作的《浣紗記》傳奇搬上舞台。這在當時產生巨大的轟動，使得許多文人學士爭相運用崑腔水磨調創作傳奇劇本，許多原先不唱崑腔水磨調的表演藝人也爭相學唱崑腔，一時間出現了人人「 爭唱梁郎雪豔詞 」、「 譜傳藩邸戚畹，金紫熠燿之家 」的盛況。雖然，同時期汪廷納的《獅吼記》、張鳳翼的《紅拂記》、高濂的《玉簪記》等也都以水磨調演唱，但終被梁氏所創作的散曲《江東白苧》和戲曲《浣紗記》所掩，而獨享「 崑劇 」開山之名。崑山腔自此也一躍成為眾腔之首，並從江浙一帶迅速流佈至全國各地，受到