视觉设计课程分析报告.pptVIP

视觉设计课程概述 “当一个人从事与视觉有关的旅行和工作时──如建筑、绘画或雕塑──他运用他的眼睛和绘画去观察并记录下他的体验。画的本身，线条的笔触，体量的处理，表面的组织等，所有这些首先意味着去看，然后是观察，再则才是去发现，灵感最后才会降临”。 ____勒·柯布西埃《创造是一种感性探索》  任课教师：赵勇伟 彭小松 杨镇源 2013-2014年学年第二学期 视觉设计课程起源 顾大庆的《设计与视知觉》课程 背景：包豪斯的影响、香港理工大学等地教学实践探索 与国内大学合作，引入包豪斯“基础设计课程”理念和教学体系 设计的视知觉基础 视觉思维：是指对视觉形式的感受能力，借助于形式语言进行思考的能力，运用图形语言及绘画媒体对所见和所思进行描述的能力。 本课程的目的，是通过对视觉思维的体验和训练，达到丰富视觉经验、增进视觉敏锐性、提升运用视觉语言进行记录、表达、思考和设计的能力，为后续的专业训练打下坚实的视知觉设计基础。 传统的视觉训练模式 一 美术课程：素描训练（静物写生、风景写生、钢笔画等）；色彩训练（水彩画、渲染） 锻炼学生的观察能力、审美能力和表现能力，直接脱胎于美术专业的训练课程； 传统美术课程训练重点：1 具象思维的感知方式：对具体形象的敏锐感受 2 如画的构图 3 准确性 二 制图课程：正投形、平行投形及透视投形等画法系统的训练 三 构成设计课程对造型语言的训练：平面构成、立体构成及色彩构成等，源于包豪斯的预备课程，但已逐渐转变为平面设计的训练课程； 传统视觉训练课程的弊端： 1 每个课程相对独立地解决视觉思维训练中的部分问题，缺乏整体的视觉思维训练课程 2 授课老师源于专业背景所限，难以在实际教学中融会贯通，达到综合的视觉训练目标 现代视觉思维训练课程的发展 现代建筑/设计教育需要与之对应的视知觉基础训练 包豪斯的“基础设计”课程 背景：现代艺术运动、工业化革命、设计理念的更新 特点： （1）抽象思维：运用抽象形式语言进行的视觉思维活动 （2）空间知觉：立体主义和未来主义的影响，对对象的连续观察和知觉片段的同时性再现 （3）对材料质感的敏锐感觉：工业化背景下的产品设计需求，强调对材料的直接触觉体验 教学思路：整体的视觉思维训练 视觉思维（以素描或绘画为例）的三个层面： 1 对形式的感知和处理 2 绘画的动作和技巧 3 画法系统 形式是视觉思维操作的对象或素材，绘画提供了视觉思维操作的手段，而画法系统是视觉思维操作的环境 视觉思维本身是一个完整连续的过程。 整体的视觉训练模式 整合传统教学中视觉训练的不同层面。 传统的视觉思维训练包括素描、画法几何、形式构成等课程，各自相对独立，需要以一种整体的认知进行梳理和整合。 作为视觉思维方式的素描方法 研究各种素描方法对视知觉开发的不同功能 写实素描 结构素描：着重于对研究对象的形体结构的理解，强调用线条刻画对象的形体结构 轮廓素描：训练初学者的观察能力 雕塑素描：训练初学者对体积的感受能力 负形素描：强调图底在特定条件下相互转换的视觉体验 质感素描，光影素描等 素描的问题关键不在于绘画的技巧，而在于观察的方法 质感素描 结构素描 轮廓素描 雕塑素描 负形素描 作为思维方式的画法系统 画法系统是关于用二维图示语言来再现外部现实世界的形式和空间关系的各种方法 主要的画法系统：正投形、平行投形和透视投形 不同几何投影系统与人类文明进程的关系 古埃及和古希腊---正投形 中世纪---平行投形 文艺复兴---透视投形 同样，人类个体成长中也有类似的规律：从抽象到现实，从简单到复杂 将画法系统作为思维方式是现代艺术探索的主要课题之一，如立体主义的知觉片段的同时性再现，纯粹主义对正投形和平行投形的运用，未来主义对时间和运动的描述等等。 需要建立一种基于视觉思维整体观的，综合和系统的视觉训练体系，这也是本课程的宗旨和希望达成的目标。 教学目