中国古代壁画和人物画分析.ppt

敦煌莫高窟的壁画 敦煌莫高窟 敦煌莫高窟在敦煌市东南25公里鸣沙山东麓断崖口，俗称千佛洞，上下五层，长1600多米。莫高窟是敦煌文化和艺术的中心，始凿于前秦建元二年，从隋至元，历代多有增建。现保存从十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等10个朝代的洞窟492窟，壁画45000平方米，彩塑2415尊。其中壁画构图宏伟多变，用色浓艳繁复，线条细密流畅，具有惊人的艺术感染力。壁画内容有佛像、佛教史迹、经变、神话、供养人等题材和装饰图案。它是我国现存规模最大内容最丰富的石窟艺术宝库。 初唐敦煌石窟中的《西方净土变》 什么是“经变画”？ 经是佛经，变是“变相”或“变现”，也就是形象化的意思。换句话说，经变就是以图像的形式来说明某部佛经的思想内容。经变画与北朝时期流行的本生、因缘与佛传故事画不同，它们不是提供给僧侣们坐禅观想用的，而是为了向信徒们宣扬佛经的真正内涵。熟悉佛经的少数高僧，当然只需要看看就能加深印象，而面对广大的普通信徒，特别是一些不识字的人，更多的还是由和尚指点着画面，来向他们讲解某部佛经中的道理。 此图是出自盛唐的经变画，绘制时使用正确的透视，细部和装饰十分精细和准确，是研究中国唐代木构建筑的最佳图像之一。 这是敦煌最美的唐代供养人画，且最前的都督夫人比真人还大。原画已残破，这是名画家段文杰的临摹作品，且带有研究复原性质。都督夫人、夫人女儿、奴婢的服饰打扮各各合身，主人面饰花鈿，具见唐代风韵。 407窟的藻井 石窟的艺术价值： 　　 敦煌艺术是历代画家们创意性的杰作。在壁画当中，没有完全相同的东西，即使是描绘同样经变内容的艺术作品，画家们也是根据自己的创造力和想象力创作出了完全不同的作品。　　 莫高窟的壁画在内容上虽是表现佛教教义，但却直接或间接地反映了所属时代的社会风貌，如生产劳动、文化活动、风俗习惯、政治军事及中外交往等等，从而具有更为广泛而深远的意义。 中国古代人物画 1.人物画简介 2.人物画技法 3.人物画欣赏 人物画技法 综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类 ： 1.白描画法 2.工笔重彩画法 3.写意画法（简笔画法） 人物画欣赏 失落的文明 　当时王道士把经卷卖给斯但因有三方面的原因：一是在长达7年的时间里，他多次求助官方予以重视，而且是逐级上报，但无人过问，致使他灰了心。二是为了完成他的宏愿，清扫洞窟，修建三层楼，架设木桥。三是唐玄奘沟通了他们的思想，斯坦因这个探险家追求事业的精神感动了他。因此他虽则思想极为矛盾，极不愿意外国人将这些文物带走，但在无奈的情况下，也只好让了步。 当斯坦因把敦煌文物宣传于全世界之时，当朝命官这才懂得了其重要价值，但他们不是考虑如何地保护它，而是千万百计窃为己有。因此，一时间偷窃成风，敦煌卷子流失严重，这是敦煌卷子自发现以后最大的劫难，后来连醉心于壁画的张大千也加入了破坏的行列。 1910年清政府作出决定，把剩余的敦煌卷子全部运往北京保存。在运送的路途中，几乎每到一处都失窃一部分。 1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。 1924年美国人华尔纳用特制的化学胶液，粘揭盗走莫高窟壁画26块。 他们都以少量的银元，带走了大量的中国的灿烂文化。 谢谢观赏 第六小组 封璟：论文 王钰：主讲 吴忧：课件制作 李阳：收集资料 徐翔宇：收集资料 解海琳：收集资料 王思颖：收集资料 五代石恪的「二祖调心图」即以狂草的笔意，画出深具禅 意的作品，到了南宋的画家梁楷发展减笔人物画，开拓新风气，而且创造了大笔泼墨法，成为写意人物画的代表性画家，其 作品「泼墨仙人图」、「李太白行吟图」等皆运用豪放而简洁 的笔墨，生动的表现出人物的神韵。近代自扬州八怪以来，也 有不少擅长水墨写意人物画的画家，逐渐形成中国人物画的一 个主要潮流。 * * * * 石窟艺术的宝库——敦煌 莫高窟 图案主要集中在窟顶、龛楣和墙壁的下部。最主要的是窟顶部分的图案。窟顶部分的图案大体可以分为四类：1.倒斗形窟顶中部的藻井与平顶部分的平棋图案。2.人字披椽档间的花鸟图案。3.窟顶四面斜坡上的神话故事图案。4.窟顶与四壁交界处的伎乐图案。 莫高窟的壁画上，处处可见漫天飞舞的美丽飞天—墙壁之上，飞天在无边无际的茫茫宇宙中飘舞，有的手捧莲蕾，直冲云霄；有的从空中俯冲下来，势若流星；有的穿过重楼高阁，宛如游龙；有的则随风悠悠漫卷。画家用那特有的蜿蜒曲折的长线、舒展和谐的意趣，为人们打造了一个优美而空灵的想象世界。  鹿王本生图是描叙：古代一只美丽的九色鹿（佛的前生），在江边救起一个将要溺死的人，被救的溺人叩头拜谢，愿给九色鹿作奴，鹿王拒绝了，只要求他在人要捕捉鹿的时候，不要说见过九色鹿。