光线和色彩重点.docVIP

《光线和色彩》 一、光的认识历程 1.无光效阶段：只是有光，达到看得见的目的。 2.戏剧光效阶段：开始运用光线，制造人工光，达到用光效美化升华被摄体的作用。 3.自然光效艺术化阶段：开始追求自然，和谐，完美，达到光效与被摄体相统一的作用。 二、光的类型及画面造型特点 1.按光源的位置划分： （1）自然光：阳光，天空光的照明。 （2）人工光：被摄人员用的灯光照明。 2.按光线的性质分： （1）直射光（硬光）：照射对象能产生明显投影和明暗面，直射光照射对象明暗对比强烈，能表现起伏不平的质地。 ①直射光的造型优点： 照在被摄体上，形成明显反差，用侧光照明，并有明显的投影有利于表现对象的起伏和皱褶。 （2）散射光（软光）：光线较软，受光面和背光面过渡柔合，没有明显的投影。因此对被摄对象的形体、轮廓、起伏表现不够鲜明。散射光明暗反差小，阴影被弱化，往往用来表现女性的，柔弱的，静态的形象。 ①散射光的造型优点：散射光的这种光线柔和，宜减弱对象粗糙不平的质感，使其柔化。用于拍人物老的显得年青些，年轻的显得漂亮些。 3.按光线的方向划分： （1）顺光： ①顺光照明能掩饰皮肤皱纹和松弛的部分，能使人显得年轻。 ②顺光用来处理杂乱场景。 ③不利于在画面中表现大气透视的效果，表现空间立体感的效果也较差。 （2）侧光（阴阳脸）： ①突出物体表现的细微起伏和凹凸不平的变化 ②容易得到明暗对比强烈，景物亮度反差较大 ③在表现人物的全身形体动作时，影子修长而富有表现力 前侧光：光线从被摄体的侧前方射来，与被摄体成45°左右的角度时，称为前侧光也称斜侧光。表现质感和轮廓，有立体感。 逆光：能突出在暗背景中的被射对象的轮廓线条，形成暗背景，亮轮廓，暗表现的强反差画面。 第一，能够增强被摄体的质感。 第二，能够增强氛围的渲染性。 第三，能够增强视觉冲击力。 第四，能够增强画面的纵深感。 侧逆光：被摄者面部和身体的受光面只占小部分，阴影面占大部分，所以影调显得比较沉重。 顶光：人物在这种光线下，其头顶、前额、鼻头很亮，下眼窝，两腮和鼻子下面完全处于阴影之中，近于骷髅的影像，是一种丑化人物的手法。 脚光：从下往上照射，营造恐怖的感觉。 4.按造型的性质分： （1）三点布光：主光，辅助光，轮廓光 ①主光：表现景物的的形态，轮廓，质感。 ②辅助光：减弱主光的生硬粗糙的阴影，帮助主光造型，塑造和描绘被摄对象的立体形态，提高暗部影像的造型表现力，帮助揭示和表现被摄对象的质感。 第一，光度绝对不能强于主光 第二，不能产生光线投影，也可以说，有光不能有影 第三，不能干扰主光正常的光线效果 第四，在保持主光投射的阴影特征前提下，尽量再现阴影部位的层次和质感。 ③轮廓光：勾画被摄对象轮廓的作用。 ④伦勃朗式用光：拍摄时，被摄者脸部阴影一侧对着相机，灯光照亮脸部的四分之三。以这种用光方法拍摄的人像酷似伦勃朗的人物肖像绘画，因而得名。 三、光线的造型功能的作用 1.塑造，刻画人物 2.描写，表现环境 3.象征意义 4.创造节奏 四、影调：分为高调，低调。 1.高调：给人光明，轻松，明快，纯洁的感觉，表现快乐，明朗的气氛，用于表现特定的心理情绪，经常用于梦幻的场景，或者人物的幻觉，或者渲染快乐，抒情等场景。 2.低调：表达忧郁的情绪上有表现力，主要表现压抑，苦闷，恐怖的情绪和气氛，所以常常运用在悬念片，恐怖片中。 五、色彩 《浮华世界》：1935年，世界上第一部彩色故事片，导演为马摩里安。 《红色沙漠》：1964年，是电影史第一部真正意义上的彩色片，导演为米切朗基罗·安东尼奥尼。 1.色彩的感情特征：分为暖色，冷色。 （1）暖色：指让人看了有温暖感的颜色,如黄、红、橙。 （2）冷色：给人一种阴凉、宁静、深远，死亡，典雅、高贵，冷静，暗淡、灰暗，孤僻，面积较大，寒冷，忧郁，悲伤，宽广、开阔的感觉。 ①红色的感情特征： 代表作：《红高粱》《红》《白》《蓝》 特征：活跃，吉祥，温暖，革命，引起亢奋，刺激性欲，危险，死亡...... ②黄色的感情特征： 代表作：《末代皇帝》《幸福的黄手帕》《巴黎最后的探戈》 特征：丰收色，喜悦，幸福，爱情，高贵，尊严，充实...... ③绿色的感情特征： 代表作：《这个杀手不太冷》 特征：极大的满足感，宁静，稳定，象征生命 ④蓝色的感情特征： 代表作：《千里走单骑》《蓝》《蓝色大门》 特征：忧郁，冷漠，寒冷，浪漫 ⑤黑色的感情特征： 代表作：《英雄》《潜行者》《黑客帝国》 特征：恐怖，悲哀，绝望，压抑，自我封闭色，重量感，力量感，感情上的庄重，压抑 【黑色电影：指主要归属在侦探片或犯罪片中的一种特殊电影风格，往往关注于道德的腐化。善恶划分不明确的道德观与来自于性的动机的电影。】 ⑥白色的感情特征： 代表作：《入殓师》《情书》 特征：纯洁，高贵，病态，苍白，冷淡，