中国近代书籍艺术设计.ppt

近代书籍艺术设计的发展 钱君陶谈书籍装帧设计 书籍装帧包括版式、目次、扉页、书脊、封底等，但主要的还是封面。书籍装帧绝不是什么雕虫小技。书籍装帧不仅要求形式美观，而且要求能够烘托和表达作品的思想内容。它给一部作品装上了“扩音喇叭”，以形象、色彩等造型手段，向广大读者揭示作品内容的精髓，扩大了社会效果。优良的书籍装帧，可以提高读者的读书兴趣。 一.古代时期 众所周知，我国是造纸和印刷术的发源地。雕版印刷书由隋唐五代发其端，至宋而鼎盛。雕版书的装帧由开始的卷轴装，到经折装、旋风装、蝴蝶装、背包装，明以后出现了线装本。一书多本的线装书还用纸板青布糊制成“函”收装，配以骨质别子。 二.近代时期 到了晚清，西方印刷术传入中国，由雕版印刷变成排字、照相制版印刷，书籍的形式开始变化。在书面上渐渐出现了彩色的绘画，开始大都是一些“月份牌”式的，以时装美女居多。商务印书馆的林译小说，其封面采用花边图案，这些都是现代书籍装帧的雏形。 三.五四运动时期的书籍艺术设计 线装书的封面是几百年一贯制，基本上是一张书名签条贴在青蓝布上，少有变化，只是像《四库全书》这样的书，才以青红蓝灰四种颜色来标志经、史、子、集四库。 五四新文化运动的发生后，许多新文化名人，尤其是鲁迅，大力倡导和实践书籍装帧艺术，对这门艺术的发展起了极大的推动作用 四.中国近代书籍艺术设计的发展过程 19世纪末期 从欧洲传入石版和铜版印刷技术 20世纪初年 铜版，锌版，铅字印刷技术和照相制版技术传入中国（使中国传统印刷技术和书籍装帧艺术发生了更大的改变） 五四运动以后 平装和精装书籍的出现，除了使图书本身翻阅方便，使 书籍装帧脱颖而出 五四运动--- 20世纪40年代末期 平装和精装书盛行，书籍装帧设计的风格，也开 始突破传统古典装帧模式的局限，在封面字体设计 和编排，封面图形的设计，色彩的运用组合等方面 出现了一些现代的意味 20世纪50--60年代 书籍装帧设计摒弃了过分注重装饰，注重形式美的 要求，追求简洁明快的表现手法，强调书籍艺术为 现实政治斗争服务。 五.影响中国近代书籍艺术设计发展的因素 1.印刷业的发展，印刷技术的进步促使中国书籍艺术出现了新的面貌。 2.报刊，书籍的大量出版，使得书籍艺术设计脱离传统的轨道而有了新的时代特色。 3.19世纪末20世纪初，随着画报的出现，促使中国书籍艺术设计发生新的变化。（画报，指单张的以刊载摄影图片、绘画为主要内容的期刊） 4.五四新文化运动推动了新文学和新艺术的发展，也为中国现代书籍艺术开辟了广阔的道路。 4.画家和艺术设计家共同从事书籍艺术设计，极大地推动了中国现代书籍艺术设计的发展。 六.中国近代书籍艺术设计的代表人物，代表作及艺术风格 李叔同 1.中国美术家，音乐家， 戏剧家和艺术设计家 2.早年留学日本，回国 后担任《太平洋报》编 辑，为《申报》《新闻 报》等报刊做插图和漫画 3.1918年，出家，法号“弘一” 艺术风格：李叔同的书籍艺术设计和广告艺术设计具有鲜明的风格，画面简单明了，粗放的线条和黑白对比造成了强烈生动的效果，他的作品受到日本和欧洲图案设计的影响，又将传统的中国绘画，书法和古代石刻艺术融合在一起，有意识地表现民族艺术生动和趣味特色。 鲁迅 我国现代书籍设计艺术的开拓者和倡导者，“天地要阔、插图要精、纸张要好”是他对书籍设计的基本要求。他特别重视对国外和国内传统装帧艺术的研究，还自己动手，设计了数十种书刊封面 2.代表作： 《呐喊》 这是鲁迅最优秀的设计，今天看 来仍是无可挑剔。暗红的底色如 同腐血，包围着一个扁方的黑色 块，令人想起他在本书序言中所 写的可怕的铁屋。黑色块中是书 名和作者名的阴文，外加细线框 围住。“呐喊”两字写法非常 奇特，两个“口”刻意偏上，还有 一个“口”居下，三个“口”加起来 非常突出，仿佛在齐声呐喊。 鲁迅只是对笔划作简单的移位， 就把汉字的象形功能转化成具有 强烈视觉冲击的设计元素。这个 封面不遣一兵，却似有千军万马