文艺复兴艺术-Nohern Renaissance.docVIP

十五世纪尼德兰、北方文艺复兴 特色：对细节的偏爱，重视自然景物的描写；承袭来自中世纪哥德的神秘宗教色彩与浓厚的地方情怀而形成的独特风格。 油彩技法的诞生，用有稀释油成份的调料液使颜色易于调和，画面快干，可层层铺盖，不怕潮湿，有效保持画面上的色泽。 代表画家 康宾(Robert Campin) 凡?艾克兄弟Hubert Van Eyck；Jan Van Eyck 罗吉尔?凡?德?威顿 R?V?Weyden 1399 ─ 1464 范?德?古斯(Hugo van der Goes) –1482 克里斯多Petrus Christus (approx. 1415-1473) 范?德?古斯(Hugo van der Goes) –1482 油料的使用，蛋彩画：中古时期木板绘画采用蛋彩画 ─ 很细的颜料和蛋黄在一起。用蛋彩可使画面呈现明亮平涂。蛋彩无法表现明暗的层次面，及三度空间的效果。 油料：弗雷马尔 (康宾) 首先将油料运用在画面上，其慢干，黏性的优点可以将颜料调的很薄，透明，或是调的很厚实的固体状。如此可将画中色彩明暗层次精确的表现，并真实的表达物品的质感。 弗雷马尔画家Flemish painter (康宾.1375,d 1444, Tournai) 美洛德(Merode)祭坛画 1425年 为弗雷马尔教堂里的祭坛画，故以作者此为名。历史上对于作者的身分─是否为康宾尚未定论。美洛德(Merode)祭坛画有别于贵族气息的国际哥德画法，画家把圣经场景带入一般寻常的百姓家中。自中古时代，画中物品所表现的象征的涵义非常丰富，此特色尤其在尼德兰画作中经常出现。 与玛莉亚相关的： 玫瑰─ 圣女的慈悲 紫罗兰─圣女的谦虚 百合花─圣女的贞洁 刚熄灭的烟，具有浓厚的警世意味，象征人事 间的无常及易逝的光阴，此表现手法经常为西欧绘画艺术所采用。 康宾笔下的圣约瑟为平凡的木匠。值得注意的是，尼德兰画作中对于静物的描写特别的用心与细致，像是桌上的工具，对于材质属性的掌握的理解，为尼德兰地区画作的一大特色。 凡?艾克兄弟Hubert Van Eyck；Jan Van Eyck 十五世纪北欧文艺复兴中最重要的画家。贡献：油画技巧的开发。 神秘羔羊的礼拜〈1415─1433〉 1 在细微事物的描绘上─以纯熟的技巧表现锦缎的光泽及珠宝所散发出闪亮耀眼的光芒。运用了国际歌德华美炫绚烂的画风，但在技巧上更加纯熟。 2 真实感─藉由光线及阴影的修饰及新式油彩的运用使得画面上之色彩饱和丰富并充满立体感。 3在自然景物的表达手法方面─脱离国际歌德平面，装饰性的画风。在细微的笔触刻画之下对画中景物之远近关系及自然景物作忠实地记录。 改编于新约全书的启示录，充满抒情的自然景色充淡了原本应赋予的宗教意味。对自然风景的缜密描绘，以纯熟技巧表现自然光下的空气感与光线投射之下所产生的光感。如同工笔画般细密的描绘出画中静物的质感。 亚当(213*37)与夏娃(213*32) 与真人相仿的人物形象干扁细长，无意大利式的理想美，北方最早期的裸体画。 最早如同真人般大小的亚当与夏娃造型。 不同于一般「美化」的处理手法，凡艾克兄弟以最真实的人物面貌呈现，徐徐如生。旧约创世纪第四章，埃布尔之死。 阿尔诺芬尼的订婚式 1434 (Jan Van Eyck) 以精致的笔触绘制出屋内的陈设，甚至是非常细小的摆设品 ─ 成为后来荷兰绘画的特殊风格。 创意十足的构图法─利用镜子的返射效果来加强画面的空间感及添加神秘的气氛。 当时的婚姻无需在教堂举行，故从镜子里的影像可看出前方为举行婚礼的见证人。凡?艾克以画笔将此神圣的一刻记录下来。 罗吉尔?凡?德?威顿R?V?Weyden 1399 ─ 1464 为布鲁塞尔最杰出的画家，其重要性一直到十五世纪末期。阿尔卑斯山以北欧洲画坛上有很重要影响。 特色：哥德式艺术特有的悲恸情怀，色彩华丽，戏剧性的效果。 基督自十字架取下 1435左右 220 X 262 画板 油彩 马德里Prado博物馆 金黄色的背景上十位等身大的人物为哀悼基督而悲伤。在有效的空间中略显拥挤，但无零乱之感。 特色：哥德式艺术特有的悲恸情怀，色彩华丽，戏剧性的效果。 克里斯多Petrus Christus (approx. 1415-1473) 克里斯多早期尼德兰画派的领导人物，根据文献记载，他很可能曾经是凡艾克的学徒。 圣安利St Eligius in His Workshop 1449 画中圣徒安利，为著名的金匠师，去世后被视为金匠师的守护神。画中两位恩爱的未婚夫妻来到圣安利的工作室，他们带来了贵重的金属，希望圣安利能重新溶解，铸造新的戒指，来为他们的爱情见证。克里斯多对于