解读白丁画虾思想.docVIP

解读白丁画虾思想 自宋元以来，文人画勃兴，将“虾”入画之大家，成就至巅峰者，当属齐白石老人，虾，为白石之代表作，众人皆知。白丁作为齐派传承人之一，常道：“白石大师、苦禅老人和东鹏师，把虾、螃蟹、小鸡作为学习国画的基础，也是齐派必画之作业，虾，概括了中国画的笔墨技法。”近三十年来，白丁朝学暮研，笔耕不辍，如今白丁笔下的虾又是怎样的呢？ 白丁（原名李志远）18岁进京，拜徐东鹏先生门下（徐东鹏是国画大师李苦禅先生入室弟子，李苦禅是白石老人的大弟子）；自授业于徐东鹏先生以来，他勤奋、刻苦，精益探索齐派画法，领悟齐派精神，于工笔重彩、白描、写意，多所致力，近年则融会贯通，拓为泼墨写意，然在画“虾”方面用工最勤，不乏大幅巨制，学齐派而出新意，他一直主张：“画虾的创新应植根于民族传统最高点上即境界上。画虾重神采，画虾如画人，画的是美好的心灵，快乐的心情。”白丁画虾，以借古开今，体现时代精神。其认识和实践，虽属初试锋芒，却已显出特殊光彩。 不似之似，神与意合 齐白石大师有言，绘画在于似与不似之间，当是文人画的基本形式。白丁精研敏求，得其白石大师画虾之要义，深得白石画理之妙谛。白丁笔下的虾在创作过程中，将主观的情怀和物象的神髓相遇，在这主客观渗透和交融的过程中，产生了绘画特有的意境。 他画虾，纯用墨的干、湿、浓、淡、润，毫不用色，以书法之法写之，是真正纯净化、单一化了的简约而不简单的至高着眼点，那晶莹剔透的身体，那舞动的虾爪和上下摆动的虾尾，却能引起人们形象和音律的联想，具有造型之美和音乐的节奏之美。白丁认为，这种纯净化表现为每点每画带有强烈的装饰性，正如诗词之格律。他充分认识到毛笔是所有绘画工具中最能得心应手、表现最丰富的一种，他根据虾的肢体的刚柔不同，透明度不同，虾的各部位的方、圆、扁形状等不同，运用毛笔含水含墨的不同，使其千变万化；根据运笔的速度与画纸摩擦的轻重等不同，使虾的质感和神采变化莫测。白丁已经把毛笔变成自己神经末梢的延长，用于抒发情感。 致精微达豪放 近三十年来，白丁朝学暮研，笔耕不辍，力求在祖师爷白石大师成就的最高点起步，在继承之基础上求发展，植根于中华民族优秀传统的土壤上，并为已重视艺术再现客观的必需的精神，结合主观心灵之表现，于陶冶性情中寄于对人生的关切。顺乎时代潮流，遵乎艺术规律，合乎民族绘画艺术审美之观点。白丁说：“东鹏恩师常说，画家必须经过一番刻苦自励，勇猛精进的休养过程。”为了达到写意画的挥洒如意，白丁深信，真放在精微，意谓表现上的自由，并非迷途野马，无目的地奔驰，放笔直下，并非信笔所至。欲真自由放笔之境，则必经惨淡经营，识其必然，苦练其基本功，求得心手相应，意到笔随。在人品上，以正直坦荡来自励，在志向上，以继承发扬民族绘画传统为己任，在思想修养上，以“白丁”取笔名自谦、自勉。在学识上，手不释卷，通读各类书籍；在才能上，精策划，善属文。 他笔下的“虾”，灵动舒展，落落大方，还带有豪迈之气，巍巍有君子之风度。体现出其恩师徐东鹏先生教导“师爷苦禅老人‘画重人品’”的作画指导思想。他把古来重视“传神”的优良传统，与文人画重视“写意”的传统融二为一。