齐白石W.pptVIP

思 考;齐白石;齐白石的生平简介; 齐白石早年曾做过雕花木匠，后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画，遂以卖画、刻印为生。曾多次游历祖国大好河山。书学何子贞、金冬心、李北海、《天发神谶》、《三公山》，晚年参以《曹子建碑》。绘画在陈师曾支持下有“衰年变法”，在博大与精微之间游刃，做了不少“千古绝唱”的“好文章”。齐白石被公认为诗、文、画、印无不卓绝的大艺术家，他在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。;;螃蟹图; 有一次一个汉奸求画，齐白石画了一个涂着白鼻子、头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗：乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团。将妆忽然来打破，浑身何处有心肝？ 1937年，在日本侵略军占领北平时，齐白石为了不受敌人利用，坚持闭门不出并在门口贴出告示，上书：“中外官长要买白石之画者，用代表人可矣，不必亲驾到门，从来官不入民家，官入民家，主人不利，谨此告知，恕不接见。”齐白石还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹。画面很特殊，一般人画翡翠时，都让它站在石头或荷径上，窥伺着水面上的鱼儿，齐白石却一反常态，不去画水面上的鲟鱼，而画深水中的虾，并在画上题字：“从来画翡翠者必画鱼，余独画虾，虾不浮，翡翠奈何？”齐白石闭门谢客，自喻为虾，并把做官的汉奸与日本侵略者比做翡翠，意义深藏，发人深思。 ;思考：作者怎样表现虾？美在哪里？你会怎么画虾？;思考：齐白石绘画艺术的特点;齐白石作品在艺术表现上，至少具有如下的特点：; （2）意象美。 齐白石主张作画“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。他在漫长的创作生涯中，遵循上述美学原则，创作了无数前无古人、独具风格的完美艺术形象。他笔下的虾、蟹、青蛙、雏鸡、牵牛花等等，无不焕发着质朴、天真的情趣。其意象之美，主要表现在：具有独创性。齐白石弟子李苦禅曾经言及，老人自叙所画虾是河虾与对虾（海虾）的综合体：“河虾活泼，但失之单薄；对虾丰满，但失之灵敏。两者结合，便可取长补短。”齐白石也曾在画虾的作品中题道：“余之画虾已经数变，初只略似，一变毕真，再变色分深淡，此三变也。”到七十岁左右，画法才定型。他画的虾，强化了虾最基本的特征：虾体透明且有弹性，浮游动势轻捷有力，每根虾须都很活跃，把这些感受表现出来的结晶，绝对可称得上是独一无二的“齐家样”。 其次则表现在单纯而丰富之中。他擅以强烈而概括的外形，表现内在的蓬勃生命力，以对真实物象外形的净化，达到强化意象美的目的。齐白石笔下的花草虫鱼，都非常凝练，带给观者十分强烈的视觉印象。;（3）笔墨美。 不掌握精湛的笔墨技巧，就画不好国画。齐白石为此付出了毕生精力。他以金石篆籀凝重朴拙的笔法入画，所画线条或雄苍、或柔韧、或粗犷、或纤美，在力度与情趣上，均变化生动，再加上用色朗畅，造型简约，因而画面气魄绝大。齐白石作品中的笔墨趣味，旨在表现花草虫鱼等的形神特征以及主观感受，这种笔墨趣味，不是超脱出世而是热情参与，是对现实世界的积极感知与评价。这是他与历来众多文人画家在笔墨观上的根本不同之处，也是他的作品能够与时代同步，并获得辉煌成就的根本原因。 齐白石的作品笔笔相生，笔笔造型，笔笔气韵流荡。他画的每一笔，不是单纯为了笔墨趣味，不是徒有其表的抽象符号，而是既有凝重流畅的书法美，又有该物的形神特征。他画的柴耙、钓竿、灯台、荷柄、藤蔓、虾须、蟹爪等，无不如此。他的许多作品笔墨酣畅，简而意足。;（4）形式美。 齐白石在处理画面的虚实关系时，有时像《发财图》那样题好多字，显得密不透风；有时在一幅画面上只画一只草虫，可谓疏可走马。特别是他驾驭空白的能力，几乎达到“不着一字，尽得风流”的程度。《雏鸡图》宽与高的比例为1∶4。在这幅狭长的画面底部，画了三只头朝画面左方的小鸡，画面左上角题“白石山翁”四字，并钤一朱砂名章。全部加起来，着墨的面积仍很小。从平面构成的角度看，这三只小鸡所形成约两组椭圆形的点，与左上角题字占用的长方面积形成的点之间，构成了一个既有变化又均衡的三角形。这个三角形张力充盈犹如铁铸，丝毫不可更动。巧妙的虚实处理，使得画面生机盎然，清新灵动。 他善于以尽可能简少的构成要素，建造画面的内在结构，并用新颖独特而又高度概括的艺术形式，表现极为丰富的内容。以《蜻蜓莲蓬》一画为例，宽高1∶4，在这样窄长的画面中，一柄距左边线1/4处的莲梗从上垂直而下，大致在画面底部起向上约1/5处，与从左向右上倾斜的一段短荷梗交成“叉”形。荷梗顶端，各自长着类似三角形的黑色莲蓬，在下面的莲蓬上方不远处，画了一只垂直朝下的蜻蜓。此图精而造疏，简而意足，以最少的构