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宋 马远 踏歌图《踏歌图》是南宋著名画家马远的传世名作，此图近处田垅溪桥，巨石踞于左角，疏柳翠竹，有几个老农边歌边舞于垅上。远处高峰削成，宫阙隐现，朝霞一抹。整个气氛欢快、清旷，形象地表达了“丰年人乐业，垅上踏歌行”的诗意。踏歌是民间一种不拘程式的娱乐形式，用足蹬踏而作歌之谓。 罗中立 《父亲》1980年 216 x 152厘米 画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象；老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。 中国现存最早的山水画—— 《游春图》（隋朝 展子虔） 溪江无尽图卷 （ 清 龚贤 ） 这幅长卷连笔墨功力深厚的龚贤亦不得不“十日一山，五日一石”地潜心创作，历时二年多，才完成该幅堪称中国山水画史上的力作。 此卷生动地表现了江南溪山浑润丰华的景象，同时也较全面地体现了龚贤在山水画上“笔法健、墨气活、丘壑奇、气韵雄”的美学追求。 龚贤其人 他生活的时代，正是一个“天崩地解”的时代。他深受国破家亡之苦，主张抗清复明，在当时历史条件下，是一条符合人民要求的进步的道路，他不只是一个有成就的画家和诗人，而且还是一个热忱的爱国主义者，一生都关怀着国家的命运和民族的兴亡。 龚贤(1618—1689)，又名岂贤，字半千、半亩，号野遗，又号柴丈人、钟山野老。江苏昆山人，流寓金陵(今南京市)，他是明代著名的遗民画家 。 此画的中间段的表现极为重要，起着承上启下的转承作用，它的起首须是前段结尾的延续，它的结尾须是后段起首的外延。为此龚贤巧于构思，精于设陈布势。 全幅虽绘秋林草屋，流泉飞瀑等景象繁多，但穿插有致、有条不紊。 留白处的虚与浓墨点染处的实互为映衬，画面饱满而又不失空灵。 山石用“积墨法”，以笔含墨，层层积点石面，将山石向背虚实块面体积以及雨后的湿润之感都真实地表现出来。 芙蓉锦鸡图 赵佶 整幅画以锦鸡、芙蓉为主体，同时配以轻盈跳动的蝴蝶，将观者的视线上引，下面又有菊花支撑，因此构图既稳定庄重又显变化丰富，其构思是颇具匠心的。《芙蓉锦鸡图》采用双勾重彩的画法，总体风格近于黄筌一派，其设色富丽典雅，而勾线要比黄筌一派生动和粗重，因此又具有徐熙画法的某些特征。是北宋后期院体花鸟画的精典之作。 野牛阿尔塔米拉洞窟壁画旧石器时代晚期西班牙 宴乐图（壁画，局部）公元前1390年（埃及） 三个乐女 壁画 局部 公元前1390年埃及 唱歌的天使 与圣母子 油画 1477年 波提切利 （意大利） 1.意大利文艺复兴时期的绘画 岩间圣母 油画，1483---1485年 达芬·奇（意大利） 自画像 油画 1506年 拉斐尔（意大利） 草地上的圣母 油画，1504年 拉斐尔 （意大利） 圣母像 埃克河边的磨坊油画1670年雷斯达尔（荷兰） 2.17世纪荷兰绘画 倒牛奶的女仆 油画，1658年 维米尔（荷兰） 大宫女油画 1656年委拉斯凯兹（西班牙） 　 委拉斯凯兹（1600—1660）是17世纪西班牙最著名的绘画大师。他的绘画具有强烈的现实主义作风，擅于描绘西班牙社会不同阶层的人，上至国王、下至侏儒都被他表现得恰如其分、个性鲜明。 《大宫女》又名《宫娥》，是委拉斯凯兹在担任宫廷画师 期 间 创 作的，是一幅生动的宫廷风俗画。表现小公主玛格丽特在宫女们的簇拥下来到王宫内，画家正在为国王、王后画像。画中美丽的小公主好像正向父母展示她的新衣裙。她右边的宫女正跪着给她献茶点，左边的宫女在向国王和王后行礼。画面人物众多、各具特色。画家通过描绘这一宫廷 生 活 细节，既表现了皇家气派，又传达出浓厚的生活情趣，在构图和光的表现方面也有独到之处，因而使作品具有感人的艺术魅力。 3.17.18世纪西班牙绘画 自由引导人民 油画 1830年 德拉克洛瓦（法国） 持莲花菩萨 阿旃陀壁画 约580年 印度 《三美人图》是喜多川哥磨“大首绘” 式的美人画代表作，突出体现了其绘画作风细致、华丽，具有浓厚装饰意味。画中的三美人均纤眉、细眼、小口，是当时日本美人画中典型的美人形象，反映了日本市民阶层的审美趣味。 　　日本浮世绘版画受中国明清时期民间版画的影响，二者技艺上有相通之处，均以线勾勒形象，平涂设色，体现了东方绘画的特点。 三美人图 浮世绘版画 约1800年 喜多川哥磨（日本） 喜多川哥磨 （17