窦娥冤公开课教程方案.pptVIP

戏曲种类：{40余种} 京剧、晋剧、蒲剧、雁剧、秦剧、吉剧、豫剧 吕剧、淮剧、沪剧、越剧、婺剧、绍剧、徽剧 闽剧、赣剧、汉剧、湘剧、祁剧、潮剧、桂剧 壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、粤剧 昆曲、高腔、评剧、越调、彩调、梆子腔 二人台、龙江剧、黄梅戏、莆仙戏、梨园戏 高甲戏、采荼戏、皮影戏、滑稽戏 河北梆子、上党梆子、山东梆子、 河南曲剧、湖南花鼓 要求： 1、读准字音，富有情感； 2、能够较好的把握人物内心情感，带上适当的肢体语言 基础字词：字音 1.盗跖　2.错勘　3.前合后偃　4.哥哥行　5.尸骸 6.刽子手　7.瀽　8.罪愆　9.湛湛　10.苌弘　 11.亢旱　12.暑气暄　 13.斫直　14、古陌荒阡 15.衔冤　16.提防　17.亲眷　18.嗟怨　19.甘霖 20.杳无音信　21.变徵　22.埋怨　23.羊肚汤 　 窦娥 绑赴刑场 婆媳诀别 临刑发誓 指斥天地 鸣冤叫屈 后街相见 诉说冤情 怨气冲天 冤情昭然 冤 悲 恨 3、窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚绣球》一曲中指责天地鬼神？ 3、窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚 绣球》一曲中指责天地鬼神？ 天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西，是不容侵犯的。但对于窦娥的深重冤情，天地竟无动于衷。在残酷的现实面前，窦娥觉醒过来了，她猛烈地指责天地鬼神不分清浊，混淆是非，致使恶人横行，良善衔冤。 窦娥对神权的大胆谴责，反映了她的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。 反抗的窦娥 《滚绣球》用了什么修辞手法？ 这些修辞手法有什么表达效果？ 呼告、对比、对偶、反问、反复、借代。 效果：不仅抒发了窦娥满怀冤屈的极端怨愤之情，强化了戏剧冲突，使窦娥的反抗精神更强烈有势、淋漓尽致地表达出来，而且句式整齐，节奏鲜明，具有强烈的表达效果。 5、在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现主题有什么作用？ * 关汉卿 中 国 古 典 戏 剧 概 述 中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。 在世界剧坛上中国古典戏剧也占有独特的位置，它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。 中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部四种基本形式。 元代杂剧 元曲 散曲 杂剧 套曲 小令 唱 唱＋演 （散曲＋“科”＋“白”） （一宫调一曲子） （一宫调数曲子） 元杂剧：我国元代兴起的一种将歌曲、宾白、舞蹈诸要素结合起来的戏曲形式，它有自身的的特点和较严格的体制 ，并形成了韵散结合的、结构完整的文学剧本。 由同一宫调的至少两个曲牌联成的组曲。 杂剧的结构形式通常是 ，之之外可以加 。四折分别是开端、发展、高潮和结局。 剧本由 、 、 三部分组成。 曲词：剧中人物的唱词 宾白：剧中人物的说白 科介：关于动作，表情和舞台效果的舞台指示。 元杂剧角色大致可分为 、 、 、 四类。 元杂剧的体裁特点 一本四折 楔子 曲词 宾白 科介 旦 末 净 杂 对白、旁白 独白、带白 散白、韵白 【元杂剧——严格的体制】 （1）结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。 折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。 杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。 演出时一本四折都由正末或正旦独唱。其他角色只有说白，分别称为“末本”或“旦本”。 【宫调 】 我国古代音乐以宫、商、角、徵（zhǐ）、羽、变宫、变徵为七声，以其中任何一声为主，均可构成一种曲调。 凡以宫声为主的调式称为“宫”，以其他各声为主的称“调”，合称“宫调”。 杂剧的每一折，由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。 曲牌是曲调的名称，规定曲的格式、字数、平仄等。 每个曲牌都属于一定的宫调，就好比词有词牌 【曲牌】 《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，什么意思？ 表示这一折自曲牌【端正好】以下各曲均属【正宫】宫调。 元杂剧的体裁特点 （2）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。 元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。 净：俗称“大花脸”，大都扮演性格相貌有特异之处的人