日本古董店见闻.docVIP

【海外看宝】 日本古董店见闻 2007-03-21 文/图 蔡琴 ??刚到东京的时候，我们住在日本桥附近的一个宾馆。这里是东京的中心区域，分布了三井住友银行、东京三菱银行、中部银行、关西银行、三和银行、第一劝业银行、富士银行、三越本店、长濑产业等金融机构和商社。一幢幢的建筑矗立在细密如线条的街巷的空隙处，并没有给人异样的感觉，但是，从羽田机场经高速一号上野线折入，便会发现，这里出奇的安静，像一座空城，偶尔有车和行人擦肩而过，声响细微得如同来自另外一个世界，很不真切。 走了几个来回，便觉得高楼之下一间一间的古董店给人更不真切的感觉。它们的门面装饰如同其所卖的商品那样古朴悠远，有的甚至锈迹斑斑，如同夏商周时期的青铜器一般。店堂内一个老板，一两个店员，四五个顾客。店员毕恭毕敬，随时准备为你服务，但是，除非你主动表示出问津之意，否则他们是绝不会打搅你的。 ??当你对某一件器物特别倾心时，可以把它取下来拿到一边的桌子上，坐着仔细鉴赏，店员给你端上热茶。如果看了半天，你并不想买，店员会默默地把东西放回原处，绝无白眼与冷语。有一间叫“不言堂”的古董店，“不言”取自中国《诗经》中的“桃李不言，下自成蹊”，寓意该店经营的古董，货真价实，无须标榜，也自有客人光顾。其实，这也是多数日本古董店的做派，生意往往是在“不言”中顺势做成的，一个店的顾客群和文化氛围也是在“不言”中形成的。 ??以我的理解，古董本身虽然意味着内涵丰富、深不可测的古典梦境，徘徊古董店和淘古董的过程，对顾客而言，是乐趣、机会和风险，而对商家来说，应该只是利益。本来料想在日本这样一个经济高度发达的国家的古董店，会更加急功近利。在国内，我先后到过北京、上海、广州、苏州等不少城市的古玩市场、收藏品市场、旧货市场。每次都怀着一种兴奋与谦卑夹杂的心情，但是，几乎每次都是失望而归。这些市场，其实只是杂货地摊，大多数东西根本就不值得一提。见你停留脚步，摊主开始会劝诱得十分殷勤，尔后把东西往你手里塞……你摩挲半天，但如果因为价格等原因，最后没有做成生意，那么等待你的多半是冷嘲热讽，个别的甚至拳脚相加。 ??日本的古董店一般分三大类。一类专卖中国文物，日本人的审美趣味趋向深沉典雅、朴素大方这一路，不喜欢那种炫人眼目和过分修饰的浓艳，对中国文物的鉴赏也多以此为标准。以陶瓷为例，我见过宋代紫定金彩牡丹纹小碗、辽代白釉鱼龙式壶、腹部带团花图案的唐三彩盘和直径达四五十厘米的明代崇祯青花人物大盘等，尽管五光十色，但见到最多的还是青瓷等比较古雅的品种。另一类专卖日本货，以茶道器具和浮世绘为主。茶道所使用的陶器、瓷器、竹器、漆器等从材质到造型、色泽，无一不是日本茶道“和、敬、清、寂”精神的体现。浮世绘就是关于浮世的绘画。浮世一语来自佛家，原意是说人生只不过是从地狱到西天之间的短暂的一瞬。为了宣传佛经，江户时代以前的寺庙便请人刻制木版画，画的就是生活在浮世的人念佛读经修身养性的故事。这种木版画逐渐演变成民间风俗画，到了江户时代，歌儿舞女，小桥流水，甚至春宫闺景，妖魔鬼怪，无一不是浮世绘反映的题材，所谓“浮世”也从苦心修炼之世变成及时行乐之世。但浮世绘也热衷于宣扬在享乐背后要有一番人生的作为。这些古董体现的纯粹是日本本土的文化精神。第三类是兼营中、日、韩、欧、美各种文物的古董店，钻石、象牙、瓷器、铜器、神像、织锦等各种奇珍古玩都有，但店堂里的总体氛围不如前两类风格鲜明。 ??日本古董店的古董价格比中国贵，还是以陶瓷为例，品相好的唐三彩马要价都在百万日元以上，连最普通的民国早期的青花罐也叫到了20万日元。我想，如果真的要买，或许可以“拦腰斩断”。但是翻译伊藤打趣说，还下来的钱大概只够买一杯清酒。日本商品一般只有一个价，所谓“一分价钱一分货”，古董店也不例外，买卖尽在不言中，不像我们这里“漫天要价，就地还钱”。 尽在不言中，日本古董店就这样笼罩上了一层梦幻般的色彩，那些古董就像薄雾后的明眸，闪着神秘而诱人的光彩。同样的东西，背景不一样给人的感觉就完全不一样，试想，如果把它们搬到地摊上，急着待价而沽的样子，像路边卖笑的风尘女子一般，你会去留恋它们吗？ ??从古董店出来，透过高楼与高楼之间的缝隙，凝眸望去，逶迤的薄云紧贴着湛蓝的天空，长空寥廓，逼仄的城市让人产生的压抑感瞬间消弭。从日本回来已经一年有余，我还时常回味在那些古董店，安安静静地从时光隧道的这一头到那一头流连忘返的情景。 . 美国旅游印象之六 今天听到在法国公开拍卖1860年英法联军火烧圆明园时流失的中国珍贵文物铜兽首的消息，不仅想起在美国大都会博物馆中看到公开展出的许多中国文物…….。 美国大都会博物馆被称为与法国卢浮宫博物馆、英国大英博物馆齐名的世界三大博物馆之一，我们在美国旅游期间，在团内一些年轻人的鼓动下也自费去浏览了一下，并且重点看了中国馆。因为听说该