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我的动画笔记 Audio当获得一段音频时,我们所要做的最重要的事就是连续不断的反复听这个对话.分析哪里是上升,哪里是下降,哪里是重音,哪个部分是主要的Pose,哪部分是相同的Pose但是除此之外还要有小的高潮和细节在里面.当然需要什么表情和动作是在这之后考虑.我们要做的就是带入到角色的头脑思维中去如何说话和停顿. 如果你能花点时间坐下来好好的一遍又一遍的听对话音频,用心的听,领会它的意境,得到一些灵感会使你的动画更加生动.在听完之后,通常的就是我们自己通过亲自表演这段对话过程的动作,一般选择两者之一, 一是开始在电脑上制作blocking pose,保持着思考和制作Pose. 二是是把你的想法在草图上画出来. 这两者的效果是一样的,不过在草图上可以帮助你有更多的可以观察考虑.特别是你记录下面部表情的草图,能给你更大的帮助.草图画的时候通常是非常简单和迅速的.只要能达到提醒你和知道你应该怎么进行就足够了.通常是以一个具有丰富变化的动画草图做为最终产品来告终的.这样方便当你想要修改某些地方时不会被自己禁锢住思维.这的确是开始动画的一个好的方法. 听着对话音频片断,开始制作key Pose 主要的关键Pose .在制作的时候习惯于使用“step”keys,这种方法就是如果你有一个pose在第一帧,然后另外一个Pose在第20帧,你仅仅需要key 这两个Pose,其他的都能holds,这样就不用插入关键帧来保持了.这样工作我们看起来一个Pose突然就转换到另外一个Pose,因为中间没有过渡关键帧. 如果你想要一个Pose,再一次在关键帧1和20,首先要在关键帧1上摆好Pose,然后计算出大概需要多长时间来Hold住这个Pose,或者说你觉得可能需要15帧,所以就去到15帧,把角色的所有部分都Key上关键帧,它跟第1帧的Pose完全一样.然后我们再到20帧,Key出第2个不同的Pose,这样就可以让1到15帧保持不变和没有多余关键帧.然后到第20帧Pose才有5帧的改变.几乎大量的就在这种连续的循环new pose, hold pose, then new pose, hold pose,直到完成. Loyout 与Blocking Blocking Animation 布局动画animation blocking 动画走位 时间的掌握；时间的安排；时机；定时把key pose和breakdown pose放在一起，给好合适的时间间隔，也就是timing，再把动画曲线打成stepped的形式，就是blocking了。而layout则粗浅的多。 定义好camera的运动，视图里面的构图，人物的走位，大概摆几个人物在场景中在做的事情，也就是粗略的key pose，都不用做全，就比故事板上多不了几个pose，告诉观众，或者导演，这场戏里发生了什么事情。人物都有谁。谁站哪里，角度如何。 3.3 角色群体塑造 角色群体塑造 在组装新运到的大型机器时，需要它们群体的表演。因为他们的社会有序 和习性，会快速的集合并且各司其职，不会有个体发生不合群的表现，并且工作 时会十分认真充满干净。长期的工作让他们团队充满默契，每一个步骤都精确到 位。每个个体都是社会结构中 的一份子，位于指挥管理层的小怪物会是认真的调 度指挥，认真敬业。而如果出现了叛逆，偷懒之类的不合群性格，社会地位会被 贬低并且受到严厉的惩罚。 在受到攻击时，他们的社会有序被打乱，这样事件突发时他们会显得慌张， 并且井井有条的一切会开始变得 一团糟。 在开始出现伤亡时， 会被吓的到处乱窜， 这还不同于一般的恐慌，是碰上了从来没见过的事情所造成的极度失调。表现会 出现呆若木鸡，颤抖的缩在角落，无目的的乱串，加上习惯于服从，如同羊群， 会跟着跑在前面的。 如此小怪物的表演就基本成型了 ，再根据当时的情况和事件，描绘个体的 具体细节。诸如动作的欲望驱动，职业性的动作，条件反射等等来完整的塑造出 一个现实中没有的生物。 表演与动画