声乐教学-学生教学方案[石.doc

导论篇 在高二的声乐课堂中，有很多学生在面临专业学习，表示很有压力。更多的担心，害怕，迷茫，和懈怠交错其中，致使影响到正常的学习计划和学习进度。同学们，声乐是一个从无到有，从有到无，循序渐进的学习过程。声乐是一个延绵之路，细水长流的过程。以我多年的教学经验，把声乐学习的过程，称之为：“科学发声习惯的养成。”在此阶段，你们可以放轻技巧，但务必要遵循科学。是培养一种异于现在或高于现在的发声习惯。所以，我认为：声乐的学习，也许并不会像大家所想象那么难。 我们现在所学习的专业，源于生活，却高于生活。所以，请大家不要让生活中的客观情绪和焦躁影响我们崇高的专业，要以艺术品的态度看待这纯洁、高雅的行为。 下面，我们来谈谈该如何规划我们的专业学习过程。 在现有的固态条件下，我将其分为四个教学（学习）阶段： 第一阶段：探试阶段 在此阶段，同学们初涉专业学习领域，对待学习的过程、习惯，思维、方法并不清楚。也就是所谓的无意识行为导致被动学习，任凭满腔热情却实属无门之悲。这个阶段的效率比较低，当然这也是非常重要的阶段，因为在次阶段的学习习惯养成和思考方式培养等是最直观、最深刻的，他会影响到你专业学习领域的后期学习进度和前进方向。 由此，在整个学习的过程中，发声方法相对比较纯粹，教学方案也相对比较直观。教师会尽量将臆想的能力行为表象化，使得大家更容易去接受。同时也是一种新型课堂融合的阶段，师生相互熟悉的阶段，学习行为转换的阶段，教学方案明朗的阶段。 第二阶段：奠基阶段 这是一个很重要的阶段。经过第一阶段的学习和锻炼。在第二阶段，教师会因人而异的采用不同手段和个体方案进行专业领域的疏导和拓展，同时，表象化的教学语言相对减少，在根据学习习惯和周边能力的强调下，产生臆想阐述表达和思维定向要求，将学生的声音素质以和谐统一方向打造。在此阶段，更需要师生之间的相互间信任和默契。出现问题，共同解决，不能单方面猜想、感觉，而进行不知不解的学习。请记住：这很重要！ 这个阶段，需要你不懈的信念和执着的精神，决不动摇。当然更是一个需要高效率解决问题的学习阶段。直接考验学生的领悟力和努力程度，考验教师的问题发现能力和问题解决能力。 在此阶段，气息的表现性，通道的存在性，高位的稳贴性，以及肌体的对抗，扩展，唇齿关系等等方面，都需要逐一学习。从而产生： 1、“点线面”关系； 2、“重心”关系； 3、“支持”关系； 4、“对抗”关系； 5、“锁链”关系等相关专业面的局部学习内容。在此阶段，师生要共同追求：“时间少，效率高”的目的。产生整体宏观性的可操作行为体系。 第三阶段：体现阶段 在此阶段，会重点偏向于不同风格歌曲、背景和情绪方面的理解和示范。着重强调语言和表现心理的深度探究。在此阶段的学生声音结构状态固定成型。教师会以探究性行为为学生塑造最合适的能力融合和情绪体现。在不同作品中调试。而此阶段，目的虽很直观，但要求却很高，在歌曲、情绪、发声、状态等整体性融通方面，有着相当着重的体现。在完成作品中，要突破原始的音乐理解，对于不同时期、背景、国家的环境历史、音乐情绪，是需要一些直观的音乐史基础的为铺垫的，这也是个人专业素质升华和专业能力体现的一种要求。然之，控制个人情绪的表达，表演化的“多元性立体行为”……关于这些方面，所体现的强弱，决定作品的成败，也就是所谓的感官刺激的效果。在此阶段，各个方位能力体现要有可分解性效果，要对其主导层次有感知和控制意愿。具体在学习期间，教师会具体指出要求和效果。 在此阶段，更侧重于“内在表达，外在配合。”着实比学习机能的阶段要深厚，难以把握。但是，此阶段对于作品的“内涵延伸”和“张力表达”有着无限的作用。当然，也是音乐学院和高端综合类院校所乐于接受的类型。当然，能不能上，就看和别人对比下做的好不好了。 第四阶段：表达阶段 在此阶段，会重点偏向于整体大融合和发声表达、肌体行为、唇齿关系、肢体表现等基础状态在作品中的微调。 最终达成考试作品。 同学们，如今你们已经高二年级，务必要把持好自我心态，端正学习思想和训练行为。时间正在一步一步流失，但千万不能失去信仰，断送自我。给自己定一个明确的目标，为此而努力吧！ 请相信你们的老师！请相信艺术中心音乐学科组的能力！ 请你仰头看看你们的师哥师姐，你们正沿着他们的成功路上大步前行。不会很久，你们将和他们一样，一样闪光！一样明亮！ 赵鹏 2013年9月25日 学 校 太谷二中 年 级 高 二 授课教师 赵 鹏 专 业 声 乐 编 号 一 学 生 石  课 堂 问 题 解 决 方 案 总 评 有专业气质和较高的专业底蕴，存在有利于声乐发声体现的优良条件。对声乐意识有初步的把持意识，能较快理解、变通较为科学的辅助体系来完善个人声音及状态体现。但输出效