3、分析影片的镜语言(构图、镜头运动).docVIP

构图的方式： 一、几何中心式构图 几何中心不等于视觉中心，主体处于几何中心，尤其当主体呈对称结构时，画面左右相当，缺乏变化因素，因此大部分时候会造成过于稳定、沉闷的感觉。有时将主体置于几何中心时，为了使画面更具动感，可以安排陪体和背景。 二、黄金分割式构图 因为人有两只眼，在看到一幅画面时，目光首先聚焦的点在中心两侧，因此将主体置于黄金分割线（或黄金分割线的简化版九宫格构图和三分法构图）上，能够迅速吸引观众目光。 三、框式构图 框架可以利用布景中的物体，如镜子、门框、桥洞等刻意为之，也可以巧妙选用天然景观形成，还可以利用过肩镜头中的两个肩膀形成夹角。框架能迅速收窄注意力撒向的范围，并且由线条组成，能增添画面造型的美感。 四、对称式构图 同类物体对称布局形成对称式构图。 五、均衡式构图（色彩与构图） 色彩的心理感受（大小和轻重）：面积相同时，明度高显得面积大，明度低显得面积小，因为明度高的色彩更向外膨胀。明度高的色彩显得轻，明度低的显得重。 根据不同类别/数量的物体的色彩心理感受均衡布局形成均衡式构图。 对称式构图和均衡式构图都能造成“势均力敌”的感觉，均衡式构图能在主体和陪体间产生对比、隐喻和象征的含义。 六、不均衡构图 也可以形成画面内的对比、隐喻和象征，比如左右/上下一边强大，一边弱小等。 七、对角线构图 根据视线关系形成对角线构图。产生对应关系，形成照应。 八、倾斜式构图 能使画面产生独特的美感或不稳定感，并且能够在一定画幅中容纳下更多的内容。 前景的作用： 1、丰富画面内容，增强层次感，交错的线条产生美感。虚化的前景能使画面整体感觉更加柔和，特别用在主体是柔美的女性及抒情性场景中； 2、前景经过主体或主体从后面经过前景，都能产生节奏感。 角度的意义： 1、平拍符合人平时的视觉体验，因此更为客观、中立； 2、俯拍使人物在环境中显得渺小、卑微； 3、仰拍使人物高大，形成崇高、威严感。 景别的含义： 特写： 1、特写可以拉近观众与人物之间的距离； 2、更富有视觉冲击力； 3、捕捉演员的面部表情神态、身体特征以及细微动作等。 中景： 1、捕捉演员的姿势和肢体语言，但范围仍然足以让观众看到面部表情微妙的变化； 2、是一般多人对话镜头的主要拍摄模式。 全景： 1、展现人物的姿态，多个人物之间的关系和场景整体的氛围； 2、让观众保持更为客观的态度和一定的距离去观察人物。 备注：景别越小，观众与人物越亲密，景别越大，观众越能保持客观。 镜头运动的种类： 一、固定镜头，推、拉、摇、移、跟、升降镜头，综合运动镜头、主观镜头 固定镜头的特点和使用方法： 1、展现接近静态或运动速度缓慢的人与物； 2、交代环境、展现人物状态； 3、特别用于拍摄对话场景、动作的分解镜头、展现细节的小景别镜头等，带有强烈的客观感。 推镜头和拉镜头： 1、推镜头慢慢逼近主体，从环境引入主体，诱使观众注意力朝主体集中，代表着故事或事件开始了； 2、拉镜头慢慢远离主体，交代主体和环境的关系，或者代表故事和事件就要结束了； 3、推/拉镜头在景别的变化中改变观众对角色的认同感和亲密感； 4、推/拉镜头用在主观镜头中，模拟角色的视线。 摇镜头的特点和使用方法： 1、风景的全景摇摄，通常被当做交代镜头使用。用垂直上下摇镜来拍纵向发展的物体，以传达高度的感觉；以及水平左右摇镜来拍横向发展的物体，以传达广阔性。摇镜超过固定镜头所能涵盖的范围； 2、摇镜头可以跟拍主体人物，能够不断重新构图，让主体维持在画面中视觉中心的位置上； 3、通过摇镜头连接起来的两/多个人物/物体/地点，向观众暗示两个对象之间的关系。 升降镜头的特点和使用方法： 1、由于高耸的升降镜头的视点不符合人正常的视觉经验，因此它具有一种威严感； 2、用升降镜头介绍一个场景，不但强调了现场感，同时也交代了社会环境、地理环境等，就像讲故事时开头的那句“很久很久以前”。具有史诗般的宏伟特质； 3、升降镜头不仅可以鸟瞰场景，也能从全景镜头进入场景的细节，形成流畅平滑的视觉效果； 跟/移镜头的特点和使用方法： 1、跟/移镜头在流动的运动中，连接多重的故事元素、不同的场景、形成不同的构图； 2、跟/移镜头可以展现一个地点/主体，通过向主体靠近或远离主体，来改变构图以及观众对主体的认同感； 3、最常用的跟/移镜头，是跟拍两/多个对话中的人物，当主体和摄影机以相同的速度行进，而且主体到摄影机的距离维持不变时，构图保持一定，形成相对稳定的画面。 综合运动镜头： 在一个镜头中同时使用两种或两种以上的镜头运动方式。 主观镜头： 用摄影机模拟剧中人物的视线，与观众观看角度相同，因此能使观众产生很强的代入感。 二、镜头的内部运动和外部运动 镜头内部运动是指所有画面内人、物、景的运动。 镜头外部运动是指镜头的运动（推拉摇移跟升降）