《山水情怀——树木画法》教案.docVIP

《山水情怀——树木画法》教案 盘进秀 一、课题介绍 （1）学情分析： 在我教学过程中经过长期调查，发现大部分初中学生对祖国传统艺术的态度漠然，对中国画的认识更是片面。因为我们的传统绘画对创作者的文化修养要求很高，画面形象的高度概括，省略处理和特有的笔墨技法让很多孩子产生畏难情绪，对于学习中国画有无从下手的感觉。 （2）指导思想和对策： 任何艺术创作都需要建立在情感基础上。真挚的艺术是具有打动人的力量的。正是因为情感的淡漠，正是因为似乎事不关己，我们今天才出现那么多令人担忧的局面。对于平日司空见惯的树木，大部分人是无动于衷的。无论是在生活状态中还是艺术作品中，大部分人对树木的认识都只是一个配角的位置。我希望能通过自己精心的教学设计能让学生认识树木的各种姿态，感受它们给我们带来的种种情感上的愉悦和精神上的启发。进而愿意观察思考和尝试表现。 （3）教学背景和教学方法： 教材内容分析：《山水情怀——树木画法》是云南省地方教材普及版美术八年级的第6课，“画山水必先画树”，树木是中国山水画中一个重要的表现对象。在西双版纳这个植物王国中，树木更是丰富多彩，不同树木的生长规律和特征表现各不相同，让学生熟悉各种树的生长规律和结构特征，尝试各种树的画法，能够为今后的中国画的欣赏和创作奠定良好的基础。 教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。教具：中国画山水画二至三幅。树木结构图一幅。树枝结构图一幅。树叶结构图一幅。学具：国画工具——笔、墨、纸、砚。教学步骤（一）、情境导入： 1、导语：有一个神奇的地方，那里风光秀美、民风淳朴，素有“动物王国”“植物王国”的美誉“画山水必先画树”， 今天，老师就教大家学习《树木的画法》！ （二）、欣赏作学习树木画法树木画法在中国山水画技法中，占据十分重要的位置。所谓“山藉树为衣，山得草木而华”。一幅山水画中，树木画得好坏，关系到整幅山水画的成败。没有树木出现的山水画极为罕见，有的画家终生以画树木见长，树木画法是山水画的主谋，学画山水也往往从画树入手，下面我们就开始学习树木画法。 画树的顺序：先立干，后分枝，最后点叶我们主要从个方面进行学习树木的画法：树干形态树叶形态树干树干生长规律：主干粗、枝干细，枝干越分越细树干自下而上、自粗而细枝杈的交叉，繁而有序树干 4、学习树“鹿角法”和“蟹爪法”。树“鹿角法”枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。树 “蟹爪法”。蟹爪枝条下屈，如蟹爪。蟹爪树叶点叶法和夹叶法。所谓点叶法：是用粗线、细线和干湿浓淡的笔线而成。所谓夹叶法：是用勾勒线法，没有什么深浅、干湿、浓淡的区分，而是根据其周围的笔法协调而定。树叶树叶（1）?画主干由上起笔向下用中锋画主干，运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。 画枝干一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。 用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。 点叶点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。 （1）（1） 镜中树/ 擎天柱/庇护神/渴望的手臂//成林之才 ⑵问题：哪张图片最令你难忘?为什么？你能想象什么词汇来表达树木的心声 呢？（提示：生机盎然/蓬勃向上/努力向上/渴望生命/世界多么美好） ⑶感悟：树木和我们一样也是在不断成长的。它是有生命的、有精神的，它支撑了我们的生活。希望我们能象树木一样有不断向上进取的生活态度。 3、表现树——画画家乡的树木， （1）临摹一棵树或多棵树。