“除魅”时代的“解构”.docVIP

“除魅”时代的“解构” 　　和那些也是在上世纪六十年代末、七十年代初出生，在美术学院接受了正规、完备艺术教育的艺术家有所不同：董重的艺术启蒙和艺术教育基本上是在家庭与社会之间的“中间地带”完成的。我之所以特别强调这一点，是因为在董重的艺术创作中，对那些喧嚣而来的艺术潮流、艺术规范的偏离、漠视和对内心世界中的“自我”、对“肉身”与“灵魂”问题的关注，这一对貌离神合、相辅相成的矛盾始终奇妙地交织在一起，构成了董重艺术创作迄今为止非常重要的两个线索。 　　从他上世纪八十年代中期带有涂鸦风格的原始表现主义作品，到最近几年这些兼有嬉游与幽默特点的、表现“身体”狂欢的绘画作品，我们都可以看出董重艺术创作与众不同的追求和“谱系”（genealogy）。透过对董重艺术创作“谱系”的分析，我发现、并逐步认识到，艺术家与他所处的这个时代，并不仅仅是一种确认、肯定、依附与顺从的关系；艺术家不能仅仅满足于充当一个时代的应声虫，相反，他可以根据戏仿、反讽和妄想来对现实性进行破坏性的使用和颠覆，他完全可以超越这个时代来创造自己的世界。对一个真实的艺术家来说，所谓“时代”，不过是一场盛大的假面舞会，艺术家的任务不是去拒斥它，而是将其夸大，将其发挥至极点，让这种假面举行一次盛大的狂欢，最终让它轰然坍塌、倒下。这就是“除魅”时代的“解构”工作，也是今日艺术实验和文化建构的一个重要方向。 　　一、日常性