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中国民族题材动画艺术性与商业性关系简析 　　摘 要：随着时代的发展，中国民族题材动画的发展也陷入了一个是发展动画艺术性还是发展动画商业性的矛盾时期，纯粹的艺术性动画不足以为动画人提供更好的物质发展需求，但纯粹的商业性动画又不能撑起中国动画的这片天地。 　　关键词：中国民族题材动画；生态发展；动画艺术性；商业性动画 　　随着时代的不断发展，呼吁发展中国民族题材动画的呼声也越来越高，但是整观近年来国内动画发展，在动画艺术性与动画商业性之间的冲突也越来越激烈。 　　一、时代背景 　　从中国国内动画的发展史来看，建国后到20世纪90年代的动画大发展时期，中国动画采取的是国家统一购买制度，动画创作者不需要考虑市场的需要，只需要将动画的艺术性不断升华。这段时期也是国内民族题材动画的黄金时期，但是国内动画创作者大多数把动画当做是低龄化的，幼稚的艺术形式，因此在选择创作题材的时候常常是以童话，神话作为主要的创作思路。[1] 　　这段时期中国动画在国际上获得了大量的奖项，并赢得了很高的评价，被称之为“中国学派”。这期间的动画是中国动画艺术性的一个高峰。随着国家改变对动画的统一购买制度，国内动画人开始尝试着适应商业需要，但是，国内动画人对市场并不了解，随之中国动画开始走向低谷。 　　从20世纪90年代起，国内动漫市场充斥着大量的外国动漫，特别是美国动漫和日本动漫，中国民族题材动画在国内动漫市场中的地位风雨飘摇。近年来国内动画也在不断的尝试新的发展模式，大多围绕着动画的艺术价值和“时效性”商业价值展开。“时效性”的商业价值即作品创作者有意识的进行商业化运营并在作品创作完成之后较短的时间内所获得的收益，并非作品的长远利润，它能在短期内获得商业利润从而维持动画的再创组。[2] 　　在当代中国民族题材动画的艺术性与商业性的矛盾现象日益激烈的今天，如何适应时代的发展，将动画作品的艺术性与商业性完美结合，成为一个亟待解决的问题。 　　二、历史创作中的矛盾 　　以美国和蒙古国合作动画《成吉思汗》为例，该作品是由美国动画人DAVID与蒙古导演米艾格玛共同执导，由来自纽约的伊塔图公司出资赞助，故事围绕着少年铁木真展开，在动画的创作过程中就充满了民族艺术性和商业性之间的矛盾。 　　（一）民族艺术风格与商业儿童动画审美之间的矛盾 　　在乌兰巴托博物馆研究这段历史背景的创造者，并在相关的艺术形式研究之后，DAVID和米艾格玛得出结论：故事发生在严冬，那是蒙古漫长的数月严寒。因此创作者希望使用粗糙刚硬的黑色线条，在土黄色的米纸上绘制，不上颜色。但是电视台的相关人士给我们建议在普通的赛璐珞上用平滑规整的线条和明快鲜亮的颜色绘制的话，那样画出的画面太柔和，太“赏心悦目”，画面和影片主题不相符与蒙古人民在艰苦的环境下顽强拼搏的精神背道而驰。 　　（二）民族故事设定与商业动画故事人物设定之间的矛盾 　　在蒙古国首都乌兰巴托开工后的第一周，就出现了麻烦。乌兰巴托的一些知识分子对剧本和镜头设计提出轰炸式批评，认为剧情设计是“俄罗斯历史书上的”，而只有符合“圣洁的蒙古历史”的情节才可以被人接受。他们认为少年铁木真是不会和小女孩一起骑马的；但是纽约的执行出品人告诉创作者们，如果删掉这一情节，影片将会失去一半观众。 　　并且在之后的创作中又接到来自纽约的新指示：如果片中出现铁木真猎杀动物并将战利品带回营帐的情节，这被杀的动物不可以是深受美国儿童喜爱的卡通角色代表的动物种类，因此我们被告诫一些动物是绝不可以选择的，包括兔子（《兔八哥》），鹿（《小鹿斑比》），猪（《三只小猪盖房子》）等。而被猎杀的动物必须是蒙古人认为可食的，在这些考虑和禁忌之后我们发现，可选择的余地几乎没有。[3] 　　（三）民族音乐与商业动画常规音乐之间的矛盾 　　创作者根据故事的背景和影片风格，希望本片全部音乐采用具有浓厚游牧气息的蒙古音乐。但是赞助方伊塔图公司认为，采用民族气息浓厚的音乐会降低动画在儿童中的受欢迎程度，并且要求更换音乐。 　　三、历史创作中的解决方案 　　虽然在动画《成吉思汗》的创作中出现了各种各样的民族艺术性与商业性之间的矛盾，但是通过导演DAVID和米艾格玛他们的不懈努力，最终《成吉思汗》动画首映于1993年的法国安纳西动画节，首映后它又在世界不同国家的电视台放映。 　　（一）民族艺术风格与商业儿童动画审美之间的和谐 　　最后协调的动画美术风格是，用黑色和棕色的硬线条，加上不均匀的色粉，绘制在有特殊纹理的薄纸上。片中大部分的情节都发生在冰天雪地、寒风刺骨的冬夜。画面中粗糙坚硬的笔触表现着蒙古人坚韧的面庞，渲染着狂风和暴雪随着故事展开而漫延。普通的赛璐珞动画是无法表现这样巨大的力量的。 　　创作者没有完全按照最初的设想进行创作，而是对商业需要作出妥协，