上海当代艺术博览会：任重而道远的“中心论”.docVIP

上海当代艺术博览会：任重而道远的“中心论” 　　以中国当代艺术为代表的亚洲当代艺术势力逐渐开始在国际艺术市场当中扮演重要的角色。在经历过2009年艺术市场的下滑以及洗礼之后，很多藏家或艺术品投资者开始转而跟随新一轮市场的定位。也许是过多地经历了疯狂，现在取而代之的是理性与冷静。上海当代艺术博览会（SH Contemporary）就在这样一种氛围中，在当年计划经济下的产物――中苏友好大厦（上海展览中心）里开场了她的第6次表演。而意欲逐步在明确自己在亚太地区的艺术品交易市场的定位后，形成自己的游戏规则的上海当代艺术博览会，还有着任重而道远的构建期。 　　成为“中心”的野心 　　从上一届开始，上海当代艺术博览会（以下简称“上海艺博会”）就一直致力于成为一个见证中国乃至亚太地区当代艺术发展的最重要的平台。为了实现这一目标，展会总监Massimo Torrigiani（马西莫?托里贾尼）在组织画廊展区时，充分考虑了画廊的规格并仔细权衡了亚洲画廊与非亚洲画廊之间的比例，精心挑选了来自中国本土、亚太、中东以及欧美等地区的画廊，力图为观众呈现一场高规格的国际当代艺术盛宴。本届参展画廊中50%来自中国，25%来自亚太地区，还有25%来自欧洲、中东和美国等。 　　日本画廊“Shugo Arts”参加过第一届的上海艺博会，“日本的经济状况不是很好，所以我们一直持续尽量多地参加国外的艺术博览会，尤其是中国的。我们之前也参加了‘艺术北京’以及香港当代艺术博览会。下次的上海艺博会我们应该还会再来。”负责人佐谷周吾先生在采访中说，“但是我们画廊的成交量并不是很好。”他又补充说到。AKI KONDO是他们这次主要推荐的艺术家，“我们把AKI KONDO的画放在了展厅入口最显眼的位置，希望有更多的人能看到不同的日本当代艺术家的作品，而不仅仅是奈良美智以及村上隆的。” 　　国际化平台的好处就是能够更大程度地满足参观者的眼球，让参观者大开眼界。此次上海艺博会也着力展现了她的“国际范儿”。无限神秘的印度艺术、华丽精致的意大利艺术、梦幻奇特的苏格兰当代艺术、充满自然风情的澳洲艺术等等都可以在各地的本土画廊甚至国际性的大画廊中展现出来。 　　为了照顾各个收入层次的买家，一些著名艺术家的艺术衍生品也被大量推出。最为大牌的明星应该就是Andy Warhol（安迪?沃霍尔）了。一家来自巴黎的画廊首次来到上海艺博会，便带来了一幅标价30万欧元安迪?沃霍尔的拼贴作品，引来无数藏家及参观者瞩目。 　　在本土画廊中，香格纳画廊、科恩画廊以及沪申画廊也同样摆开架势，欲在上海艺博会的舞台上展开自己的一片天地。展会中最具趣味性的一幕是：一位穿着绣有“你有艺术，我有牛皮癣”字眼的白胡子老人站在香格纳画廊展位前，让画廊中诸位以观念见长的艺术家作品黯然失色。星空间画廊此次依旧带领旗下众多年青艺术家作品参展，包括一直行情看好的艺术家陈可的画作，以及近几年画廊一直主推的陈飞等艺术家近作。而展场外，最为令人驻足的莫属上海艺术家施少平的作品了，他在景德镇烧制了3000个“实心蛋”，在展场外的广场上排成方阵，气势逼人。 　　突破亚太竞争重围 　　抛开积极乐观的进步因素，当然此次艺博会也存在一些负面的部分。依稀还记得上一届上海艺博会的惨淡，首先是对比香港国际艺术展（Art HK）的繁荣景象，上海的全球愿景终于在全球经济危机中化为泡影。无论是上海还是北京都无法与作为天然商业中心的香港相抗衡。香港有着艺术品交易的免税政策，并具备国际商家更熟悉的法律以及商业运作体系，更是苏富比和佳士得等国际拍卖巨头亚洲基地的不二选择。来自德国柏林的画廊Galerie EIGEN + ART带来的是一些小尺寸作品但却风格各异。包括纸上拼贴、摄影以及布面丙烯。画廊主管Johanna Neuschaffer（乔安娜）女士说：“我很喜欢上海，这是我们第一次来中国参与展览，虽然我们的销售量并不是太乐观，但还是很希望能参加下次的博览会。如果艺术品在中国的税费能低一些的话，我相信还会有更多的欧美画廊来到中国。” 　　更严肃的藏家们可能会选择光顾如香港国际艺术展或台北国际艺术博览会（Art Taipei）等相对更加成熟的区域性艺博会。连任上届与本届上海艺博会策展人的马西莫?托里贾尼对于税收问题也表示忧虑：“我遇到的最大的困难就是劝说国外的画廊来中国办展，因为每次和他们交谈的时候，大家都会提到中国很难去，针对艺术品的高税收是主要的问题。很多画廊都转向台北或者新加坡的艺博会。” 　　但与往届上海艺博会的情况相比，本届上海艺博会被冠上了“上海当代历届以来最好的一届”的美名。的确也有许多本土的以及海外的商家都表达了明年再来的愿望。“我对油画市场还是很有信心的，上海本土就有很多藏家，而且他们也早已经接受了艺术品交易高税收的这