红木 穿越时光的纹理.docVIP

红木 穿越时光的纹理 　　木，一直是中国传统文化中深富内涵的重要组成部分。 　　在五行学说中，“木”代表着东方，代表着生生不息，也代表着温厚淳朴的格调。红木，作为中华木文化之精髓，以与人们日常生活休戚相关的家具形态，成为被全世界公认的中国传统文化代表。 　　“木”艺术之大成 　　中国历史上传统工艺美术门类繁多，既有为社会大众服务的民间文化艺术，如泥人、木雕等；也有为少数上流社会人士服务的精英文化艺术，如玉器、紫砂、红木。相对民间文化艺术在技术、取材、设计等方面的常规要求而言，精英文化艺术无论是取材方面的珍贵性，设计上的文化性，还是技术上的挑战性，都要高出许多。尤其是红木制品，以其超强的实用性、艺术性、增值性、在历史上一直是皇宫、巨贾等非富即贵的社会精英的宠儿。 　　事实上，红木既不是泛指所有红色的木材，也并非是特指某种单一的木质，而是对于诸多符合某项标准的木材的统称。早期的红木并不像今天一样有着如此之高的价值，“红木”一词，最早出现在郑怀德所著《嘉定通志》中，“红木，叶如枣，花白，所产甚多；最宜几案柜椟之用，商船常满载而归。其类有花梨、锦莱，物价较贱。”彼时，红木仅仅作为一种适宜制作家具，且价廉物美的木材，为人们所喜爱。在《嘉定通志》之后很长一段时间内，红木仍然被普遍认为是一个树种。直到《古玩指南》中提出“唯世俗所谓红木者，乃系木之一种专名词，非指红色木言也”，红木的定义才逐渐成为对于某种木质的合集。 　　红木文化的兴盛也可称之为红木家具文化的兴盛，真正是从明末时期开始。因统治阶级力量相对薄弱，苏州一带文风大盛，诗人画家辈出，世界闻名的“明式家具”艺术创作即在这一时期达到颠峰状态。“明式家具”一词的特定涵义实际上是以由明代文人设计、具有深刻的文化内涵、注重人体工学造型、流畅完美的线条、精致简练的雕刻、科学精准的榫卯为鲜明特征的，以黄花梨为最佳载体的经典红木文化艺术家具。 　　凡经典明式家具在设计时都会充分考虑展示木材纹理的自然之美，决不随意雕饰而破坏其整体之美，暗合了明式家具设计理念中“天人合一”的思想。 　　iTalk say…… 　　红木的分类 　　中国真正红木家具称之为国标红木，国标红木的界定为：5属、8类、33种红木。5属：紫檀属、黄檀属、崖豆属、铁刀木属、柿树属。 　　8类：紫檀木类、花梨木类、香枝木类、黑酸枝木类、红酸枝木类、鸡翅木类、乌木类、条纹乌木类。 　　33种：其中常见的，国内消费者保存和购买使用的有18种：檀香紫檀（小叶紫檀）、降香黄檀（海南黄花梨）、大果紫檀、刺猬紫檀、越柬紫檀、印度紫檀、刀状黑黄檀、黑黄檀、卢氏黑黄檀（大叶紫檀）、伯利兹黄檀、交趾黄檀（老挝大红酸枝）、巴里黄檀、微凹黄檀、奥式黄檀、非洲崖豆木（非洲鸡翅）、铁刀木、乌木、菲律宾乌木。 　　四大流派尽显奇美 　　红木其花纹美观、材质坚硬、耐久、为贵重家具及工艺美术品等上等用材。“苏作”“广作”“京作”“仙作”四大名作展示明清古典家具的中国美。 　　“苏作” 　　苏式家具是指以江苏省为中心的长江下游一带所生产的家具。苏式家具大体继承明式家具的特点，在造型和纹饰方面较朴素、大方。但时入清代中叶以后，随着社会风气的变化，苏式家具多少也受富丽繁复、重摆设等家具风格的影响。 　　苏式家具不仅通过精致、均称、大方、舒展的实物形体展现出造型艺术的魅力，而且给人一种超然沁心、古朴雅致的审美享受。这种风格和特色，是在文人倡导的所谓“古制”和“清雅”的文化精神中孕育产生的。 　　“广作” 　　广东家具是我国家具中的一支，向有“广式”之称，名工巧匠，代有传人。 　　清代广东家具，继承了中国优秀的家具传统，也吸取了外来文化艺术和家具的造型手法，创造了独具风貌的家具格式。广式家具在清代初期仍和明式传统家具形式相似。清代中期以后，逐渐用材粗硕，形式繁多，注重雕刻和镶嵌装饰。此外，利用各种不同质地的材料进行镶嵌，为广东家具增添了瑰丽的色彩。 　　“京作” 　　京式家具是中国古代家具历史发展和满汉文化结合的产物。造型品种丰富繁多、式样变化多端、结构奇巧。用料推崇色泽深沉、质地精密、纹理细腻的珍贵硬木。参透着古朴典雅的文人气质和清洒永隽的书卷气息。 　　“仙作” 　　“仙作”这一流传千年的民间工艺在沉寂与传承交错中脱颖而出。 　　“仙作”款式典雅，结构严谨，用料考究。形、材、艺兼备，不论从工艺、文化还是从欣赏、收藏的价值来看，都能作为中国家具的典范，是追求实现使用性、观赏性、收藏性相统一的艺术家具。 　　iTalk say…… 　　“双面”红木 　　优点 　　1 颜色较深，多体现出古香古色的风格，用于传统家具。 　　2 木质较重，给人感觉质量上乘。 　　3 一般木材都有自身所散发出的香味，尤其是檀木。 　　4 材