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论钢琴演奏中学生心理素质的训练 　　摘要：钢琴演奏中的紧张心理是每一位学琴者必须要经历的一个心理过程。要克服紧张的心理就要学会放松，增强自信，运用正确的练习方法，掌握全面的演奏技巧，多在公共场合下练习等等，通过这些训练会使学生的演奏更加完美。 　　关键词：钢琴学习；心理素质；演奏技巧钢琴演奏和其他表演艺术一样，演奏者平时练习的成果要在演奏的一刹那完美地表现出来。在这短短的时间里，是演奏动机、欲望、情感的表现与记忆、想象、控制等一系列的心理活动的体现。演奏者的心理状态直接影响着表现的效果，如何将心灵和身体与音乐相结合创造出完美的音响效果，一直是钢琴演奏者们追求的目标。钢琴演奏的过程是各种技能学习的过程，同时也是演奏心理的变化过程，是多种心理要素的协调活动。稳定的心理因素是成功演奏的必备条件。 　　1钢琴学习对学生的心理要求 　　（1）具备演奏的自信心。在钢琴学习中首先要具备和树立的就是自信心。前苏联著名钢琴演奏家亨利?涅高兹也在《论钢琴表演艺术》中提到：“信心是放松的基础，信心越大，技术上缺乏信心的情况就越少。”众所周知，每个人的心理素质都是不同的，在公开演奏场合演奏时学生的心理素质也是各不相同的。有的人并不惧怕在众人面前的钢琴演奏，反而，人越多他的演奏欲望和自信心就越强，他就会感到高兴、兴奋，而适度的高兴和兴奋能够使得演奏者弹的比平时更生动。但是有的人害怕众人的注视，众人的眼光对他简直就是一种有形的压力，弹起来拘束放不开，平时练习的成果在台上就大打折扣。所以要抓住每一次上台演奏的机会，对于心理素质好的同学可以加强和提高自身的综合能力，而对于缺乏自信心和心理素质差的同学来说更要珍惜每一次难得的机会来锻炼，提高自己的心理素质。 　　（2）具备应变能力。这就要求学生平时要多登台演出，多在人多的地方演奏。只有这样学生才能够积累更多的演奏经验。有了丰富的演奏经验学生在台上的应变能力也就会随之增强。匈牙利著名女钢琴家安妮?菲希尔1985年在北京演奏贝多芬的《“黎明”奏鸣曲》有一段分解和弦，进行一开时她就没有弹准，但是这位七十多岁的老钢琴家凭着她丰富的经验，很快就找到了和弦的位置，使整个演奏没有减色。据说有名的钢琴家别辽斯基在一次音乐会的演奏中忘记了原谱的音符，他只得在台上即兴演奏长达十分钟之久，绕了很多圈子才把音符完全抓回来，他依靠演奏经验使得演奏没有丢失其完整性。 　　在演出过程中加强自己的应变能力首先要有一个良好的心态――冷静+自信+适度的兴奋感，尤其在钢琴演奏中，调动大脑在最佳状态下进行有效的心理调节与控制，使自己排除一切不必要的心理负担与障碍，完全沉浸在美好的琴声中进行演奏。当然，演奏中通常会出现某些丢音或失误，但这都是很正常的，学生不要因此就自暴自弃或是放弃整个演奏。在演奏过程中种种不可预测的情况会随时发生，这就需要学生迅速而灵敏的应变能力，要求学生在出现问题之后更要积极地去调整心态凭借着丰富的演奏经验及时挽救，以免造成残局而不可收拾。 　　（3）具备较强的意志力。在演奏过程中，产生与和谐演奏状态相悖的因素，通常称为“杂念”。这些因素是多种多样的，比如：一些学生很重视分数，这也是人之常情，但是过分的希望拿到好的成绩或者过多地考虑，反而会给自己施加压力，而使得顾虑重重，失去常态。又如，在演奏过程中出现了停顿、错音等小的失误后而不能集中演奏，而放弃了整个演奏的效果。因此，在练琴过程中要学会排除“杂念”。认识到演奏过程中出现问题是正常情况，只要能够坚持集中演奏，保持乐曲的完整性。这样对演奏的效果不会有太大的影响。 　　2在钢琴学习中的不良心理分析 　　（1）自卑心理。钢琴的演奏技术是相当复杂、艰深的，钢琴作品也浩如烟海，学生每前进一步都要面临种种困难，付出艰辛的努力。自卑与畏惧情绪一般是由于练习中的技术造成的，所以如何看待技术问题是非常重要的。自卑感强的学生处处感到不如别人，悲观失望，在学习中遇到挫折就容易产生对钢琴学习的畏惧感，即使是稍加努力就可以完成的任务，也会轻言放弃。 　　（2）依赖心理。钢琴教学一般都是“一对一”的形式。它的优点是有利于老师的因材施教，但也容易形成学生的依赖心理。学生信任老师是正常的，但学生的一切行动依赖老师，容易形成机械被动的教学，也影响学生学习的主动性和积极性。此外，很多的学生对家长的依赖性也很大，练琴时也要家长督促，结果学习很被动，进步不大。 　　（3）心理障碍。演奏心理是指演奏者在演奏活动中的心理活动。这种心理活动是在实践中发生的认识活动，是演奏者的才能、注意力、意志、音乐记忆、音乐思维、音乐听觉、个性心理特点、审美心理表达等各种心理因素的统一。就我自身而言，演奏中会碰到各种各样的问题。常常在学习，演奏或考试中“抛锚”由于心理过于紧张，失去了正常的演奏状态，使音乐思维停顿