视频后期制作的剪辑技巧以及剪辑要求.doc

视频后期制作的剪辑技巧以及剪辑要求 第一节：剪辑技巧一、建立节目的剪辑风格所谓节目的剪辑风格，简而言之，就是后期编辑对节目后期剪辑的整体构思。它体现了后期 编辑对编导创作意图的理解，对节目内容、结构的把握。后期编辑所做的剪辑提纲是其具体 的表现。由于电视节目的种类繁多、形式各异，编导的风格不同，这就决定了针对不同种类 的节目应采用不同的剪辑方式。后期编辑在动手剪辑一部片子前，必须首先熟悉节目、吃透剧本，把握住编导的创作意 图及艺术追求，根据节目的内容、形式、风格考虑所采用的剪辑手段，建立片子的剪辑风格 。剪辑风格一旦确定，就应保持前后一致，使之贯穿于整个剪辑过程中。需要注意的是，对于后期编辑来说，建立剪辑风格虽然重要，但表现是为内容服务的， 因此必须服从而不能违背编导的创作意图和艺术要求，要与节目的主题、内容、形式、结构 达到有机地统一。在后期剪辑中，无论是剪动作、剪情绪、剪节奏，剪辑点的选择都必须遵循客观规律，符合 事物发展的逻辑，符合人们的思维习惯。二、控制剪辑节奏 电视片的节奏是由画面主体或摄像机镜头的运动、镜头的长短、景别的变换、组接时的 切换速度等多种因素构成的。它是片子中事件、情节或人物情绪变化的速度和强度，是影响 片子好坏的一个重要因素。在前期拍摄时，摄像师应根据编导的意图及节目的形式、风格，控制摄像机的运动速度 (例如轻松、欢快的节目，摄像机的运动速度可稍快一些；庄重、抒情的节目运动速度可缓 慢一些)，从而形成节目的节奏基调。“在后期剪辑阶段，编辑应该首先按照节目脚本将应该保留的内容编辑到一起。同时，也不 能将一些脚本外的现场出现的精彩之处删减掉。要在保持脚本基本方向的前提下，尽可能地 将节目中的精彩之处保留，并保持节目的流畅，注意控制节目的节奏”。后期剪辑过程中，编辑总的说来要遵循这一节奏基调，再结合节目的内容及结构安排， 根据事件及情节发展的“轻重缓急，形成有起有落、张弛有度的剪辑节奏。在剪辑时，尤 其 要注意的，一是段落的剪辑节奏要与片子的总体节奏相吻合和匹配；二是段落与段落之间的 节奏变化要适当，变化过快或过慢都会给观众心理上产生不适应的感觉。另外，后期剪辑时，在一个段落中采用一成不变的剪辑节奏，会使观众产生疲乏厌倦的 感觉。如果适当变化剪辑节奏，采用剪接加速度的方法，使组接的镜头越来越短，利用镜头 的积累效果，可使段落形成一个高潮。但在做这种节奏处理时，一定要注意张弛结合，每一 个高潮点后都要留出一个缓冲释放的空间，给观众以回味和联想的余地。三、把握整体结构电视节目的结构，包括总体布局和段落构造两个部分。一个好的片子的结构应该做到完 整统一、自然流畅、严谨新颖。1、 完整统一电视节目在结构上应头尾圆合，各段落要饱满，比例分配得当，整体均匀和谐，全篇风格统一、浑然一体。如果结构零乱残缺、脉络不清，事件的因果关系交待 不完整，前后风格割裂，就会使观众弄不明白“为什么说和“在说什么。2．自然流畅电视节目的结构要顺理成章、过渡自然，尽量不显露人工雕琢的痕迹，更忌讳牵强附会 、段落之间的衔接要如行云流水 ，自然而不做作，朴实而不雕琢。3．严谨新颖电视节目结构的严谨首先表现在逻辑思维的严谨。条理要清楚，层次要分明，主次要得 当，切忌杂乱无章、颠三倒四、漏洞百出，使观众不知所云。但过分地强调严谨往往严肃有 余、活泼不足，使人感到乏味。社会生活的丰富多彩为结构的多样化提供了可能，每一独特 的事物都有其独特的表现形式，因此电视节目只有不断创造，突破固有的模式，从内容、结 构、形式上新颖独特、个性鲜明，才能激发观众的兴趣，收到好的传播效果。四、 镜头之间的组接电视艺术是时空连续的视觉艺术，画面表现必须具备视觉的连贯性，其主要表现在画面与画 面之间的继承和延续上。“这种继承性和延续性通常情况下是镜头剪辑完成的” 作为电视新闻节目的编辑也好，还是作为指导编辑的节目编导也好，在节目的后期制作中， 都必须首先遵守一些根本的规律和法则——“遵循画面的基本组接逻辑”“动接动、“静接静是画面剪接规律”。它规定在确定剪接点时，要保证前后镜头 中 的主体在剪接点上运动状态（包括运动或静止）的一致，或者拍摄方法（固定机位与运动拍 摄）在运动状态上的一致。剪辑往往以不同镜头中动作事态的造型、节奏类似的部分为剪接 点，以达到和谐的转换。 “动接动指在镜头的运动中和人物形体动作中切换镜头，如上镜头是摇摄，在未摇定时 切换到另一个摇摄镜头上，而且摇的方向、速度接近，衔接起来的效果相当流畅，观众会随 着镜头摇动非常自然地从一个环境或景物过渡到另一环境或景物。在推、拉、移、跟等一系 列的运 动中转换镜头，“动接动的原理是相同的。“动接动更多是在人物的形体动作中切换镜头 。 如人发怒时拍桌子的