关于声乐技巧和舞台展示效果的深入思考.doc

关于声乐技巧和舞台展示效果的深入思考随着社会经济和科学技术的发展，尤其是录音技术的发明以及后来电视媒介的发明，声乐逐渐走入前几万户，到了现当代，声乐可谓是一个炙手可热的话题，尤其是一些歌星在歌坛上璀璨，声乐大红大紫。从个人的哼哼呵呵到舞台的全面展示，对歌唱者声乐水平要求也越来越高。歌唱者不仅要掌握声乐演唱的技巧，还要有把把学会声乐技巧淋漓尽致的展现出来的能力。而很多歌唱者即便有一定的声乐修养，走上舞台时却无法把技巧全部发挥出来的现象困扰着许多人。其原因在哪里？如何才能使得技巧与舞台效果二者同步？本文拟从这两个问题做深入的的探讨。 怯场 舞台经验 习奏会 习唱会 校园舞台 网络舞台 真实舞台 笔者在某所学校任教音乐课三年时间，发现一个问题。学生对演唱的技巧掌握的很好，在课堂，他们可以很到位的演唱，歌唱技巧可以很好的融入歌唱中去。但一到考试或走上舞台的时候，就不能够发挥出自己的应有的水平，表现的让自己以及考官或观众都觉得不理想。笔者在私下与其交谈时知道，这类演唱者，面对陌生人群时，心理不自信。他们说，一走出课堂，面对教师以外的人演唱就感觉压力很大，更别说走上舞台了。在舞台上演唱时，面对观众，手足无措，感觉走上台都是一件难事。笔者采访主考官以及观众时，他们的感觉是很多演唱者站在舞台上从头到尾一动不动地只唱不做动作，演唱显得呆板而缺乏生动感，显得不自信。这显然是缺乏锻炼，怯场的表现。那么怯场是人的无法克服的天性还是可以通过后天的锻炼可以克服的呢？心理学家认为，怯场心理是人的正常心理状态，可以通过后天的锻炼和临时的自我调整来克服。那么现在问题就转移到如何克服心理怯场了。笔者这里所要谈的克服怯场心理不是从心理学的角度来阐述的，而是立足于主观因素从客观因素谈起。笔者考虑到学校是培养声乐人才的基地，而笔者本身就是音乐教育工作者，为了了解情况，解决问题走访了临近的十几所中学学校。 笔者同众多学校在职音乐教师与在校音乐学生谈到技巧与舞台效果的问题后，了解到影响了他们技巧的发挥的最根本原因来自心理的怯场。现在农村学生歌唱者由于诸多客观和主观的条件的限制没有经常走上舞台，缺少舞台实践，是“熟人的演唱家”；而老师本身也缺少舞台实践，是“Studio Teacher”教室里的教师。声乐本身是一门表演艺术，当教师的目的是要培养舞台演员。一名优秀的演员来自于丰富的舞台经验，而丰富舞台经验只能从舞台上得来。只有在舞台上才能学会以应付身体、气候、服装、灯光等等带来诸多不适，使音乐表演得以自如的发挥。老师的舞台实践将直接给学生带来益处，让学生学会在舞台上如何运用自己的身体、外形和内心来演唱。而学生的舞台经验则能够直接让学生知道了压力的来源，并设法调节克服主观心理因素。同时，频繁的舞台经历让学生习惯了观众的目光、欢呼、掌声以及灯光、伴奏等舞台客观环境。那么寻求足够的舞台的经验便成为一个最重要的解决问题的办法。那么什么是舞台经验从何处获得舞台经验呢？ 所谓的舞台是为表演者提供的表演空间。当然我们所说的舞台一般不是指空间的本身，而是包括了表演者和观众的空间。而现代舞台的特点通常是有道具的。我们这里要谈论的舞台是声乐舞台。现代声乐舞台的基本道具有音响、灯光，背景等，这些道具会影响声乐表现者生理和心理，甚至给他们的心理带来巨大的压力，影响声乐表演者的声乐技巧的发挥。现代声乐舞台另一个突出的特点是有一定数量的观众。观众在欣赏的声乐过程会有掌声，口声，甚至是动作等表情动作的反馈。这样的反馈会给表演者带来巨大的压力。而频繁的在舞台上表演则能够让表演者比较好的克服舞台的灯光、音响、背景以及观众等客观因素的影响。因而，我们可以把舞台经验总结为从舞台的经历过程中获得克服舞台本身和观众压力的经验。 舞台经验只能从舞台得来。那么舞台都有哪些？下面要谈及的是与声乐有关的一些舞台。 一、习唱会、习奏会 所谓的“习唱会、习奏会”是指聚集几十个成员，自己组成一个小团体，让各个成员轮流在舞台上给其他成员演唱或演奏。这时成员之间的关系是观众是点评者也是表演者，至于什么时候扮演何种角色根据习唱会或习奏会时你要实施行为而定。在舞台上表演时，你就是表演者；在舞台下时你既是观众也可以给表演者提供必要的信息，让表演者知道自己在台上时的表现情况。反之亦然。从台上的表演者不足之处，你可以提出建议。如果自己身上也有这些不足之处，就可以默记于心，到舞台时砸随时注意自己是不是又展示出那些有缺点的台风，技巧了。舞台的经历，首先会使你习惯舞台的客观环境。舞台本身是演员的演和观众的观结合而成的。因而“习唱会、习奏会”对声乐者的舞台经验有很大的帮助作用。但是由于这样的团体规模小，又多是熟人。并不是真正的舞台，锻炼人的程度是很有限的。这就要求我们寻找更大的舞台。 二、网络舞台 随着网络的发展，电脑开始日益普及。利用网络进行交流学习