李凭箜篌引讲课.pptVIP

《琵琶行》 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语； 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘； 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣； 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛； 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 《琵琶行》描写音乐的方法 　 A、善用比喻、通感，化无形为有形，正面描摹音乐 　B、善用拟声词和双声叠韵词。 C、侧面烘托的手法。  李贺诗评选摘 （严羽）“太白仙才，长吉鬼才”，然仙诗、鬼诗皆不堪多见 （王思任）以其哀激之思，变为晦涩之调，喜用鬼字、泣字、死字、血字。 　　描写音乐关键是化抽象为具体，李贺怎么描写李凭弹箜篌的呢？ 艺术特色 1、侧面烘托，通过描摹音乐效果衬托音乐本身 2、运用化无形为有形的通感手法和夸张手法 3、运用浪漫主义的手法，用自由的想象和瑰丽的神话世界来表现音乐世界的。 《听颖师弹琴》 前十句正面比喻写琴声： 纤柔甜润如热恋中青年男女的娓娓私语。 高亢昂扬如英勇的战士奔赴杀敌的战场。 轻盈飘逸如蓝天上的白云微风中的柳絮。 热闹喧嚣得像一群鸟儿栖集在一棵树上。 群音中一声独起像一只凤凰在引颈领唱。 愈转愈高的孤凤长鸣就像攀岩已到绝顶。 瞬间的急速下降如同悬崖撒手直落深谷。 后八名侧面渲染写感受： 自己空长了两只不懂得音乐的耳朵。 一窍不通竟也被音乐激动得坐立不安。 最后被琴声感动得泪雨滂沱沾湿衣裳。 再也不能承受琴声对感情的牵扯，赶紧伸手止住颖师不要再弹下去了。 好本事啊!你弹琴给我听，简直就是：一会儿放块冰在我的心里,一会儿又放块炭在我的心上。 不同技法 《李》诗纯为描摹音乐，风格凄寒冷艳 《琵》描摹音乐时也在叙事抒情；风格平易感伤 《听》写琴声和听乐的感受，诗风悲怆含蓄 《李》主要描写音乐产生的艺术效果，为侧面烘托手法 《琵》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法。 《听》前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，是直接描写，后八句用抒情方式表达听琴的感受，是侧面烘托。 “昆山句”以声写声，那箜篌时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木。 “芙蓉句”以形写声，诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。  * * “白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。” ——清 方扶南《李长吉诗集批注》卷一 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。 李凭箜篌引 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 清脆和缓 惨淡清丽 （比喻、拟人、通感） 通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移。 空山凝云颓不流 湘娥啼竹素女愁 侧面烘托 十二门前融冷光，二十三弦动紫皇 现实 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨 天上 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞 神山 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔 月宫 侧面烘托（音乐效果） 李凭箜篌引 正面 侧面 玉碎 凤凰叫 清脆和缓 芙蓉泣　香兰笑 惨淡清丽 娥女悲愁 浮云凝滞 皇帝感动 气象万千 女娲入迷 石破天惊 神妪折服 鱼龙起舞 吴刚不眠 玉兔忘归 想象奇特 意象丰富 大胆夸张 听颖师弹琴 · 韩愈 昵昵儿女语，恩怨相尔汝。 划然变轩昂，勇士赴敌场。? 浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。 喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。 跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。? 嗟余有两耳，未省听丝篁。 自闻颖师弹，起坐在一旁。 推手遽止之，湿衣泪滂滂。 颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！ 不同风格