北京市校外美术教师继续学习——美术教学设计和方法概述.ppt

北京市校外美术教师继续学习——美术教学设计和方法概述 首都师范大学 席卫权 内容·风格 理论与经验的心得 基本共识 达成一些基本共识 ： 不明原理的方法往往只会带来束缚和僵化。 活学活用、举一反三都没有到达设计层面。 2 “设计”——创新性思维；“方法”——操作策略行为，教学构想中二者是的矛盾统一。 3 明“理”与知“法” 须要“中西结合”的观念——中学讲整体性观照，西学讲针对性方法…… 第一部分 教学设计的前提之辨 一、比较中凸显的校外美术教育的特征 析评“校内”与“校外”——场地、设备、师资、学 生，都有在校特性，这是教学设计（也包括 课程设计）的前提。 2 考试、评价、时空限制的不同 校内——限制中的自由，一般的教育诉求； 校外——相对广阔的拓展空间，有相对专业的教育倾向。 少年宫、美术馆、妇女儿童活动中心等机构的常见的教学活动 二、问题与发展趋势 1 目前校外美术教育的不足 各个地方、各种形式的校外美术教育机构条件、管理差异较大，目前还欠缺整个系统内部的相互促进交流机制； 教学中过多局限于学校美术教育相仿的课堂教学模式； 与社会、学校互动不足； 没能较普遍地从更高层次教育理念出发进行更全面的美术文化教育追求。 2 作为一种发展趋势 校外美术教育机构、组织间的合作加强； 学校美术教育与校外美术教育的配合与协同将进一步加强； 与家庭和社区相协调的更广泛的普及型美术教育形成联系； 美术教育形式、手段、资源等更为丰富。 校外美术课程资源 ——美术馆 ————图书馆 —————公共博物馆 ——————私人博物馆 ————————群众艺术馆 ——————————青少年宫 ———————当地文物资源 ——————艺术家工作室 ———艺术作坊…… 三、教学问“道” ——三个层次的思考（研究型教师的根本特征） 对教学问题直追本元的询问、基本原理的明晰、体现价值意义的实践与反思。 对“研究型教师”、“反思型教师”的呼唤，说明外部环境已经向教师这个特定的职业群体提出了更高的专业要求。 什么是研究？ 研究是一种态度——方法是简单的，态度是重要的。 （公共话语中熟悉的用法启示我们——研究本是一件平常的事情） 宏大的理论对于有效的行动研究并不相宜 ——詹姆士·麦克南 东卡罗来那大学 “理论的理论”与皇帝的新装 （一）作为教学之基的本元追问 1．因为我们行动，所以研究成为可能 没有人能够替代我们解决小范围专门针对的无限复杂多样的问题，我们必须是自己工作范畴的专家（双料专家——学科专家、教育专家）；理论的解说者没有从事我们的工作；教材的编制者没有从事我们的工作，我们无法过分依托教材和权威。 2．一个老话题——正确认识理论 宏观和微观其实不能（由不同的人）分开理解和掌握。站得高，看得远。 为什么总有一些教师修来的“高深理论”还达不到恰到好处的应用实践程度，往往不是理论太高深，而是缺乏这种对本原问题的思考的习惯，即不能总体上深入的领会理论的意义。 理论不是让高山仰止的，而是让俯察审视的。我们时常让细枝末节的技术层面理论迷惑和陷入混乱，却忽略了作为它们的支撑本元理论其实是质朴的。 您考虑过这样的问题吗：——为什么教学？——什么是称得上教育的美术教学？——我现在的工作算得上是真正的美术 教育吗？…… 3．抓住本元的关键 ——教育与人的关系是教育关系中最基本的关系，教育不止于教内容，而是通过内容达到人性的完善。 美术教育存在的逻辑基础 ——人生需要艺术文化及其精神抚慰等方面的教育输氧。 4．教学需要对学生有一种更关切的程度 目前各种教育中功利气息太重，人文气息淡薄，成为没有教育性的“教学”机构。为了摆脱这种局面，尊重学生的独立性、主体地位等要切实被考虑。 ——这是对人文关怀的深切呼吁 我们可否曾经小心翼翼地对待孩子们？ 对于人文学科须要提醒的是 ——知识是简单的事，心灵是复杂的事…… 四、教学与课程之辨 1．教学的意义 教学：“以课程内容为中介的师生双方教和学的共同活动”（顾明远）。可以进一步解释为：是教师引导、学生学习的统一，在依据一定目的和原则的教学活动中，学生掌握一定的知识与技能，身心得到发展，形成