谢赫《画品》.docVIP

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谢赫《画品》

谢赫《画品》 南朝梁谢赫著《画品》是保存至今的最早一部绘画理论著述。陈隋之际的姚最著《续画品》接续谢书,不分品第优劣而评鉴80余人,以助全面了解六朝画家。唐代彦琮《后画录》、李嗣真《续画品》、窦蒙《画拾遗录》(均只存佚文辑录),承继前人撰著体例,进而评鉴唐代画家优劣。朱景玄《唐朝名画录》合数家文论定,分神、妙、能、逸四品,载画家124人,记其小传、轶事,述其风格特长,既为画史增补了真切、生动史料,又拓宽了画品囿于识鉴的程式。五代及宋刘道醇《五代名画补遗》、《圣朝名画评》,更以画家专擅分门别类,条缕清晰,形成评传风格。宋代董□《广川画跋》,所论则偏重考证,谨严精细,是为考辨古代绘画的重要典籍。 一、谢赫“六法” ???南朝梁谢赫著《画品》是保存至今的最早一部绘画理论著述,除对27位画家分品以鉴评外,其序中提出的“六法”作为品评绘画的标准,对后世影响极大。所谓“六法”,即“一气韵生动,二骨法用笔,三应物象形,四随类赋彩,五经营位置,六转移模写。” “气韵生动”是指人物画的表现目的,即表现出所画对象的精神状态与性格特征;“骨法用笔”和书法的关系极为密切,表明中国画的基本特征离不开笔法的变化。“应物象形”、“随类赋彩”、“经营位置”则是关于造型中形、色、构图问题的理论。最后一个法则“传移模写”是学习绘画艺术的方法,因为临摹的过程是“积学致远”的必经之路。(长江出版传媒 湖北美术出版社《高等美术院校综合理论系列教材 中国美术史》) 谢赫对绘画作品的品评不仅有理论依据——六法,而且结合实际画家进行分析,把画家分成六品,即六个等级,分别论述陆探微、曹不兴、卫协等二十七位画家的作品:陆探微“穷理尽性,事绝言象,包前孕后,古今独立。” 卫协“古画之略,至协始精。六法之中,迨为兼善。虽不该备形妙,颇得壮气。凌跨群雄,旷代绝笔。”顾恺之“格体精微,笔无妄下,;但迹不迨意,声过其实。” ??? 二、谢赫“六法”与顾恺之《论画》、 荆浩“六要”、张彦远所论“六法”之比较 顾恺之的《论画》可以说是一篇鉴赏古人名迹的专题论文,虽未提出“六法”的概念,但是在品评话语中皆体现出相同的意思。顾恺之最重要的两个理论就是“以形写神”和“迁想妙得”,认为要通过人的形体写人的精神面貌,写人物形象的特征。写神就不应该拘泥于形,通过大胆的想象和联想,将神寄予形,从而传其神韵,由此联系到“迁想妙得”,如他为了表现裴叔则的“俊朗有识具”而画其“颊上益三毛”,典型的“迁想妙得”之用。要“妙得”其神,就必须要“迁想”,大胆的进行艺术想象,不能拘泥于形似。顾恺之这一思想的提出表明了我们的绘画艺术,特别是人物画,自汉以来已发展到了一个神主形次的新阶段,以及人们的审美情趣的新变化。 谢赫的“六法”其价值的中心在于“气韵生动”,这是继顾恺之之后又一重要概念,它有着顾恺之“传神写照”的主要内涵,又有着不同的具体含义。 ??? 五代的山水画家荆浩在《笔法记》中提出“六要”,把谢赫的“六法”中的“骨法”从“用笔”一段发展为“笔”和“墨”两个概念,这是水墨山水画出现后中国画艺术新的重要成就。荆浩把“笔”、“墨”作为一对概念范畴提出来,是因为他从山水画的发展中看到了前人的成就和局限,因此而总结了前代的艺术问题,提出自己的解决方法。同时他把“思”、“景”作为一对新的山水画范畴强调出来,制约了日后这一主流画科的发展特点。他认为在认识自然的过程中,画家都离不开前人提供的程式,都是在这些程式的基础上,进行思考、观察和比较的,再由此修正并创造新的程式,达到再现自然的目的。所以“思”把谢赫“六法”中的“应物”概念又深化了一层,他揭示了画家认识物象的活动实际上是一个对绘画程式的修正过程。 ??? 1.气韵生动 ??? 顾恺之:《小列女》“不尽生气”; ???《伏羲神农》“神属冥芒”; ???《醉客》“亦以助神醉耳”; ???《壮士》“有奔腾大势”; ???《七佛及夏殷与大列女》“伟而有情势”; ???《北风诗》“神仪古心”; ???《嵇兴》“如其人”。 ??? 谢赫:卫协“虽不该备形妙,颇得壮气”; ??? 张墨、荀勗“风范气候,极妙参神”; ??? 顾俊之“神韵气力,不逮前贤,天和气爽之日”; ??? 夏瞻“虽气力不足,而精彩有余”; ??? 戴逵“情韵连绵,风趣巧拔”; ??? 晋明帝“虽略于形色,颇得神气”; ??? 丁光“虽擅名蝉雀,而笔迹轻羸,非不精谨,乏于生气”。 ??? 张彦远:“今之画,纵得形似,而气韵不生,以气韵求其画,则形似在其间矣”; ??? “至于台阁树石、车舆器物,无生动之可拟,无气韵之可侔,直要位置向背而已”; ??? “若气韵不周,空陈形似,笔力未遒,空善赋彩,谓非妙也”; ??? “所以气韵雄状,几不容于缣素”;“然

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