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歌舞伎是日本所独有的一种戏剧，也是日本传统艺能之一。在日本国内被列为重要无形文化财，也在2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。 现代歌舞伎的特徵是布景精致、舞台机关复杂，演员服装与化妆华丽，且演员清一色为男性 歌舞伎：具有节奏感的台词、色彩鲜艳的化妆、精雕细琢的舞台形象，最大特征是女性角色全部由男演员扮演。 木偶戏又叫做木偶净琉璃。“人形”的意思就是木偶或者傀儡，“琉璃”的意思则是一种伴以三味线演奏的戏剧说唱。 能乐是以歌舞为中心的音乐剧。是一种特别好笑的笑剧，穿插于能剧剧目之间表演的一种即兴简短的笑剧。 近世初期，时常举行御灵会以祭拜在战乱中死於非命的人，后来御灵会便发展成风行全国的风流舞。而所谓的歌舞伎舞，则是以风流舞为基础，所发展成的一种不戴面具、动作整齐划一，和中世舞蹈不同的舞台艺能。?? 阿国歌舞伎?? 歌舞伎舞最初起源於出云大社的女巫「阿国」，为劝募修复神殿的经费，来到京都所表演的一种叫做念佛舞的艺能。当时在寺庙和神社中常举行酬神祭，「阿国」也以此名目开始表演歌舞伎舞，后来还借用「能」的舞台，而大受欢迎。此时正值?17?世纪初，德川家康在?1603?年成为将军，之后德川?300?年的发展也奠定了歌舞伎的历史。?? 歌舞伎舞与女歌舞伎?? 「歌舞伎舞」一词最早出现於史料的时间是1603年。井少五在现在的汉字中写成歌、舞、伎，但它原先是由「井少仁」而来的，其意为「异於平常的新倾向」。故名思义，歌舞伎舞是和传统的能的舞蹈大不相同的新风俗舞。?? 当时都市中设立了许多游里，并出现了大批的游女，她们以华丽的团体舞蹈在门口招揽顾客，后来这些游女便被称做「游女歌舞伎」。此时不但伴奏中加入了三味线，她们也组成艺团不停地巡回表演。此外，各地也都成立了游女歌舞伎座而风行全国。但是宽永?6?年，幕府以伤风败俗为由，下令禁止了游女歌舞伎及所有的女性艺能。?? 男歌舞伎?（从若众歌舞伎到野郎歌舞伎）?? 女歌舞伎被禁后，代之而起的是「若众歌舞伎」，这些将浏海梳起的美少年们所表演的舞蹈和狂言艺能，在女歌舞伎的全盛时期就已经存在，但直到当时才展露头角。若众歌舞伎主要都是美少年，他们以表演舞蹈和惊险的杂技为主，但也兼有男同性恋卖淫，所以承应6年，以和女歌舞伎相同的理由遭禁止。?? 后来，因接受了剪掉若众的象徵－浏海?（?变成野郎头?），以及不跳煽情舞蹈而以对白代替等两项条件，於次年才被允许继续上演，此后则被称为「野郎歌舞伎」。野郎歌舞伎时代，歌舞伎开始朝演剧的方向发展，在整备剧场、增加演员后，使歌舞伎更具可看性。野郎歌舞伎时代是初期歌舞伎的重要起飞期，也是元禄歌舞伎的准备时期。?? 歌舞伎的发展期?? 自女歌舞伎时代至若众歌舞伎时代，演出内容以舞踊为主，演员以女主角为中心，至野郎歌舞伎时代已改以台词对白为主，剧情则以男人对女人，好人对坏人的配剧为中心，及至元禄时代（?1688～1704?）歌舞伎则转以写实性为中心。?? 此时，在都市商人阶层经济成长及财富累积的背景下，各式庶民文化蓬勃发展。在江户，市川团十郎所创始的荒事，和以武士阶层为中心所形成的新兴都市粗野风气相符合，而广受欢迎。在京都，以板田藤十郎为代表，确立了和事的演技模式；此外，团十郎自编自演的狂言剧本，描绘当时的社会百态，以殉情、犯罪等作为题材的作品，都是此时期所产生的。?? 此外，日本戏曲的开花期可说是在近松门左卫门的时代。在他的作品中，歌舞伎的脚本约有?30?编，所以歌舞伎可说是因为近松门左卫门而更加戏曲化。?? 与净琉璃的交流?? 渡过元禄盛时后，从享保至宝历年间（?1716～1764?）是歌舞伎的沉滞期。受到幕府打压只是原因之一，而近松门左卫门致力於净琉璃的创作后，歌舞伎界没有再出现名作者，以及元禄时期活跃的名优去世后后继无人，也都是歌舞伎进入沉滞期的原因。另一方面，以大阪为中心的人形净琉璃到达了黄金时代，歌舞伎在人形净琉璃的阴影下更形失色。?? 人形净琉璃在宝历末年逐渐衰微。歌舞伎在剧曲构成及演技演出上都受到人形净琉璃的影响，而再度活跃起来。特别是这个时期的舞台结构更加发达，升降及旋转舞台等设备使演出更富变化。?? 从上方到江户?? 文化文政时期，在原本文化水准较高的的上方一带，歌舞伎相当兴盛，而到了江户后期，江户的文化也发达了起来，很多歌舞伎剧团便由上方移往江户。?? 代表文化文政期的鹤屋南北（著有「东海道四谷怪谈」），他不描写在封建道德和武士社会伦理束缚下生活的人们的悲哀与空虚，而充分描写出因本能欲望而自由奔放地活著的人类的韧性与坚强。?? 幕府末期江户歌舞伎的集大成者是川竹默阿弥，在他的作品中常以英雄化的市井恶棍为主角，而他也自许为「白浪作者」。?? 明治以后?? 新政府采取文明开化、欧化改良的政策，江户歌舞伎也不得不