中国古代绘画PPT.ppt

富春山居图 局部 元 黄公望 虞山林壑图 元 倪瓒 早春图 北宋 郭熙 鹊华秋色图 元 赵孟頫 “书画同源” 四 宗教绘画 鹿王本生图 北魏 敦煌257窟 狩猎图 （局部） 西魏 敦煌249窟 西方净土变 （局部） 唐 敦煌172窟 泼墨仙人图 宋 梁楷 立轴 纸本 台北故宫博物院 宋人画佛像、菩萨、罗汉更像老百姓的样子。 红衣罗汉 元 赵孟頫 纸本 设色 乾隆皇帝是最热衷功臣像的君主，他组织过多次大型绘像，还亲自在画像中题赞词，仅在紫光阁中悬挂的功臣像前后就有4批，共计280人。据聂崇正的考证，这些功臣像包括“平定西域准回部”功臣各五十；“平定大小金川”功臣各五十，前五十幅为乾隆御题；“平定台湾”五十功臣，以及“平定廓尔喀”功臣三十。目前已知存世的仅有二十幅，除少数为私人珍藏外，大多被世界各地公私博物馆收藏。 《成都将军法什尚阿巴图鲁云骑尉鄂辉像》在北京保利2015秋拍中以1748万元成交 《御制平定西域紫光阁次五十功臣像赞》之四十三等侍卫哈什哈巴图鲁达尔汉 今年北京保利春拍中推出的乾隆《御笔平定台湾二十功臣像赞》以高达7475万元成交 历代帝王图之晋武帝司马炎 ，描绘了由汉至隋的13位帝王，人像旁均有榜 (唐) 阎立本 《历代帝王图》之陈后主陈叔宝 《元世祖忽必烈汉像》 台北故宫博物院藏 《雍正帝半身洋装像屏》(局部) 故宫博物院藏 至明清时期，帝王像的创作趋于完备。明代每朝皇帝几乎都有此类画像，其中仅朱元璋一人就多达十余幅。清代的帝王像较明代更加繁复与华贵，人物的写实性有所加强，这与西方传教士画家入职宫廷有密切联系。他们将西方油画技术与中国传统绘画结合，创造出一种新的画风，并影响了清宫廷肖像画的创作形式。譬如，清乾隆帝的肖像画就有朝服像、便服像、戎装像等类型，而在雍正帝的肖像画中更出现了18世纪欧洲贵族的打扮，他头戴卷曲假发，衣着西式洋装，这样的造型在清帝王肖像画中是绝无仅有的。 文人肖像画包括以文人为描绘对象的作品，以及文人自画像等形式。在宋代已出现了不少文人学士像，如现藏台北故宫博物院的《陆贽像》《朱熹像》等。而为文人绘像的肖像画家以元代王绎最负盛名，其作品《杨竹西小像》描绘了华亭名士杨谦，人物面部与衣纹的用笔有粗细之分，有别于以往通体并重的画法，使肖像画的特色愈加明显。画中的补景由元四家之一的倪瓒完成，以景衬人，成为了后世文人肖像画的模式。此外，元人存世的文人肖像画还有《倪瓒画像》，画中人物一手执笔，一手展卷，身后屏风绘山水，体现出其文人的身份。 王时敏小像》 天津市艺术博物馆藏 (明) 曾鲸 《张卿子像》(局部) 浙江省博物馆藏 肖像画高手曾鲸，他虽为民间画师，却为董其昌、陈继儒、王时敏等文人绘制过画像。与以往民间肖像画不同的是曾鲸突破了传统模式，在创作中融入了文人审美的成分。他创立了“波臣派”，用墨骨法绘制人像，类似于西洋画法中的凹凸法，从而达到生动自然的效果。曾鲸的存世作品有《王时敏小像》(天津市艺术博物馆)、《张卿子像》(浙江省博物馆)等。 (清)金农 《自画像》 故宫博物院藏 到清代，擅长肖像画的有禹之鼎、虚璋、丁皋等人，其中以康熙时期的禹之鼎最为著名，写真被誉为“当代第一”。其肖像画有多种面貌，如纯用墨骨法的《纳兰性德像》及用白描法画的《王原祁像》等。清代中期，活跃在扬州地区的金农、高凤翰等人亦擅长肖像画，作品具有鲜明的个性特征。例如，金农的《自画像》以白描手法简练地刻画出人物的形象特征；罗聘的《自画像》则通过对画家衣着、坏境的描绘反映出内在精神。 二、花鸟画 《芙蓉锦鸡图》轴，（传）北宋徽宗赵佶绘，绢本，设色。纵81.5cm，横53.6cm 宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫鹥”，右下书款“宣和殿御制并书”，草押书“天下一人”。鸡在中国向有“德禽”之称，《韩诗外传》载：“鸡有五德：头戴冠者，文也；足搏距者，武也；敌在前，敢斗者，勇也；见食相呼者，仁也；守夜不失者，信也”，可见其文武兼备、仁勇俱存、信守专一的性格为世人所激赏，难怪才艺绝代的一代帝王也会留下“已知全五德，安逸胜凫鹥”的诗句，流露出对安逸高贵之品格的赞许，由此体现了中国花鸟画的人文寓意。 潇湘竹石图 局部 北宋 苏轼 墨葡萄图 明 徐渭 明末画家徐渭没有帝王那样的心态，更没有优裕的生活条件，他一生非常坎坷，多次参加科举考试，没有一次成功。徐渭怀才不遇，发出了癫狂般的感慨和愤怒，他画墨葡萄轴，正是比喻自己像野葡萄一样被抛在野藤里。人们说，这张画的墨点就如同徐渭辛酸的泪珠。比较不同身份、不同地位的画家，他们的花鸟画透露着不同的情感，这就是中国古代绘画内在的不同的精神所在。 荷石水禽图 清 朱耷 三，山水画 游春图