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电视艺术学知识结构 第一章、电视艺术的发生发展和社会功用 第二章、电视艺术的形态（电视艺术语言和思维方式） 第三章、电视艺术作品和电视艺术创作 （涉及文艺节目编导：电视剧、电视艺术片、电视文学、电视音乐、音乐电视、电视舞蹈、电视综艺、电视戏曲等。） 第四章、电视艺术家 第五章、电视艺术欣赏 第一章 电视艺术的发生发展和社会功用 第一节： “艺术”关键概念的界说及与电视的融通 1、关于艺术的几种定义 《辞海》说；“艺术——通过塑造形象具体地反映社会生活，表现作者思想感情的一种社会意识形态。” 《美学四讲》（李泽厚著）：“艺术是各种艺术作品的总称。” 《艺术概论》（高等艺术教育“九五“部级教材）；“艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑”。 《电视艺术美学》（高鑫著）：“凡能够给审美主体带来审美愉悦的客观存在物就是艺术。” “作为艺术”的共性或者基本特征（1）创造性。首先承认艺术是人的创造物而非自然存在物；（2）审美性。艺术这种创造物的主要价值是供人们观赏，以满足人的审美需求，而不是其它实际功利性的用途。（3）形象性。即都要通过塑造具体生动、个性鲜明的艺术形象去反映生活，表思想感情。（4）情感性。即任何艺术作品都蕴含着艺术家对生活的感情并向他的欣赏这传达这种感情，以情动人。 引申思考： （1）创造物（主体能动性和发挥的空间；该片多大程度上体现了你的创造性或者浮现出你的主观色彩；纪录片表现出主观性和客观性的统一，规律性和目的性统一）） （2）审美需求（审美为主，创作动机指向性要强，所以在形式感上要力求获得审美的意味） 2、艺术何以感召人即艺术发生主要动因 主要动因或者决定性因素：最初最基本的动力，“尤其是为了维持自身生存和取得发展的生产劳动。” 引申思考：所有创作的原始出发点或者对观众的原始吸引力在于关注人的“生存与发展”，即使关于纯美的探讨，亦如是，由此对马斯洛需要层次理论的引入。 从电视作为信息传播工具的角度来讲，早期的审美意识是基于使用价值之上的附带精神价值，在人类劳动实践深入扩大后，审美的精神附加值在产品中所占比重增加，以至于信息产品难以负荷或者难以满足人的需要，便开始为专门的审美需要去进行创作和生产，艺术于是作为一种精神产品诞生了。（艺术是有规律的，艺术规律是深入人心的） 人类的美感和艺术的发生与发展最初本是由工具制造所推动的。在这个过程中，人类逐渐掌握了形式的规律和产生了审美的形式感。 引申思考：电视艺术生产的“技与道” 艺术何以感召人即艺术发生其他动因 模仿说 艺术起源于人类对自然的模仿。 引申思考：影像对现实的复写或者模仿 缺陷：模仿的冲动无法上升为艺术，而有可能成为游戏；强调了模仿的本能，而忽略了人的创造性模仿，是在意识参与下的创造活动；以及执着于艺术中的再现性因素而易于忽略艺术中的表现性因素。 引申思考：视听本性中的“意识参与问题”；再现性与表现性对影视类型和影视创作风格的影响；在纪实创作中表现性因素的掌控。 模仿说对纪实作品创作（基础性）的启示： 对客观事物的准确描绘也是对事物的一种把握。 模仿是大部分原始艺术（尤其是造型艺术）创作的基本方法，或许是人类艺术最早采用的方法。（创作理念的递进：从写实手法——表现手法——象征手法；对艺术作品的类型、模式、手法、风格的模仿）模仿的方法应该是艺术中现实主义传统的最早源头。（贾樟柯的创作：现实社会背景和生活主题取材；非角色人物表演等） 艺术何以感召人即艺术发生其他动因 游戏说 艺术起源于游戏。认为产生于过剩精力基础之上的人的想象力的自由游戏活动是文艺产生的原因。而自由，就是不受外在功利考虑影响的一种精神创造活动。艺术属于模仿性的游戏。 引申思考：想象力对创作自由空间的拓展。所有电视艺术类型都有想象力的参与。 缺陷：忽略社会原因，偏重生物学和生理学意义；强调了艺术与劳动、艺术与功利的对立。 引申思考：纯美感形式作品的空洞乏味（思考电视艺术片如江南或者奥运会开幕式创意起点） 艺术何以感召人即艺术发生其他动因 巫术说 认为艺术是作为一种控制狩猎活动的实践手段发展起来的，目的是保证狩猎成功。（交感巫术或者模仿巫术）。原始巫术与原始艺术往往紧密结合在一起，原始巫术对原始艺术的发展具有强大的推动作用，二者发生的根本原因在于，原始人为了“掌握”世界和“掌握”自己而进行的实践活动。 引申思考：影像对现实梦想或者无力达到的寄托；影像对现实的隐喻（放大、变形等）；探寻影像中的神秘因素（命运、宗教、哲学）对现实的启示；从影像中获得催眠、麻醉或者鼓舞。 艺术何以感召人即艺术发生其他动因 表现说 认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要