美术必修1 第九课.pptVIP

* 卷首语： 中国绘画历史悠久，源远流长。 如果上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过了七千年左右的发展历程。 在如此漫长的历史时期中，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的绘画艺术瑰宝。 本课仅从岩画、陶画、帛画、壁画、人物画、花鸟画、山水画中撷取部分作品，供大家领略中国古代绘画的风采。 小贴士： 所谓帛画,专指古代画在丝织物上的图画,早在专门的纸,绢尚未发明之前人们往往把字画绘在木版,石板,器物或丝织物上.帛画可以说是传统卷轴画这一艺术样式的代表. 背景介绍： 《龙凤仕女图》1949年2月在湖南省长沙市陈家大山楚墓出土. 全画的主题是祈求飞腾的龙凤引导墓主人的灵魂早日登天升仙. 汉唐雄风吹拂着敦煌,丝路驼铃吟咏着敦煌.敦,大也,煌,盛也.今日的敦煌故城已是一片败壁残垣,玉门阳关,故址萧然.但悠久的历史和灿烂的文化却使之焕发出令人夺目的光华.莫高窟,榆林窟,西千佛洞,恰如颗颗明珠,点缀在茫茫大漠中. 背景介绍： 《鹿王本生图》是敦煌莫高窟第257窟的北魏时期的壁画.本生故事是指佛教创始者释迦牟尼生前所经历的许多事迹.释迦牟尼原是古代印度北部一个小国——迦毗罗卫国净饭王的儿子,传说他因看到人世生,老,病,死很苦,便出家修行,以求解脱,后来成了佛.鹿王本生说的是释迦牟尼前生是一只九色鹿王,他救了一个落水将要淹死的人反被此人出卖的故事.本生故事画是表现舍己救人这一题材的.上边的故事有着浓厚的宗教色彩,宣传的是善恶报应思想,赞扬了九色鹿王的无私精神. 人物画的历史,就是中国绘画的历史,早在远古的彩陶,岩画上就有以人物活动为题材的纹样和符号,汉代画像石,画像砖,东晋的《洛神赋图》,隋唐的《步辇图》,宋代的《采薇图》,元代的《消夏图》,明代的《张卿子像》都堪称其中的经典之作.这里选登两幅画,希望大家能用心去感受它们无穷的魅力. 中国古代山水画的主要描写对象是自然风景. 它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活.中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,隋唐时期才进入成熟阶段,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,在元代至明,清两代,成了中国古代绘画艺术的主流.在长期的发展中,中国古代山水画形成了多种画法和艺术风格.主要的有:青绿山水或称金碧山水,水墨山水或称墨笔山水,浅绛山水或称淡着色山水,小青绿山水,没骨山水等.  中国的花鸟画源流长远,原始彩陶上花鸟的图形,青铜器上的花鸟纹饰,战国帛画中的凤,西汉帛画和漆器上的朱雀等等,构成了上古朴质而色彩斑斓的花鸟形象.  不爱江山爱丹青——赵佶 赵佶(公元1082-1135年),即北宋徽宗.他是中国历史上昏庸无能的帝王,但在诗词书画方面却具有非同寻常的才艺.他年轻时就爱好书画艺术,他在即位后曾自叹道:“朕万几余暇,别无他好,惟好画耳.”在他即位前为端王时,就向当时在其王府任职的吴元瑜学画,其画法还受到王诜,赵令穰的影响.赵佶花鸟,山水,人物无所不能,尤以花鸟成就最高,还有独创的瘦金体.  整幅画以锦鸡,芙蓉为主体,同时配以轻盈跳动的蝴蝶,将观者的视线上引,下面又有菊花支撑,因此构图既稳定庄重又显变化丰富,其构思是颇具匠心的.《芙蓉锦鸡图》采用双勾重彩的画法,总体风格近于黄筌一派,其设色富丽典雅,而勾线要比黄筌一派生动和粗重,因此又具有徐熙画法的某些特征.是北宋后期院体花鸟画的精典之作. *