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寄情章草传古韵，振笔苍茫写我心 ——国家一级美术师刘浪生其人其艺 文＼王海琼 在长江之南、赣鄱之滨的江西靖安这片红色土地上，活跃着一位书画家，因其怀着对中国传统文化艺术的由衷敬畏，无限热爱，二十余年来如一日临池不辍、孜孜不倦地研习中国书画艺术，从初期的明清大字、宋四家“苏黄米蔡”诸家法帖和元明山水、花鸟人物，到现在的主攻章草、旁习篆隶和文人写意花鸟虫鱼、山水人物，尤其是近七、八年来专注于张芝《平善秋凉帖》、索靖《月仪章》、《出师颂》、陆机《平复帖》以及近代王世镗、王蘧常等诸家章草经典法帖的临创，其在章草书法上取得了较大的艺术成就。他，就是国家一级美术师、中国书法院艺委、中国国画院研究员、中国书法学院客座教授、中华诗词学会会员，当代中青年实力书画家刘浪生先生。 阳春三月的一个周日上午，笔者经朋友介绍慕名来到风景秀丽的山区小县城——靖安，进到刘浪生老师书画工作室参观。乍一进门，一股墨香扑鼻而来；抬眼望去，书画满墙，其中最为醒目的就是刘老师刚刚写就的新作〔墨迹尚未干透〕，六尺整张竖幅《陶渊明·归去来兮辞》。仔细观赏此作，但觉老笔纷披、苍茫古涩、干湿浓淡、墨气淋漓、高古厚重，每一笔每一划都见古人书法遗韵但又自出机杼，令人有一种极强的历史沧桑感和近距离与古人对话的穿越时空感！ 刘浪生老师之所以对章草书法如此痴迷，除了对古人的崇敬之外，使其钟情的还有章草书法艺术所给人的心灵的震撼。刘老师说：“那就是一种自信向上的力量。学习章草书法，首先要有敬畏、有追求、有高尚的情操，才能开笔放胆、充满自信；更重要的是要有对中国文字演变过程的深邃认识和与众不同的审美取舍艺术主张。” 在中国，章草字体不象其它行草、今草那样为人们所熟悉、所喜爱、所能接受，也不是楷书、隶书那样端庄秀美易于阅读，更非以上诸体展厅常见、出版诸多。但是可以说，章草书法艺术是一种具有划时代意义书体，产生在东汉中页，早于楷书成形，盛极于汉末、魏晋。上承篆隶之源，下启草行之风，可谓是今草书的鼻祖前身。当时涌现了一批，如汉章帝、三国时期皇象、张芝、蔡邕、魏晋时期的索靖、陆机等名重一时章草大家，包括一代书圣王羲之的前期尺牍无不体现章草余韵。章草书体是我国古代先贤们留给后人的宝贵文化遗产。 刘老师从本世纪之初以来开始临习各个时期的章草名帖，还寻根问底上溯章草书法的简牍隶变源头。谈到章草的临习，刘老师娓娓道来：“临习章草若求所成，也必须对篆隶古体和魏晋二王诸人、唐代颜、欧、储、柳的正楷、书僧怀素、草圣张旭的狂草，以及宋、元、明清的草书经典，悉心临写认真体会其中的韵味。而打好扎实的基础。”刘老师深有体会地说，研习章草，同时也要研究中国历代文、史、哲等学科，以提高自身的文化艺术综合修养，这样才能达到“似且不似，不似且似”入古出新之妙境。提起研习书法，刘浪生老师说这个爱好让自己受益匪浅。他认为写字也可以像练气功一样，可以随着书法节奏吐故纳新，起到强身健体的作用。同时，因为研习章草书法，还让他结交了全国不少志同道合的书法名家。早在2008年，就获取了中国书法家协会会员资格，其诗、书、画、篆刻作品先后十余次入展、入围中国书协、中国美协主办或承办的全国书法、美术展赛；2014年1月在国家发改委和中国经济导报主办的“关注生态、美丽中国”全国书画大展赛中，以书法类终评等一名的高分，与全国著名学者、著名书法家徐右冰先生并列银奖〔金奖空缺〕。六十余次在江西省和其它各省市文联.书法家协会、美术家协会、以及专业报刊主办或承办的多种全国性正规展赛中入展、获奖；书画、诗文作品多幅（篇）在《书法报》、《美术报》、《书法导报》、《中国书画报》等艺术专业报刊发表；成为国内多家画廊、艺术苑馆等文博机构签约专业书画家。名声在外的刘浪生每年都会抽时间应邀参加几次全国各地书协、美协等组织举办的艺术采风、笔会、展览活动，与广大书画作者进行交流学习，其书画艺术水平也得到进一步提升。 作为目前在江西省内为数不多且取得一定成就的章草书法探索者，全国著名书法家崔寒柏先生为其提写的“以古为师、别开生面”八个大字，恰如其分地对刘浪生老师的书法艺术作了最好的诠释。观其作品，相信这并非是溢美之词。认真分析他的书法艺术，不难发现他取得成功的秘诀就在于：临遍章草经典之后，深悟笔意，不刻意于外貌的模拟，而是去抓住精神实质，不囿于结体的平稳，而是真正掌握了章草的神髓，进而深入堂奥，融会贯通。书法界人士都知道，不论研习哪家书体，必须先从楷、或隶开始，这是第一学习步骤，“正脚手、得形势、加遒润、兼拗拨”，是古人留给我们的经验。如不从楷书开始，就无法掌握其行书、草书。而章草书体因其成形于楷书之前，而没有楷书的既定模式可依，其字与字之间个个独立，虽无牵丝引带，却往往跌宕起伏、自然成趣。如学