[陈列设计师手册.docVIP

陈列设计 心理上学研究表明在人接受的信息中83%来源于视觉，11%来自听觉，其他6%分别来自味觉、嗅觉和触觉。 随着文化与经济的快速发展，人们的生活水平及生活方式也得到了很大程度的提高与以改变，从大众消费购物行为上的变化来看，简单的“温饭饱型”消费行为已经转变为“享受型”消费行为，并且随着市场子机制的逐步完善，国内经济正涌动着一股“视觉经济”、“体验经济”的大潮。 消费者在购物时已经把欣赏商品的搭配，创意重组，灯光色彩等作为一种享受贯穿在购物过程中，这种体验可以刺激购物，使商业的利润最大化得以实现。陈列就是以这种艺术辅助商品的语言，实现与消费者的沟通，向他们准确传达产品风格、设计理念、品牌文化，从而达到树立品牌形象，促进销售的目的。 服饰陈列设计的核心内容是产品形象，通过艺术的手段、商业区的手法很好地诠释商品的艺术风格、寂美定位及流行特征，从使消费者看到栩栩如生的形象从而引起消费者的兴趣。 所以陈列设计是涵盖了艺术、商业、时尚和视觉营销的一门综合学科。 服饰陈列 陈列的最终目的是销售最大化和提升品牌。作为一名陈列设计师，要有很强的色彩的协调能力，要有活跃的思维和创意来源。做陈列设计时，要了解品牌的经营理念，品牌消费群体的定位，这橛才能尽可能地利用有限的空间及条件，痛惜商品陈列的美感最大化，作出符合本品牌特色的陈列设计。服装设计的设计理念也是陈列设计师最需要关注的点，因为陈列设计是服装设计的第二次创作过程。同时，陈列设计师更是一个时尚行业，时尚行业就要具备最前沿的时尚信息、最新的流行趋势、最权威的时尚理念。 走出自己以前固定的理性思维模式，摆脱原有看事物的习惯。直接感知，不同的“看事物”的方式，是思维能力过程——同时也是创作过程中不可或缺的组成部分。当人们用心而不仅仅是依靠眼睛看世界时，表现现实空间的方式自然就会更多了，对那些“熟视无睹”的东西和现象的反思，对“绝对“的反思与质疑，才是真正创新的开始。任何物体的外表面都可理解为与外界交流的一个平台，一段宣言，一句问候，它们都是富有感情的。 陈列设计创意 设计素材的来源 服装设计、陈列设计院等到不同设计门类，设计院素材的选择及运用和表达方法。 设计院创意的表达 具象设计思维的运用 通过运用具象思维的表现手法，在设计实践中能充分发挥设计师表达能力 。具象思维的表现形式，是一种常规的设计手法，更多地直接表现物体的真实性。例如陈列展示中直观表现商品的真实效果。 帛象设计思维的运用 从具象到抽象是设计表达的一个升华。抽象设计的形式要求设计师需要更多艺术表现手段，运用夸张、变异等手法来创作，在设计领域有众多的经典案例。 设计创意方案训练 以文字或图的形式表现，讲解。 二 关于时尚流行 1、社会流行时尚是一切时尚流行的方向标，社会大时尚一直影响人们的生活方式，如电影、文学、体育、绘画、建筑等等。了解社会大时尚的动向。是每一位设计师必须具备的条件。 2、服饰流行时尚 服饰流行时尚是人们生活中最有代表性的时尚 元素之一，服饰时尚的流行包括了服装、配饰、化妆和穿着搭配风格，同时色彩和布料也是集中反映当季的流行特征。 三、服饰搭配的表达 1、组合搭配 穿着方式直接影响一个人外在的形象，服饰品的陈列组合也直接影响消费者的购物动机，优良的服饰组合搭配能促进公司的销售 A 款式组合搭配 B 色彩组合搭配 C 材料组合搭配 D 配饰组合搭配 四 陈列设计师基本素质 陈列设计师不同于平面设计师，他必须面对平面和立面的整体空间设计。借助特定的商品展示手段以达到宣传公司品牌和促进销售的目的。 设计专业基础训练 平面构成、立体构成、色彩、造型等训练 设计理念 陈列设计师要有敏锐的市场眼光和设计的创新意识，把艺术创造和市场实际相结合。 把握公司品牌风格 不论是服饰还是其他种类商品，做为陈列设计师，必须对公司品牌风格和整体形象要有全方面了解，这样才能做到系统延续公司的整体风格。 个体与团队 如果作为服装公司的一员，设计师必须与同事合作，合作的基本在于沟通。要反自己的设计思想传达给老板和销售部门这样才能服务与公司又能体现自我价值。 个人形象与自我经营 做为陈列设计师表现商品的美其名曰感，因此自我外在形象极为重要，自身的着装以及言行直接反映设计师的能力。要自身经营和“推销自己”这样才有可能创造和把握更多的工作机会和价值。 陈列灯光设计 加强陈列设计创意思维，关注陈列设计的方方面面，陈列艺术是相通无止境的，灯光的运用是陈列设计重要的一部分。不同的灯光氛围营造不同的陈列效果。 购物不仅仅只是顾客去购买他所需要的东西，购物正在更多地变成一种生活方式，一种或多或少有点奢侈的消费闲暇时光 的方法。一个得到良好照明的陈列商品不仅能吸引眼球还能诱使顾客消费。 因