[北京理工大学工业设计考研参考书笔记整理.docVIP

北京理工大学工业设计考研参考书笔记整理 各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京理工大学工业设计专业，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。 第三节 构成派与俄罗斯先锋艺术 第一次世界大战前后，俄罗斯一些青年艺术家在立体主义、未来主义等的影响下，积极探索工业时代的艺术语言，他们颂扬机器的特征，提倡用工业精神来改造社会生活，认为艺术表现不应依赖于油画颜料、画布、大理石等传统材料，而应取决于塑料、钢铁、玻璃等现代材料，艺术的形式也应是抽象的几何形式。在俄罗斯先锋派艺术中，对于建筑学、城市规划和工业设计影响最大的是构成派(Constructivism)。构成派艺术家力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画及雕塑的主题。他们的作品，特别是雕塑很像工程结构物，因此被称为构成主义。 第一次世界大战之前，以马来维奇(Kasimir Malevich)为中心的一批艺术家就已转向一种完全的几何抽象，发展了一种在白色背景下进行几何构图的抽象艺术。他们将政治上的革命与艺术上的革命联系起来，力图为革命后的苏维埃国家提供一种新的美学生活方式，加强以集体主义原则为基础的社会主义革命。两种不同的功能观，强调的是实际使用；强调美学结构上抽象的经济性。 1920年，有两位前苏联艺术家发表了《生产宣言》，奠定了构成主义的理论基础。在政治上，构成派试图把对传统的抛弃以及对技术的热情与共产主义的理想联系起来；在艺术上则以抽象的雕塑结构来探索材料的效能，并将产品、建筑与文化联系起来，强调根据与工业化世界的关系来定义“艺术家”。这样，构成主义就与绘画、雕塑等传统美术相脱离，而走向了实用的“设计”范畴。 图7-12塔特林设计的第三国际纪念塔图7-13罗德琴科于1925年设计的棋桌 先锋派艺术被“社会主义的现实主义”所取代，新古典再度复兴，构成派很快销声匿迹了。前苏联先锋派艺术的实际成果不多。这一方面是由于前苏联工业的客观条件所限，无法为革新的理想提供实践的机会；另一方面是由于先锋派一直未能将其乌托邦式的理想与设计和他们的时代结合起来。 无论是构成派还是风格派都热衷于几何形体以及空间和色彩的构图效果。它们在旨趣上和做法上都无重要区别，实际上两派的一些成员也在一起活动了。从艺术上讲，两派都是抽象的，反现实主义的，但他们在造型和构图的视觉效果方面进行的试验和研究是有价值的。新材料出现了，技术与工艺改变了，社会经济条件和生活方式也变化了，人们的美学观点和爱好也跟着转变。无论是建筑还是工业产品都要改变它们的造型，因此，对于形式和空间做一般性试验研究也是现代生产和生活提出来的要求。 第四节 走向现代主义 工艺美术运动、芝加哥学派、新艺术运动、德意志制造联盟：现代主义的酝酿和准备阶段。 现代建筑的兴起更是为设计上的现代主义起了极大的推动作用。在这种情况下，先前分散的各种设计改革思潮终于融会到一起，形成了意义深远的现代主义，并标志着现代工业设计的开端。现代主义首先起源于对机器的承认，现代主义认为任何产品的视觉特征应由其本身的结构和机械的内部逻辑来确定。在产品设计上，这种思想通常是以象征效率的风格来体现的。在这里，科学性取代了艺术性，所以被称为“机械化时代的美学”。 现代主义的关键因素是功能主义和理性主义。功能主义最有影响的口号是“形式追随功能”，强调功能对于形式的决定作用。而理性主义则是以严格的理性思考取代感性冲动，以科学的、客观的分析为基础来进行设计，尽可能减少设计中的个人意识，从而提高产品的效率和经济性。需要注意的是，现代主义并不是功能主义，也不等于理性主义，它具有更加广泛的意义。 现代主义主张创造新的形式。为了避免肤浅的附庸风雅，现代主义主张设计应注重以计算和功能为基础的工程技术，而不是唯美主义，并试图与现代技术结合起来。 尽管现代主义者反对任何形式的风格，认为这将导致浅薄的模仿和假冒。但实际上现代主义的理论还是被“翻译”成了一种现代风格。这种风格是以机器隐喻为基础的，即所谓“机器美学”，也就是用净化了的几何形式来象征机器的效率和理性，反映工业时代的本质特点。对于几何形态的追求，往往形成了新的形式主义，这在现代主义的早期是难以避免的。另外，现代主义强调批量生产，大众消费的概念却被忽略了，与市场的联系较少。由于过分强调简洁与标准化，消费者多样性选择的权力被剥夺，这也妨碍了现代主义在实际上的发展。 现代主义的建筑和设计实际上是一种社会目标的反映，其几何规则性肯定了人类对于理解、说明和控制自己环境的希望。现代主义认为形式不能与伦理价值和社会目的分开，其中心信念和奋斗动机是为新的技术世界创造一种新的美学，以改善人类的生活质量，并通过艺术的创造性的力量来解决世界面临的问题。但只是一种空想而已，现代主义的理想与工业和