I中西音乐文化的异同.docVIP

音乐鉴赏论文 题 目 试论中西音乐文化的异同 姓 名 谭 人 豪 学 号 3100403152 ___ 专业班级 __ 电子信息工程101___ 分 院 信息科学与工程 ____ 电 话 摘要： 音乐是听觉的艺术，是人类社会发展到一定程度的产物，它是人类的第二语言，纵观中西音乐文化我们可以发现其拥有着许多相似点和不同点。研究其异同有利于中西音乐文化的发展，才能创造出更完美的音乐作品。 关键词：中西音乐文化，音乐文化差异，音乐文化相似，融合。 经过一学期的《音乐鉴赏》的学习，我们了解了许多音乐上的知识，我们不仅在思维上而且在听觉上受益匪浅。其中最吸引我的还是中西音乐文化的异同。在我看来中西音乐文化有许多相同的地方，也有许多不同的地方，只有中西音乐文化的异同才能创造出优美动人的音乐作品，给人以听觉上的享受。 音乐这种语言不仅涵盖了当今流行的流行歌曲，还包括中世纪的歌剧、舞剧以及戏剧等等。我个人认为音乐是一个庞大而又复杂的系统，其复杂在于它的神秘，就像德国诗人海涅说过：“音乐是个神奇的东西，我说它是个奇迹，因为它处在思维和现象之间，精神和物质之间，是一种朦胧的介质，既像又不像，它所传递的东西需要时间表现的精神和无需空间表现的物质。 前人定义音乐的形式是音乐活动在其无数次重复后所逐渐形成的技巧、结构、程序和模式，是音乐艺术高度发展的一个标志。而文化，则决定着生命是以何种方式，遵循着何种轨迹进行运作并作出物化表现的。因而要想使音乐充分展示出其固有的活力，只有借助文化这一艺术原创力的冲击才有可能。 中国音乐，源远流长，具有悠久历史而又丰富多彩。在这数千年来，音乐伴随着中国人民的辛勤劳动、生活和社会的发展而发展，无所不包而又无所不在。与此同时，西方音乐经过不断的革命与创新，突破封建宗教的理论观念的束缚与东方音乐相结合，如百川还似地融入了世界艺术的殿堂之中。 一．中西音乐文化的差异： 中国音乐追求意境深远、模糊朦胧。表现在中国画里是传神写意，表现在中国音乐中则是意境，在中国传统音乐曲目中，用声音以描绘景物的作品，如《平沙落雁》、《春江花月夜》等名曲，虽有描划、摹仿，但也只是片断的。这峰手法多带有写意的性质，某些乐句，竟然可在几种截然不同意境的标题乐曲中找到。在音乐写法上，音乐家会用换头、合尾的手法，冲淡素材之间的对比，有的旋律让全曲给听者以似曾相识而又似是而非的感受，而沉缅在其意境之中。而西方音乐所追求的是典型、形象、高潮等，讲究情感宣泄、形象鲜明、结构清晰等。 首先中国音乐重感觉，西方音乐重理性；就比如说西方音乐有十二个自然音，包括两个半音，再加上各种节奏，演变出无数的组合；而中国古人却只找到五个音-- 宫商爵子羽，对节奏完全没有要求，全凭演奏者自己掌握和发挥，因此在音乐的表现上不是一个数量级的差别；而且，西方的五线谱是极为科学严格形象化的记谱方式，而中国古代却没有这样直观的记录工具，都是用文字记载，音乐的传播和传承受到很大的限制。当然后来有了从日本传过来的简谱（这又是一个日本文化善于吸取外来文化并产生自己的结合体的例子），但相对五线谱来说，因为没有固定的调性，还是不够严谨和科学。 第二中国音乐的单一，西方音乐的复杂；中国很少有像把多种乐器放在一起演奏的乐曲，更别说动辄几十上百，器乐弦乐合在一起的交响乐了。而且单个乐器独奏的乐曲也非常多。而西方在乐器的运用上非常将就，重多种乐器的和谐配合之美。从中世纪到现在乐器越来越多，越来越复杂。他们之间的配合也越来越多。 第三中国音乐结构差，西方音乐结构清；西洋人看世界，是采取科学的、数理性的态度，是“物我对立的”。而中国人则全然相左，如老、庄，认为宇宙是个虚灵的空间，其间只有鼓动“万物”的“气”才是实在的。因此，中国人的宇宙空间意识是人在“虚、空”中，是宇宙的造化：人自在虚空中，“伏仰自得”，尔我不分，浑化为一。 从众多西方文艺复兴时期的著名作曲家的作品里，会不难发现，几乎所有的作品都很有结构。结构分明是西方音乐一个很大的特点。相信很多在听到巴赫的作品时，都会对其极强的对称性和结构性产生强烈的兴趣。相对中国的同时期的音乐，中国的音乐就缺少结构，大多数重意境，忽略结构。 第四中国音乐缺少情感，西方音乐重情感；西洋人喜欢用音乐来表达自己内心的感情，基本上所有的西方音乐都是以感情为重，音乐家们希望能通过他们的音乐让听众们了解自己内心的感情。而中国音乐深受儒家思想的影响，音乐往往为取悦有权的人演奏，情感自然缺乏。 这几个的不同，很好的概括了中国古典音乐与西方古典音乐的特点。恰巧的是这些不同也许就是中国音乐总是不能‘走向