素描之起形.pptVIP

* * 主讲人：杨洪燕 素描： 广义上的素描，涵指一切单色的绘画。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 素描被称为“造型艺术的基础”。 “素描凭理解，色彩凭感觉” 一、心中始终装着形的基本感觉。眯着眼睛观察 ，看一下模糊时的效果，这样，一切琐屑的形和明暗的色调会被过滤掉，剩下的则是对象的基本形体结构。这样，在整个作画过程中都会自始至终把握“形”的基本感觉，不会变“形”，不会走样。 二、起稿时多用大弧线与直线。如果一开始就只注重细节，那么，反倒找不准这些小变化在纸面应有的位置，结果，舍本逐末，以“小”害“大”。要先比较出大的关系，也就是先定出大的轮廓与位置，再从“大”中找“小”，定出小局部的位置，这样，就会方便得多、也准确得多。 三、注意形的弹性和力量。任何一块体积都有其内在的运动方向与张力，这使它产生弹性和力量感。体会这些弧线与虚线蕴含的运动方向与张力以及张弛交织的特点，至关重要。 四、处理好找形与上调子的关系。形的界限和形的亮度是素描选型的两个基本要素。线是区别形的最有利的手段，所以找形阶段多用线条，为了便于比较，有时上些简单的颜色能起到明确形的作用。当然，我们思想上一定要明确，这一切都是为了找形，而不是区分调子关系。 五、运用从大到小的比较方法。这是最基本的认识方法，在起轮廓时更为重要，其顺序是先定上下，再定左右。先规定了面积的高和宽，再确定中点和动态线（透视中的中轴线）。有了这样几大部分的位置后，再以此为据比较出更具体的关系。 * *