《读者是不是上帝.docVIP

读者是不是上帝（文学观象） 《 人民日报 》（ 2014年06月27日 24 版）　　对话人：张江（中国社会科学院副院长、教授） 　　　　　　张颐武（北京大学中文系教授） 　　　　　　李春青（北京师范大学文学院教授） 　　　　　　刘跃进（中国社会科学院文学研究所党委书记、研究员） 　　　　　　舒婷（中国作协主席团成员、诗人） 　　 　　核心阅读 　　忽视读者时，他的写作会变成孤芳自赏，取悦读者时，他的写作就会变成媚俗低级，这是文学作者所遇到的复杂的挑战 　　当文学作品千方百计要达到一定销量时，它和读者之间的关系就浅薄化了，往往以牺牲对文学自身的坚守为代价 　　精神产品不是纯粹的客体，而是一种活的精神世界，是两种主体交融沟通的领域，占据主动位置的作家应引导这种“对话”向着更高、更丰富的层级提升 　　只有作家与读者良性互动，才能让读者主动参与、积极反思，让作家主动调整、完善自我。文学也才能既教育读者也促进作家，真正完成提升精神素养的重任 　　 　　张江：读者是不是上帝？当然是。所有的文学创作，最终都要以文本的形式交付到读者手中，供读者阅读鉴赏。没有读者的参与，文学作品的价值无法实现，文学的存在也失去可能。从这个意义上说，任何一个作家都必须树立读者意识。但是，读者是上帝这句话，又不能作机械和庸俗的理解。缺乏必要的辨识，没有应有的主张，一切唯读者是从，读者喜欢什么作家就创作什么，这肯定不是正确的读者观。 　　回应并超越读者关切 　　张颐武：如何处理与读者的关系，是文学实践和理论中最为重要的问题之一。文学只有在面对读者时才得以彻底完成自身，因为文本总在询唤和选择它的读者。没有读者，文本只能静静地放置而不会在世间产生影响。读者是作者所预设的“阅读”展开的前提和条件，也是文学存在最为重要的理由。无论作者在开始写作的时候有什么样的想法，他总是预设了“隐含读者”。他明白这些读者对于他的期待，他也期望这些读者能够理解他的写作。但作者、文本和读者的关系极为复杂。作者不能忽视读者，需要考虑读者的阅读感受，但作者也不能迎合和取悦他的读者。在忽视读者时他的写作会变成孤芳自赏，在取悦读者的时候他的写作就会变成媚俗低级。这些其实是文学作者所遇到的复杂的挑战。 　　十多年来，文学的扩张引人注目，中国文学正经历着一个格局转变的过程。对内，原来在文学界之外的以传统的纸质出版为中心的类型文学（如青春文学）和以网络为载体的网络文学，快速成长并逐步成熟。对外，中国文学已经成为全球性文学一个跨语言和跨文化阅读的必要“构成”和所谓“世界文学”的一个结构性要素，而不再是一个时间滞后和空间特异的“边缘”存在。 　　文学置身于一个新的平台之上，同时也产生很多困扰，包括文学和读者的关系。今天，文学的读者一面是以中产群体和80后、90后的年轻人为中心的本土读者，一面是对于中国文学有兴趣的全球的读者。中国文学一面不能回避这些读者的需求，一面也必须超出这些读者的要求。一面要和这些读者深入地对话，一面也要给予这些读者新的想象力和走向未来的可能性。文学需要在这些读者之中，也要在这些读者之上。既让这些读者感受到文学的魅力，也让他们看到文学的反思和探索的功能。这样文学才能构成一个有活力的社会场域，产生自己的魅力，发挥自己的影响力。 　　建立并成为对话引导者 　　张江：物质产品的生产与精神产品的生产存在本质不同。物质产品的生产，以满足消费者的生产生活需要为中心，遵循的是“有求必应”的逻辑，谁准确把握了市场，更大程度地满足了消费者最直接、最具体的物质渴求，谁就是商海的王者。精神产品的生产，从根本上说，满足的是人民大众向善、向美的需求，是借由精神的成长推进社会文明进步的需求。这种根本需求有时又与短期内的市场需求相矛盾。这就要求作家艺术家在创造精神产品时，不能一味“满足”“取悦”，还要引导和校正。 　　李春青：文学家创作文学作品，读者接受和欣赏作品，二者以文化市场的流通为中介构成供与求的买卖关系。从表面看来，文学艺术这类精神产品的生产与消费、流通与传播似乎与一般商品毫无二致，因之，“顾客是上帝”的商业性口号也很自然地会推衍为“读者是上帝”。然而事情或许没有这样简单，这里存在着许多值得深入探讨的问题。 　　一般商品的生产是以物质消费为目的，因此生产者应该根据消费者的需求来生产，以消费者的好恶为好恶，只有这样才能受到消费者的欢迎，才可以扩大生产规模，从而获得丰厚利润。包括文学艺术在内的一切精神生产就不是这样简单了：生产者与接受者都是主体，将二者连接起来的精神产品也不是纯粹的客体，不是受动之物，而是一种活的精神世界，是两种主体交融沟通的领域。这就是说，精神产品的生产者与接受者应该是一种对话关系。 　　现代社会，精神产品的“对话性”就更加突出了：生产者向着接受者言说，接受者自主地接受或者否定，并通过各种渠道向生