简谈吴中洋创作的特殊性与普世性.docVIP

简谈吴中洋创作的特殊性与普世性 　　中洋先生的作品从一出场就格外的与众不同，洋洋洒洒的五部长篇小说，《伊苏尔小站》《沉重的海》《废墟上的云》《在医生诊断之后》《丘明达》（《吴中洋文集》，2013年6月由中国文联出版社出版，240万字），颇具震撼性。翻开文本，字呈行间的热力与冲击力扑面而来。文评家郭继军先生曾于2004年6月为《在医生诊断之后》（2004年5月由作家出版社出版）所写《人性的深度与叙述意蕴》中说道：“虽然该作品有些因作为一种文体的探索与尝试而未完全实现预期的某种艺术效果，有些也因过于新奇化、陌生化而未获得个别读者的认同，但该作品毕竟为中国长篇小说的创新之路提供了一个有力的佐证和榜样。请相信，《在医生诊断之后》这部作品会随着时间的过去而越来越凸显它的历史价值。”此言可能对中洋先生的整个创作都具有预言性。 　　马克思说：“价值”这个普遍的概念是从人们对待满足他们需要的外界物的关系中产生的。“价值不是一个实体范畴，而是一个生成性关系范畴，价值存在于主客体之间的相互关系之中。”只有把作家和作品置放于一个有空间维度、有审美与文学坐标的体系中，才可能管窥作品的价值。中洋先生创作的历史价值何在？笔者认为，兼具个人美学特殊性与社会群体普泛性，是他创作价值的重要体现。美学特殊性是作家主体的“这一个”特殊风格，是隶属于审美层面的自由性与个性风格；而普泛性，莫过于是文本能否提供作为内容层面的深度空间和思辨性、社会性等形而上精神纬度的东西。 　　一、汪洋肆意的美学风格 　　文学风格是作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。由于气质禀赋、世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能、审美追求等主观因素的不同，作家的创作个性也迥然不同。创作个性决定和制约着文学风格的产生与呈现。也许是由于养育中洋先生的海派地域的豁达宽阔，也许是受到外国现代思潮与文风的熏染，也许是源自主体才华横溢的诗意气魄，也许是体制外商海的自由与酣畅……这些富有养分的元素催生和成就了作家中洋先生汪洋肆意、酣畅淋漓的美学风格。思辨、自由、勇敢、赤城、激情与梦想、焦灼与苦痛裹挟着中洋先生风一样的写作历程。 　　中洋先生的写作是自由的、个性化的、生命化的。文学是他个性精神的诉求，犹如灵魂在月光下的舞蹈，其字里行间都洋溢着他对自由生命喷薄的热情。他在文学的天地里纵横移情，畅快驰骋，并在自我精神徜徉的旅途中以文字的方式潇洒行走，遂施着文即人心、人心化文之心愿。文字已成为他美学精神的音符，随时随地舞动着灵魂体操的狐步。他用生命的感悟和生活的体验来演绎着文字，同时又用文字来阐释生命、解读生活。他的作品超脱出形象与情节的束缚，其心里流动的河流让文字与自由的精神个体进入了一种融合之态，而这种融合之态使文字与生命的体验已达至高峰的融合之态，其表现为简单、直接、快意、灵动、丰盈而饱满。正如他所说：“一个人能把自己活在世上真实的感受、思考和体验通过伟大的文字表述出来，应该算是一件痛快淋漓的事情。文学就是要让文字在纸的舞台上跳起动人的芭蕾。由此，我确已感到一个人如果能在文学的世界里亲历一次，那无疑是生命中最值得眷恋的一次舒心的旅行。我是一个爱好文学且在业余时间愿意在墨迹中感受文学恬静之美的玩味者……我只求在写作过程中能够品味出生命少许的那份超脱的美感。” 　　中洋先生无疑是赤诚、勇敢裹挟痛苦的歌者。深厚的哲学功底、对生命意义执着的思考以及伟丈夫的赤诚与坦荡，让文本的生命体验多了形而上的追问与痛楚。他的文字充满着激情与梦想，又饱含困顿、颓废、错愕、焦灼、激愤等等复杂情绪。作家主体一直没有停止对客观世界的探求。他一直在寻求答案，其文本都在不断地对人生的表象进行着展示、质疑、颠覆以及再思考、再重构。而这种考问、颠覆与重构是对生命本相、真与假、善与美、高尚与卑贱、价值与牺牲等的哲学思考与判断。虽然作家的心路曾如同《在医生诊断之后》中主人公出逃的漫漫长夜般的无边、迷茫和痛苦，但中洋先生始终对终极的美好愿景恋恋不舍。《在医生诊断之后》的自我精神是在不断寻求解救，或者是通过“小老鼠”的他者视角的辩解释怀，或者是面对菩萨进行的宗教自我清洁，或者是对真性情的认赌服输。他在《伊苏尔小站》后记中写道：“该作品是我写下一部拙作的新起点。我愿在滚滚红尘中继续情系孤独与寂寞，继续把自己关进文学的囚室里，继续忍受普通人的内心世界里的真实故事对我的折磨。但愿我那忧郁而快乐的呻吟声不要惊动远在天际的死神，但愿死神有一天惠顾我时能够让我的灵魂看到它笑靥的面庞。”作家忍了精神之痛，并用坚韧与勇敢的气魄穿过魍魉之地去寻求荆棘上的野花，呼唤和迎接破壁内心荒芜的曙光，如中洋先生对“文革”、对战争、对灾难、对宗教、对信仰、对文明的思考等。他说：“一个人在孤独中会使自己变得空灵、深邃