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尚韵与宋代诗学批评 　　内容提要 韵作为一个审美范畴，体现于有宋一代文艺批评的诸多方面，就诗学批评而言，韵的内涵在宋代被加以丰富与完善，这也从一个角度体现出宋代诗学批评的建构情况。韵这一审美风尚的确立，与宋人的文化审美精神密切相关，同时，从中也可发现由汉至宋文学乃至社会文化审美批评发生的某种嬗变。 　　关键词 韵 诗学批评 精神审美 　　〔中图分类号〕I20609 〔文献标识码〕A 〔文章编号〕0447-662X（2013）04-0055-06 　　韵是中国古代文艺学中较常出现的一个审美范畴，学界历来也多有涉及韵的研究著述，如叶朗《中国美学史大纲》、周裕锴《宋代诗学通论》、胡建次《宋代诗学观照》等，①皆就宋代关于韵这一审美范畴作出颇有见地的分析。尽管如此，关于韵的探讨仍似有未尽之意。因此，笔者不揣浅陋，拟在已有研究成果的基础上，对韵这一概念在宋元时期的使用情况作进一步考察。 　　一 　　从字义上来说，韵的基本意义当指声音的和谐相应并因此带来的一种美感，进而引申出如令人回味不尽或与众不同等方面的审美内涵。②用在人物品评中，“韵”这一概念多包含有对所评人物的气度、志趣等方面的审美判断。宋代，由于文化的高度繁荣，韵也多成为人们进行文艺批评的常用术语，范温《潜溪诗眼》中就认为韵“至近代先达，始推尊之以为极致”。而且，使用的领域更广泛地涉及诗歌、书画、人物品评乃至欣赏自然景物等诸多方面。不仅如此，这一概念的审美内涵也被进一步地丰富和完善，可以说，中国古典诗学中韵这一范畴，在有宋一代已经走向成熟。韵在宋代的广泛使用，一定程度上折射出中国古代审美观念的某种嬗变。 　　从文学批评来看，宋代一些重要文论家多有对“韵”这一审美价值的强调，如王安石称赞欧阳修的文章写作云：“其发于外者，灿如日星之光辉。其清音幽韵，凄如飘风急雨之骤至，其雄辞闳辩，快如轻车骏马之奔驰。世之学者，无问乎识与不识，而读其文则其人可知。”王安石：《祭欧阳文忠公文》，《临川文集》卷八十六，四库全书本。陈善《扪虱新话》卷上：“文章以气韵为主，气韵不足，虽有辞藻，要非佳作也。乍读渊明诗，颇似枯淡，久有余味，东坡晚年酷好之，谓李杜不及也。此无他，韵胜而已。”宋代文学批评中，苏轼亦有以韵论诗之语，如称黄庭坚诗文“格韵高绝”，苏轼：《书黄鲁直诗后》，见陶宗仪《说郛》卷八十一，四库全书本。按：苏轼《书黄鲁直诗后》另云：“读鲁直诗如见鲁仲连、李太白，不敢复论鄙事。虽若不入用，亦不无补于世也。”曹希蕴诗“虽格韵不高，然时有巧语”苏轼：《书曹希蕴诗》，见陶宗仪《说郛》卷八十一，四库全书本。等。苏轼为一代文豪，且一生有着广泛的文坛交游，其文学审美观念自然会在当时产生较大影响。除王安石、苏轼之外，黄庭坚《赠惠洪》云：“韵胜不减秦少游，气爽绝类徐师川。”陈师道《后山诗话》亦以韵论诗云：“子瞻谓孟浩然之诗，韵高而才短”。除上述外，南宋后期乃至元初，魏了翁，江万里、包恢、戴表元等文论家也多把韵这一审美范畴用于诗文批评，如包恢《书徐致远无弦稿后》云： 　　诗有表里浅深，人直见其表而浅者，孰为能见其里而深者哉。犹之花焉，凡其华彩光焰，漏泄呈露，晔然尽发于表，而其里索然绝无余蕴者，浅也，若其意味风韵，含蓄蕴藉，隐然潜寓于里，而其表淡然，若无外饰者，深也。然浅者，歆羡常多。而深者，玩嗜反少。何也？包恢：《敝帚略稿》卷五，四库全书本。 　　从以上所引可以看出，宋人文学批评中的“格韵”、“俗韵”、“风韵”、“气韵”等，多是从文章审美中的高格调、超凡脱俗、意蕴的含蓄蕴藉及文风的爽朗刚健等方面而言。 　　宋人之用韵，亦见于书画及人物批评，黄庭坚就曾有“书画以韵为主”语见范温：《潜溪诗眼》第二十九则。之论。其他如著名书家苏轼、米芾等，他们的书画之论多见其对韵的审美趣味的重视。如苏轼《评杨氏所藏欧蔡书》云：“国初，李建中号为能书，然格韵卑浊，犹有唐末以来衰陋之气。”米芾《画史》：“唐希雅作林竹，韵清楚。”宋人在书画品评中对“韵”的运用，在意义层面上亦同于在诗文品评中对韵的理解。大体来说，所谓的韵：或相对于俗而言，或指作品的气韵生动及含嚼不尽的韵味。立足于这方面的品评，在宋人的书画品评中多有出现。虽然一些评论并没有直接使用“韵”字，但其审美追求，实与韵字相通。如： 　　苏轼《论书》：“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。”⑦《历代书法论文选》，上海书画出版社，1979年，第313、355页。 　　黄庭坚《论书》：“学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。余尝言，士大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医耳。”⑦ 　　也正因此，后人亦多从这些方面评价宋人的艺术创作。如清代钱泳《书学》评苏轼：“坡公书昔人比之飞鸿戏海，而丰腴悦泽，殊有禅机。余谓坡公天分绝高，随手写去，修短合度，并