苏教版选修唐诗宋词选读课件：《咏怀古迹五首（其三）》（杜甫）（共48张幻灯片）.pptVIP

昭 君 绝代佳人，入宫见妒 画图省识，远离汉宫 身死异国，环珮空归 （千载之怨） 诗 人 才华横溢, 入朝见妒 不分忠佞，无辜遭贬 漂泊西南，有家难归 （深沉怨恨） 王昭君形象的塑造 杜甫善于在叙事诗中塑造人物的形象，例如《兵车行》中的行人，《石壕吏》中的老妪，《新婚别》中的新妇，都十分动人，能给读者留下隽永的印象。而律诗主要用于抒情，虽有叙事成分，不过是作为抒情的依托，并不承担塑造人物形象的任务。这首诗却略有不同：它仍然重在抒情，而它的抒情是通过塑造王昭君的动人形象实现的。 本诗出现了两个典型镜头，为我们刻画了昭君形象。 “一去紫台连朔漠” 写昭君由汉宫到匈奴的行程。一个青年女子远离父母之邦，嫁到异域，这需要何等勇气和毅力！——赞扬了她的美好品格。 “独留青冢向黄昏” 写昭君坟上长出青草。昭君虽死但故国之思犹在。——表现了对其不幸的同情。 [品读与探讨] （课本第31页） 诵读杜甫《咏怀古迹五首 (其三) 》，想一想，王昭君 这一形象有什么特点？为什么前人评此诗说杜甫是“悲昭君 以自悲也”（[明]王嗣奭《杜臆》）？ 因为昭君的身世正暗合了诗人的人生经历。昭君在汉宫时，因为奸佞小人的从中作梗，得不到皇帝的宠幸，远嫁塞外，死后也没有归葬故里；诗人自己也是因为忠贞于朝廷而遭到排挤，加上时局的动荡不安，以至于漂泊在外，不能回到故乡，处境与昭君何其相似。所以说是“悲昭君以自悲也”。不过诗人只是从形象落笔，不发抽象的议论，但是“独留青冢向黄昏”、“环城空归夜月魂”的昭君的悲剧形象却是跃然纸上。 【 积累与应用】（课本第32页） 课外阅读宋代王安石《明妃曲》，并与杜甫的《咏怀古迹五首（其三）》相比较，看看这两首诗给“王昭君”的故事各自赋予了什么意义？ 明妃曲　王安石 明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。 低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。 归来却怪丹青手，入眼平生几曾有； 意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。 一去心知更不归，可怜着尽汉宫衣； 寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞。 家人万里传消息，好在毡城莫相忆； 君不见咫尺长门闭阿娇， 人生失意无南北。 这诗前半部只写昭君的美，但不是从形象上写，而是从故事上写。昭君出来，泪湿鬓脚，自顾“无颜色”，但元帝见了，竟不能自持。原来昭君美不在容貌，而在精神，即“意态”。而画师又是个画肉不画骨的，所以“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”；二句成为千古绝唱。 杜甫《咏怀古迹五首(其三)》中的昭君故事是一曲悲剧，昭君的怨恨是帝王不见遇的怨思。但同时诗人也赋予了一个远嫁异域的女子永远怀念故土的怨恨忧思，这也是千百年来积累和巩固起来的对自己乡土和祖国的最深厚的情感。 有关王昭君的故事流传很广，自汉代以来以此为题材的作品很多，但主旨往往是悲昭君流落塞外或责备毛延寿的贪赃弄权。王安石的《明妃曲》却不落俗套，议论翻新。他认为杀毛延寿是冤枉，因为像昭君这样的绝代佳人，其美妙意态是画不出的。这一议论并不只是为毛延寿开脱罪责，而是含蓄地揭示出昭君的悲剧实际上是由于皇帝的昏庸所造成的。同样，对昭君的思念汉室，诗人也没有作一般的悲悯之语，而是由昭君想到更多的女子，由在北的失意想到在南的失意，由美人的失宠联想到才土的不遇，揭示了封建时代“人生失意”特别是才士不遇的普遍性。 明妃曲　欧阳修 汉宫有佳人，天子初未识， 一朝随汉使，远嫁单于国。 绝色天下无，一失难再得， 虽能杀画工，于事竟何益？ 耳目所及尚如此，万里安能制夷狄！ 汉计诚已拙，女色难自夸。 明妃去时泪，洒向枝上花。 狂风日暮起，飘泊落谁家。 红颜胜人多薄命，莫怨春风当自嗟。 【赏析】 ? ? 欧阳修这诗因昭君的故事，而感慨世上那些漂亮出众的女人的命运大多薄命不好。此句和东坡的“自古佳人多命薄”意思一样。 比较鉴赏 同样是咏叹王昭君，杜甫写了《咏怀古迹》(其三)，李白则写了《王昭君》，比较阅读，说说两诗在风格上有怎样的不同。 王 昭 君 李白 汉家秦地月，流影照明妃。  一上玉关道，天涯去不归。  汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。  燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。  生乏黄金枉画图，死留青冢使人嗟。 【注释】汉代长安附近的月亮，月光照着昭君。一走上去玉门 的道路，从此去向天涯再也不会归来。汉代的月亮还是从东海出来，可昭君嫁到西方 没有回来的日子。长年严寒的燕支山只有雪当作花，美丽的昭君憔悴了，湮没在胡地的风沙中。活着时她没有黄金送人，致使画师将她画丑。死后留下了青冢使人叹息。 同样以王昭君的不幸遭遇为题材，李白和杜甫这两首诗各有