上海美术电影制片厂分镜头研究解析.ppt

上海美术制片厂分镜头研究 画分镜头台本概述 什么是动画分镜头？ 影视动画是由一个个场景和一个个镜头组成的。动画导 演在拿到满意的文学剧本之后．就需要从角色的造型、背景 的设计、音乐的旋律等许多方面．来思考更为具体、细致的 动画制作计划。对于每场戏要用多少镜头来表现，这些镜头 的角度、运动方式以及画面的影调色彩效果，角色在镜头画 面中如何表演等问题，文学剧本通常规定得并不是十分明确。 有些问题甚至根本不去规定它，例如不规定镜头的时间、景 别、转场方式等等。所以导演要以影视的文学剧本为依据， 把画面分镜头台本绘制出来，这就是动画分镜头设计。 第一节动画分镜头台本的概念 影视动画的制作是一件非常复杂的工作，它需要组织一 个团队进行通力合作，严格按照动画的制作步骤，认真完成 各步骤的任务，才能保证制作工作的有序进行并最终顺利完 成整部动画片。 由于动画片种类繁多，每一部动画片在制作的具体细节 上可能不大一样，但基本步骤都是一致的，即大体都要经过 前期准备、中期制作、后期处理三个阶段(见图1一1)。 影视动画的分镜头台 本绘制就是在前期准备 中的一个非常重要的工 作。无论是传统的赛璐 珞胶片动画，还是黏土 玩偶动画，无论是我国 特有的剪纸动画、水墨 动画，还是当今非常流 行的电脑三维动画，所 有这些动画的制作都要 起源于绘制画面分镜头 台本这项工作。 分镜头设计这项工作是导演根据动画剧 本，把全剧分成若干场次并将全部内容分切 成许多影视镜头，然后绘制成一格格小的画 面。这些方格画框中画着一系列形象化的动 作，为我们讲述一个具有很强逻辑性的或者 表达一定感情的故事。可以这么说，影视动 画的分镜头是动画正式制作前对镜头画面的 设计，是剧本的形象化版本。分镜头台本的 作用非常大，有时甚至可以取代剧本而独立 为之。为了明确动画的内容和创作意图，导 演要根据剧本绘制出适合镜头表达的画面， 将镜头的内容、时间、机位及运动方式等叙 述和表达清楚，以便其他工作人员参考。它 通常由导演完成，有时也由美术设计人员来制作。 成为一个优秀分镜头师的要求： 1是否有一定的文学功底 分镜头师要清楚理解剧本及导演的意图，并将文学语言准确的转化成 图画语言。 2是否对镜头语言有专业的了解 镜头是一种特殊的语言，专业的镜头语言直接反映出影片的视觉效果。 3是否对动作及动画有了解 可以正确画出原作或导演意图的动作过程，并准确的理解关键帧。 4是否对节奏有专业的了解 节奏包括音乐、对白等。 5是否有图像记忆能力 具有较强的图像记忆天赋对于成为好的分镜头师来说非常重要。 6是否对各种资料素材有储备 7是否能高效的工作 动画分镜头的常用标志如下： Action（动作）：用来描述这个镜头发生的事情和角色的动作等等。 Dialogue（对白）：这一个镜头中角色间的对话等听觉方面的描述。 Slug（系列集）：如果是系列连续剧，这表示集号。 Sc/Scene（镜头号）：镜头标号。 BG（背景号）：背景标号。 另外．我们还需要在分镜头台本 上标明片名、集数、时间长度、镜 头运动等内容。在“《》”中间填写片 名。01#：表示集号：Trans (镜头 运动)：如果镜头有推、拉、摇、移、 升、降等镜头运动时，要进行标注(见图1—5、图1．6)。 动画片画面分镜头台本版式的不同只是分镜头稿纸样式的差别，分 镜头稿纸的版式是各种各样的，但不外乎横式和竖式两类，一般欧美多 为横排，日本多为竖排。（如下图所示） 各个制作机构也会有不同的变化样式。其实横式和竖式仅是画面排列 形式上的区别，分镜头要表达说明的文字性内容和制作要求等条目内容 都大同小异。由于在绘制分镜头台本设计镜头调度时，会运用到各种横 移、竖移等，因此横式的和竖式的画面排列版式在实际使用中各有各的 优点和不足，对其往住是依使用习惯来选择。 另外，在设计画面分镜头时要注意考虑屏幕的宽高比。目前大多数 电影都是以1．85：1或者2．35：1的宽高比摄制的。最常见的宽高比是 1．85：1，如果是“史诗片”或者说是“大制作“则以2．35：1为宽高比摄 制。一个标准化的电视屏幕宽高比是1．33：1，但有很多新式电视机有 更大的宽高比如(即16：9)。了解屏幕的宽高比对于分镜头的绘制有十分 重要的意义(