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干花进入时尚界 　　导语：在最美丽的时候，把鲜花定格下来的冲动可以追溯到遥远的古代，但是如今干花已经渗透进了时尚行业。 　　那是1861年，阿尔伯特亲王因伤寒去世，维多利亚女王失去了丈夫后，为了排解自己的优思，开始记日记，不过她用来表情达意的不是语言，而是用押花，于是押花成为了上流社会的时尚休闲活动。对于维多利亚时代的人来说，收集和保存植物是为了纪念在遥远地方的旅行。据考证押花起源于16世纪，在文献记载中我们发现意大利的生物学家当时已经开始通过押花方法保存植物标本。在最美丽的时候，把鲜花定格下来的冲动可以追溯到遥远的古代，但是如今干花已经渗透进了时尚行业。 　　为死去的鲜花着迷 在2016春夏伦敦时装秀上，摩登、强势、浪漫的西蒙娜?罗莎又给大家带来了新的惊喜。她的印花，探索了“从开花到腐烂的自然转变”。 　　迪奥?桀傲2015年秋冬系列上的花卉绣章，其实是用真的干花做成的。男士的优雅气质就这样与乖张个性和谐并存。在意大利高端奢侈品牌华伦天奴的T型台上，新鲜的花瓣，枯黄的树叶如纸屑一样洒落其上。在2016年秋冬展上，英国新锐设计师克里斯托弗?凯恩用他称为混合香料的一系列植物印花探索了“美的保质期”的这样一个主题。那些看上去散乱的花卉是用微速摄影捕捉到的花的生命周期，为了捕捉到鲜花从新鲜到枯萎的过程，他们在工作室里拍了14天。 　　克里斯托弗?凯恩总是对离群索居的隐居之人着迷，拾荒者、囤积杂物的社会边缘人也令他深感兴味。“设计灵感来源于那些过气的、再无人问津的美丽，但那些失去了生命力、遭到无情抛弃的美，看起来往往比它们焕发着勃勃生机时更有味道，” 正如克里斯托弗?凯恩所说，枯萎的花朵印在轻薄的衣裙上正好阐释了荒凉的美。 　　大自然的短暂转变也启发了伦敦设计师西蒙娜?罗莎，在2016春夏伦敦时装秀上，摩登、强势、浪漫的西蒙娜?罗莎又给大家带来了新的惊喜。她的印花，探索了“从开花到腐烂的自然转变”。对罗莎来说，干花具有独特的品质 “从花蕾、盛放、枯萎到腐烂的渐进过是我喜爱的进化运动，”她说，“一切都进展得过快，所以人们希望保留下一些什么。” 　　为了保留下些什么，拼贴艺术家凯特?古德里奇，把自己花园里的鲜花做成押花，再安装在已有的人物肖像相片上，她的这一系列作品称为“花之头”。 　　在我们当今这个时代，任何一种鲜花在一年中的任何季节都可以找到，艺术家和设计师为什么还会对枯萎死去的鲜花着迷呢？ 　　你可以从枯萎的的花瓣上找到和它们盛开时一样的美，东京花艺师东信康仁这样说，东信康仁一直在探索花艺的意义。 2014年7月他和团队合作了一个极富挑战的项目，他们用氦气球将放在金属框中的日本五针松盆景树“四季-1”和一团未命名花球带到了高空。“植物在地球上扎根于土壤，被重力左右，这是它们的生存条件，而怎样才能让它们的生命更加绚烂？我们选择将它们送向高空，让他们挑战生存条件的极限，绽放自己的生命力。”东信如是说。 　　之前东信也曾为珠宝品牌宝诗龙打造高级珠宝花园展，珠宝的梦幻光华与植物装饰艺术的盎然生机交相辉映，在东信历年作品中，尤以瓶中花特别让人记忆深刻。当花卉被装入承装着透明液体的玻璃容器中，原先应该各自展露姿态的植物们，像被禁锢起来的瓶中精灵，浓艳的色彩层叠，让人一望即无法忘却。最近，东信与意大利时尚品牌芬迪合作。在香港铜锣湾时代广场中庭，展示了一幅由东信制作，由645瓶大小不一的花卉打造而成的巨型瓶中花装置，为场地营造出一场视觉盛宴。 　　把凋谢的花朵做成宝 　　东信说，瓶中花，可以让观众随着时间的推移欣赏花卉颜色和形状的不断改变。东信的本意不是要保存花朵盛放的姿态，也不是要阻止它们枯萎，而是让人更好地观察花朵不断变化的状态。大约七年前，东信在野外看到了花朵们萎谢的样子：“我觉得应该把鲜花装在一个瓶子，以便让它们完成自己的生命周期，”他说，“以新的形式开始新的生活。”对枯萎的鲜花感兴趣，并非东信的独创，不少花艺师认为，花的生命中的每一个阶段都是美丽的，甚至是当它枯萎的时候，它也是动人的。 　　“所有的这一切都是为了定格一瞬间，”珠宝师克里斯托弗?汤普森?罗伊兹说，他名为 “静物”的作品，正在路易莎?吉尼斯画廊销售，在这些珠宝上你能找到从三叶草到毛茛花的多种花卉。罗伊斯经常在野外寻找花的茎和瓣，位于伦敦西部的绿林墓地（Kensal Rise）是他经常光顾的地点之一，罗伊兹把野花制成干花，用细金线绑住固定。他说这一过程就像“在花园里捆玫瑰”。在展厅中，每一件干花珠宝都装在对开的大理石盒子里，让人想起英国自然历史博物馆里汉斯?斯隆爵士的植物标本。 　　英王乔治二世的御医、著名收藏家汉斯?斯隆爵士的足迹遍及世界各地。1687 年的时候他乘上开往西印度洋的船，目的是去查看他的奴隶种植园。到了他继承的种植园后，他收集