浅析柳永慢词独的特艺术个性.docVIP

浅析柳永慢词独特的艺术个性 ［内容摘要］柳永在宋词发展史上有举足轻重的地位和影响。在当时已有的成就不高的慢词中发现其生命力并大量创作具有自己独特风格的慢词。柳词以燕乐配乐，同时词调新增，容量扩充，且采用铺叙手法抒情，语言上流于口语民俗而突破了小令的界限，几方面的艺术个性从不同角度对慢词产生巨大推动，使慢词始行于世，受到文人的重视而出现众多辉煌的篇章。 ［关 键 词］柳永 慢词 艺术个性 慢词早就在民间流行，但数量不多，成就不高。柳永是第一个大量创作慢词的作家，其生活经历使他能够看到民间慢词的生命力，大量使用慢词进行创作，扩大了词的体制，增加了词的内容涵量，也提高了词的表现力，从而为宋词的发展提供了最基本的艺术形式和文本规范，改变了宋初以来以小令为主的单一格局。如果没有柳永对慢词的探索创造，后来的苏轼和辛弃疾等人或许只能在小令世界中左冲右突难以创造出辉煌的篇章。柳永在使慢词成为能与小令分庭抗礼的成熟文学样式的同时，奠定了宋词昌盛的基础。 研究柳永的慢词创作要从“词之法”分析。扬守斋所撰《作词五要》云：“一曰择腔，二曰应律，三曰按谱，四曰详韵，五曰立新意。” ［1］　而“慢”的本意是“调长拍慢，盖古曼声之意” ［2］，兼指体制和音乐上的特征。依此两说，柳永作慢词具体表现在与音乐的紧密联系、体制创新、铺叙写法、以白话入词等等艺术特色上。 一、慢词合燕乐之音 北宋中叶歌曲繁荣，音乐变化很大，新声流行，而当时的文人词，多沿用晚唐五代以来的旧调，与民间音乐的关系较疏远。而柳永与别的、使歌词逐渐诗化的作家不同，柳永走的是“词”真正以歌曲性质为主的、与当时俗乐更为紧密结合的道路。据宋叶梦《避暑录话》载“教坊乐工，每得新腔，必求永为辞，始行于世。”［3］ 柳永的《玉蝴蝶》词中也提及歌妓向他索词的情形：“珊瑚筵上，亲持犀管，旋叠香笺，要索新词，殢人含笑立尊前。”［4］可见柳永有着精深的音乐修养，又与民间艺人关系密切，其词与燕乐自然相合。 燕乐兴起于隋唐时期，如宋沈括《梦溪笔谈》所说：“自唐天宝十三载，始诏法曲与胡部合奏，自此乐奏全失古法，以先王之乐为雅乐，前世新声为清乐，合胡部者为宴乐。”［5］“宴乐”，亦即“燕乐”。广义上的“燕乐”，是经过雅乐、清乐的洗涮形成的具有民间性质的燕乐。从唐代到北宋，燕乐的音乐体系逐渐完善，然而由于令词的雅性及体式上与燕乐不合，而张先等创造的少量慢词还部分局限于令词，对音乐也没达到与词融会贯通的层次，燕乐仅仅在市井中或特殊场合下演奏。当时少量出现的慢词，并没受到重视。 直到柳永时期，燕乐已经在民间有一定地位和影响，柳永把慢词与燕乐融合，即是词的客观要求也是燕乐歌词形式的需要。现在所说的“慢词”便是填入燕乐部分乐曲演唱的歌词。 燕乐，是一种大别于传统音乐系统的新型音乐，它脱离了传统的儒家功利主义音乐学理论的束缚，成为与慢词相配的、多元的音乐聚合体。具有世俗性、娱乐性、抒情性等特点。因此慢词也可称慢曲子，显示出调长拍缓，在音乐上变化繁复的特点。同时，慢词体现词所追求的阴柔之美，以女声唱，以燕乐配乐。燕乐以柔美舒缓之调著，柳词之慢，正符合了“倚声填词”尤显“词之为体如美人” ［6］，此“美人”能摆脱庄雅束缚，尽显其媚，王炎道：“曲尽人情，惟婉转妩媚为善。”［7］ 慢词之合曲合情，尤为词中之首。 燕乐身为俗乐，与民间联系紧密的慢词的产生、发展有着重要作用。它融合了民间各民族的音乐性质和演奏风格，并且燕乐的宗教色彩浓厚，种类繁多，丝管齐奏，与佛教联系紧密。燕乐与慢词的融合在当时有两大贡献：一是通俗化所取得的轰动效应，俗曲、俗词、平民思想内容迅速几方面的民俗性使慢词以歌唱的形式在民间流传开来；二是因其“声调”优美而被纳入“教坊”，为其他乐曲的创作开拓了道路，积累了经验，为慢词词体的兴起与词调的选择提供了广阔空间。 因此以民间燕乐作为慢词的配乐，具有跨时代的特殊性和潮流的代表性。 可以说明燕乐是是词体兴起的一个重要温床，是慢词发展 的摇篮。燕乐配音遂开创了慢词这种音乐文学。 二．慢词对体制的创新 词体要受词调的限制，词调的不同而引起字数、句数、句子长短、平仄、韵脚等的不同。他所创词调音韵清雅、节拍和缓，使得词体式篇章有了根本的转变。 柳永留存的三百多首词中，所有词调有一百三十之多，除《清平乐》、《西江月》等十余调外，大部分为前所未见的、以旧腔改造或自创的新调，如《秋蕊香引》。这些新调中有些本身是长调，有些则是据原有令词加以延伸而形成的慢词，如《木兰花慢》、《定风波慢》、《浪淘沙慢》等。“变旧声为新声，大得声称于世” ［8］在以旧易新、自创新调、大量作长调词等方面不但丰富了词的曲调，而且扩大了单首词的容量，使之更富于变化。 柳永的《乐章集》依宫调编次，凡用十七宫调，一百五十余曲，或词