如何对幼儿作品的评价与欣赏进行.doc

幼儿作品的评价与欣赏研究 喜欢画画，是孩子的天性，在纸上留下的每一根线条，每一个色块，都是他们表达情感的结果。因此，绘画便成了幼儿表达思想感情的一种方式。评价幼儿的作品可以给我带来快乐，同时也给我带来了我上这节课的意思，欣赏幼儿绘画作品的意义罗恩菲尔德认为:对儿童作品施以评价只是使老师更透彻地了解儿童的成长,而不是以学生的缺点和优点来困扰他们……任何评价,只有能帮助老师了解儿童,并有效地指导儿童从事创作,才更有意义。因此,欣赏的意义在于如何欣赏和评价幼儿绘画，无论对成人或是孩子都应该加以重视。对于家长来讲，要评价、欣赏幼儿绘画首先应该了解、理解幼儿的各个方面的特点。随着幼教改革的不断深入，对诸如“尊重幼儿”、“以幼儿为主体”之类的教育原则。但有时我们组织活动时，家长往往以成人自己的眼光对待幼儿美术作品，以结果论“英雄”，把握不好评价的标准及重点。要站在孩子的立场来看待幼儿画。成人的态度和评价对孩子会有相当的影响。如果评价不好，可能会打击、挫伤幼儿绘画的积极性。但儿童画没有过多成人的概念化、模式化的东西，喜欢用夸张的手法，这样的作品往往是幼儿展开了想象的翅膀，积极热情地投入创造所得的，它们把这一过程视答游戏，不管会不会，只要那样想了，就敢于去画，大胆地试验，线条奔放，毫无顾忌，绝不会因为没有足够的表达能力而气馁，这样的儿童画才是真正的写意画。 教师对幼儿作品评价的态度、标准直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，也影响幼儿对作品的态度，对美的鉴赏能力，因此，我们教师应明确评价思路，把握评价标准。 一、是否真实地反映了幼儿的生活经验 ???? 幼儿也有自己的生活经验。很多幼儿绘画的内容空泛，形象概念，构思和表现内容雷同。比如：画“和平”就一定要画和平鸽或者各国小朋友手拉手站在地球上；画“爱祖国”就一定要画天安门等等。绘画中表现的内容应该体现出自己对生活的认识和感受，体现出幼儿自己的态度。不能只注重技法、技巧的学习而忽略观察、感受生活的这一重要环节。应该提示幼儿描绘具体的生活，画自己熟知的事物，小中见大。逐渐养成观察生活的好习惯，使自己的绘画内容更加充实、饱满。 重视绘画作品对幼儿心理的反映。 首先应看作品是否反映幼儿心理发展特点，即该年龄段幼儿的年龄特点，幼儿绘画发展经历涂鸦期、象征期、图式期，每一阶段不论从造型、色彩及空间构图上都有其各自不同的特点，如4、5岁的幼儿把每个形象像商品目标一样罗列在画面上。例如：人、花、草、树木、动物都头脚一致地竖立着，有时看上去还有点飘忽不定，形象与形象之间各自独立，基本上没有什么联系，但能看出所要反映的主题，我们在评价时，要看作品是否符合同龄幼儿的一般水平，并根据幼儿不同的发展阶段给予不同的评价。其次，还应看作品是否反映了幼儿的心理活动内容，从某种意义上讲幼儿的画反映了他们的认知、意愿和想象。他们的绘画过程就是一个再造想象的过程。一幅好的美术作品能够反映出幼儿的心理活动内容。 三、重视幼儿美术作品体现的稚拙童趣。 儿童画的精华首先就在于稚拙，聪明和天真幼稚的统一，正是儿童画的可爱之处，也是幼儿在绘画上最突出的特征，是任何成人无法比拟代替的。一幅好的儿童画往往充满了稚趣，画面上每一根线条、形状、形式和色彩都传达了幼儿的思想情感。如果一幅儿童画缺乏稚趣，不能反映童心，而是一味追求真实，没有儿童气息，这样的画不能算得上好的儿童画。我们主张幼儿描写自己的生活，画面体现儿童特有的情趣。例如：幼儿画的侧身骑车的人的两条腿可以在画面上同时看到；即使三、四岁孩子画自己穿花衣服手拿大气球，不但稚趣横生，也表现了浓厚的生活气息。所以评价幼儿美术作品，能反映幼儿稚拙童趣的是上品。 四、评价幼儿作品的标准 　　现在大多数成人都把模仿作为评价幼儿美术作品的标准。“像真的”就是优秀作品；“不像”就认为是水平不高，这些都阻碍了幼儿对美术活动的兴趣，抑制了幼儿的积极性，创造性。所以，评价幼儿作品首先应当从理解幼儿的角度出发，借孩子的眼睛，借孩子的一颗童心去看作品，不应用“像”与“不像”，“对”与“错”成为评价幼儿作品的标准，更不应用专业眼光或主观的眼光去评价这些特殊的作品，评价是一种导向，肯定幼儿作品，有利于树立孩子的成就感，从而激发他们再创作的信心。 五、作品表现与幼儿年龄是否和谐 ???? 在众多幼儿绘画作品中，不同年龄的幼儿，绘画表现也不同。并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹的像。幼儿一味临摹成人的范画，有碍幼儿独立观察和思考，有碍于幼儿自己的绘画语言的发展。作品的表现应该是与幼儿的年龄相适应的，和谐成长有利于幼儿绘画水平的提高和发展。幼儿的绘画水平的提高也不止是绘画技巧的提高。其它方面的整体能力没有提高，技巧的学习也是会受到限制，特别是创作水平是难以提高的。从幼