美术基础知识.docxVIP

?第一章美术基础知识1美术的主要分类方法：A从美术的社会功能角度来划分，可以分为审美性美术和实用性美术B从美术创造的表现形式即工具媒介来划分绘画、雕塑、建筑、工艺美术、现代设计、摄影、书法、篆刻、新媒体艺术等C从美术作品的视觉形式及认识归类来划分，可以大致分为具象美术、意象美术与抽象美术2造型的基本元素：A点（是最基本的造型元素）B线（点移动的轨迹，保罗·克利所说的“带着线条去散步）C面（面是线移动的轨迹）3色彩的三要素：色相、明度、彩度4焦点透视的三种类：平型透视、成角透视、倾斜透视5男女的外观差异：女性通常肩膀比男性窄，而骨盆和臀比男性宽。臀部是女性最宽部位，宽于肩。臀部前后距离大于男性。臀部的高度小于男性。骨盆向上突出，有更明显的弧线。手臂较全身而言较短，这是因为肱骨较短。肘的位置就躯干而言较高，而手的位置就大腿而言较高。男性躯干相对于全身而言较短，这是因为胸腔到骨盆的距离较短，下肢就全身而言较长。脖子就头而言较短，肩比女性宽。骨盆和臀部比女性宽。臀部前后距离大于女性。臀部的高度小于女性。骨盆较垂直，弧线不明显。肩是全省最宽部位，宽于臀。手比较全身而言较长，是因为肱骨较长。肘的位置就躯干而言较低，手的位置较大腿而言较低。6物象色彩特点：一方面是各种物象都有他的固有色，以此来区别与其他物象；另一发面是可见的任和物象都不是孤立存在的，都会处于某一具体环境之中，他即受当时光源的影响，又受所在环境反射的影响，这使任何物象又会以条件色的面貌呈现。7质感分为：真实质感和模拟质感8美术家和设计师的异同之处：A美术家是指掌握了某中美术专业技能，专门从事美术创作活动的人B设计师是专门从事设计活动的专业人才C不同：设计师与美术家类似，所从事的都是创造性的工作，但其创造的内涵并不完全相同。无论美术家表现的是社会生活还是抒发个人情感，他们的创造都是建立在个人立场和角度上。而设计是不同，他们的设计活动更多的受到社会需求得限制，要体现社会服务的思想。9美术与设计创造的基本过程：A美术：一时美术家对社会生活的观察、体验和审美认识；二是运用物质媒介材料和技术手段将这种审美认识表现出阿，使其具体化、形象化B设计：第一阶段时进行市场调查，收集资料的阶段，通过各种方法了解市场对新产品的需求，现有产品所存在的问题，消费群或者使用群的行为特点、喜好程度等。第二阶段是前期调查的基础上，有真对性地根据消费者的需要，分析问题，提出设计概念与设计构思。第三阶段是对设计方案具体化和不断优化的过程，制作设计草图或制作设计模型，以便对设计方案的不断推敲。最后是设计的完成，包括正式的设计图纸、设计成品制作、作品展示等工作。上述概述为：需求-创意-概念-视觉-工程-实物-产品-商业10美术与设计的特点：A美术的内容包括题材、主题、符号意义；要素是内容和形式；美术作品的形式包括构图或结构、艺术语言、艺术形象、风格等，艺术家综合运用这些因素来创造艺术美B设计产品分别对应视觉传达设计、产品设计、环境艺术设计11美术的社会价值：A美术创造审美对象B美术帮助人们认识世界C美术能起到教育作用D特殊的精神产品与消费品12美术鉴赏的方法：A形式鉴赏B社会鉴赏C比较鉴赏?第二章中国美术史1中国美术的主要特点：A以儒家、道家、佛教文化为精神主干，形成中国美术的基本没学追求B中国美术的最高价值不是模拟物，而是通过写意的方式表现对象的神韵与艺术家的主观感受C重视触觉引发的美感D文人参与艺术创作，形成了独特的创作体系与审美趣味2陶瓷与瓷器的区别和联系：最显著的区别在于原料、釉料以及烧成温度三个方面不同。陶器用陶土(即较细腻而且有黏性的黄土)，待晾干后入火烧至，表面大多不施釉，烧成温度仅在600~1000℃之间，质地粗松。瓷器用精选的瓷土（高岭土），成型、干燥和施釉后，经1300℃的高温烧制而成。辞其具有质地坚硬，外观光润、敲击时声音清脆响亮已及不吸水的特征。3陶器的制作方法与种类：A制作方法：早期陶器的制作一般都是用泥条盘筑的方式制作陶胚，有些陶胚的口沿部还用慢轮加以修整。而一些较小的器皿是用手直接捏制而成。到了新石器时代中后期，开始出现了快速的轮盘旋转技术制作陶胚，使得陶胚的造型更加流畅B种类：素陶、印纹陶、彩陶、黑陶新石器时代的彩陶文化是黄河中游的仰韶文化和黄河上游的马家窑文化。仰韶文化分为：半坡类型和庙底沟类型；马家窑文化分为：石岭下、马家窑、半山、马场（后三个是主要）。山东龙山文化的黑陶称之为“蛋壳陶”，器壁达1~2毫米，堪称中国工艺美术史上的奇迹。?4仰韶文化半坡类型的尖底瓶可以说是原始陶器中造型与功能相结合的大代表5彩陶器的装饰纹样主要有：几何纹、植物、动物、人物纹，A仰韶文化半坡类型常见是鱼纹，此外还有蛙纹、鹿纹；庙底沟以鸟纹、蛙纹，还有豆角、花瓣、花蕾。马家窑主要几何纹样动物和人次之。B代