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《教皇英诺森十世》 肖像画之王。外貌与内心的揭露。 华托 《游园图》 华托 《小丑》 *夏尔丹：厚实朴素 《厨桌上的餐具》 巴洛克与洛可可两种艺术风格的区别: 1、巴洛克意味著运动、追求新奇、不安和对比、以及各种艺术形式的大胆融合。 2、洛可可缺乏巴洛克的宗教气息和夸张的情感表现，尤其强调精美柔软的气氛并大量使用光线 3、以男性和女性来分别比喻巴洛克和洛可可是最恰当不过了.前者体现一种张力,运动;后者体现了甜腻,柔软.但二者都是一种贵族化艺术,都体现了贵族生活的奢华 第二节 洛可可 洛可可的原意是由贝壳或小石头制成的装饰物，如此小巧之物用现代流行的说法，即为“细节”。这个词用到艺术上原为对洛可可艺术纤细温柔的嘲笑和鄙视。这种式样最早主要表现在18 世纪法国的细木家具上，以精湛的工艺著称。后大量转向路易十五宫廷和贵族住宅的艺术上，纹样上除自然和东方风格的题材外，幻想性的题材也占据了装饰主题的很大比例。表面饰以珍禽异兽和鲜见的花卉。另外也采用纹理丰富、色彩美艳的大理石，以取得奢侈华美的效果。比例上偏于亭立的纤细，造型均取“S ”、“C ”形涡卷回旋 ，一般以非对称代替对称。色彩力求明快柔淡，流行色为金和象牙白。 作品鉴赏 1、法国 *华托（1684—1721） 是法国罗可可时代代表画家。画作中描画的都是华丽高雅的场景，但其中含有潜藏的忧郁气氛。 *弗拉戈纳尔 法国洛可可最后一位画家 《秋千》 作品鉴赏 * 巴洛克与洛可可美术 巴洛克与洛可可美术 17、18 世 纪 欧 洲 美 术 第一节? 巴洛克 “巴洛克”一词学者们公认为源于葡萄牙语，原意指贝壳不规则的、怪异的形状。一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格而言。从18世纪中叶，巴洛克一词开始在欧洲艺术史的艺术批评中被使用。当时认为那种浮华的、装饰性的、光怪陆离的风格，对于追求古代艺术的质朴、静穆、严谨的文艺复兴艺术来说，是一种退化和堕落。 巴洛克艺术风格形成的主要原因 巴洛克艺术风格形成的主要原因有三种： 1、天主教的反宗教改革。 2、宫廷豪华气派的需求。 3、人对自然的探索。 巴洛克风格突破了文艺复兴以来古典艺术的理性、匀称、静止、典雅的风格， 表现在建筑上，它一反文艺复兴时期的庄重、和谐与结构清晰的特点，追求结构复杂多变，配以大量雕塑和装饰的效果。 在绘画和雕塑上，它不再遵循文艺复兴重素描结构、广泛采用垂直线、水平线、追求稳定等原则，偏爱复杂多变的构图等等。 这种新风格首先产生于意大利的罗马城，以后便及欧洲各地，成为17世纪欧洲的主要艺术风格。 意大利 意大利 1、卡拉瓦乔： 把色彩和光作为造型的手段，巴洛克风格的光由他而来。经过精心设计，酷似现代舞台特写时所用的聚光，“黑影强光”。 如果说乔托是意大利文艺复兴从梦中醒来的序曲，那么卡拉瓦乔便可说是鲁本斯、伦勃朗等巴洛克艺术大师的前导。 【女占卜者】 【基督召唤使徒圣马太】 人物在强 光的照射下，被 深暗的背景衬托 得明快而生动， 画面光影成为一 种非常富有表现 力的绘画语言。 2、贝尔尼尼： 意大利杰出的雕刻家、建筑家、非专业画家和代表性巴洛克艺术家。 贝尔尼尼 【圣彼得大教堂广场】 【圣德丽莎的幻觉】 贝尔尼尼1645-1652年 为罗马维多利亚教堂 中的一座小教堂科尔 纳罗制作了这件壁龛 雕塑，它将雕塑同建 筑、光影、色彩融为 一体，成为众口皆碑 的杰作。 【阿波罗与达芙尼】 这是贝尔尼尼为罗马红衣主教别墅完成的4件大理石组雕中的一件，取材于希腊神话。 贝尔尼尼选择了达芙尼即将变成一棵月桂树、阿波罗也即将追上的一个瞬间，两人的动势形成了密切相连的情感纽带，特别富于戏剧性。两个人体雕塑得优美而富于运动感，舒展而流畅。 荷兰 二、荷兰 从尼德兰革命中获得独立的荷兰是一个共和制国家。与欧洲南方各国不同，这里的大多数居民信奉新教，而不是天主教，这里更不存在那些与旧教联系密切的 封建君主。 信奉新教的荷兰人生活简朴，吃苦耐劳。他们不欣赏佛兰德斯的豪华之风，偏爱纯朴、写实的严谨作风。 同时，新教国家反对大规模营造教堂和偶像崇拜，艺术品的订购者不再是国家和教会，绘画从教会和宫廷转向了普通市民，真正成了商品。 艺术家们开始努力描绘市民的日常生活和风俗习惯，为市民服务，画幅变得小巧而适合在家庭中陈列，内容也表现出忠实于生活的特点。 画家们各自选择专一的题材，独门专攻，出现了风俗、肖像、海景、普通风景、静物等分类画的画家，这些画分类细、画幅小，美术史上就称这些画家为“荷兰小画派”。 除小画派外，17世纪的荷兰肖像画也非常流行，出现了象哈尔斯这样的肖像大师；由于卡拉瓦乔写实艺术的影响，还出现了最有