中小学生音乐创造思维的创新策略.docVIP

中小学生音乐创造思维的创新策略 ; 音乐学科是进行创造教育,培养创造性思维的重要学科。在传统教学模式中,作为认识主体的学生,在教学过程中自始至终处于被动地位,其主动性、积极性和创造性难以得到发挥。音乐课是通过音乐教学教给学生如何正确地鉴赏美、表现美和创造美的一种教育活动。因此,音乐教学中应贯彻以“创造”为主题的创新教育,在音乐教育中充分挖掘学生音乐创作潜能、培养学生创造性思维。卡尔·奥尔夫(Car Orff)的儿童音乐教育方法是一种重创造性思维训练的实施方法,它最重要的目的就是通过音乐活动、用元素性的音乐培养儿童的创作性。由此看来,创造是音乐教育的重要主题,这样的教育不仅发展了学生主动探索的精神,也在更大程度上发展了学生创造性思维。; 以创造为主题的音乐教育,教师根据学生的不同个性和心理特征,引导学生开展有趣的节奏游戏、即兴哼唱、看动画写旋律、用乐器即兴创编旋律等音乐活动,往往能激发学生的创造兴趣和主观能动性,学生能通过音乐来发挥自己的想象、感受、审美、表现和创造等方面的能力。; 1 挖掘潜能、开拓创新; 学生的想象力丰富,创作思维活跃,这种天性的潜能,如果我们都视而不见,不去挖掘它,这样势必掩藏了学生的创作潜能。以学生为中心,教师是引路人,让他们自主探索,自信创造,挖掘学生潜在创造力,帮助他们产生创造的欲望,实现创造的结果。艺术的生命力就在于有所创新,要充分发挥创造性思维,推动一切艺术的发展。我国着名音乐家谭盾的《水乐》,其中许多乐器是我们从来没有见过、也从来没有想到过的:用器皿盛水,然后用不同的力度拍打水面模仿打击乐,连废弃于垃圾堆中的竹竿也被用来制成有特殊音响效果的乐器。这一首曲子艺术表现力独特,是音乐家谭盾长期感受生活、勇于打破常规、开拓创造的结晶,正是由于这种新颖的构思,以及独特的创作,使这首曲子在国际艺术界引起强烈的反响,丰富了加强音乐的表现力的手段。老师应该鼓励学生自主创造、突破常规,也许就会有学生能创作出全新的音乐作品。; 挖掘潜能,开拓创造更是作为引导人---教师的一种教学思想的更新与改变。彻底的改变以传授知识、训练技能为主的传统教学法,通过自觉乐感的培养,发展人的创造性思维。; 爱米尔·雅克·达尔克罗斯(Emile Jaques-Dalacroze)所创立的教学法传入美国已久,现在该教学法在美国仍非常流行,这是一种以发展儿童的音乐能力及创造力为目的的教学法。在西方发达的资本主义国家,音乐教育模式多种多样,这些音乐教育模式的共同主题就是“创造”,它强调在音乐学习的过程中主动探索、开拓创造。德国着名音乐大师贝多芬早期的音乐作品受海顿、莫扎特等人的影响,随着贝多芬对音乐的深入了解,对社会生活的进一步认识,中期以后,他的作品反映出他很自然地逐渐在摆脱海顿、莫扎特的影响,作品中逐渐表现出自己的特点,连他的前辈海顿,也看出贝多芬的作品中出现了一些“另外的东西”。而这“另外的东西”实际上就是贝多芬在继承前人的基础上加以发展创造的结果。贝多芬继承了欧洲古典音乐传统,但他并没有到此止步,而是继续突破传统,进行创新,直到形成自己独特的艺术风格。他有一句格言:“为了获得‘更美’的效果,没有一条规律不可被破坏”。这话十分形象地显示出贝多芬大胆突破,勇于创造的精神。; 2 激发学生创作兴趣和欲望; 兴趣是音乐审美教育的主要动力因素之一,能否培养、发展和稳定学生的音乐兴趣,老师必须采用多种可行的、学生感兴趣的音乐活动,以调动学生的创造积极性。我们应该鼓励学生说:“作曲家能写曲子,我们同样能够写”,其实作曲和语文里的造句写文章、数学的数字排列组合有着共通的地方,它讲究旋律的通顺流畅,讲究和声发展的规律性。; 2.1 以事感人,调动情感。许多的学生对作曲家非常敬佩,他们为我们留下了动听感人的音乐。因此,老师应为学生讲作曲家创作音乐的故事,如聂耳在战乱的街头看到卖报纸的“小毛头”,内心产生了对这些报童的命运的同情,萌生了要专门为报童写一首歌的愿望,于是就有了儿童喜爱的《卖报歌》;音乐家马可看到新中国欣欣向荣的景象,中国近代工人阶级努力建设新中国、当家作主人的气象,创作了《咱们工人有力量》。; 2.2 感悟生活,寻找题材。音乐来源于生活,是社会生活的反映,同样创作灵感也来源于生活。《洞庭鱼米乡》这首歌曲是作者长期深入洞庭湖区生活,经过三年左右的时间写成的,歌曲中的许多音乐素材就来源于当地的渔歌。我们平时应该鼓励学生多观察生活,寻找音乐题材,将自己对生活的认识和情感化为美的旋律。如在平时的教学中,经常给学生提供多种节奏型,启发学生将节奏型和生活中我们喜欢的事物名字联系起来,让他们去聆听、去感受、去表现、去创造。比如:; 自然界的节奏:; 布谷鸟× × 0 |× × 0 | × × × × 0 |; 母鸡叫× × × 0 | × ×