浅析流行音乐中的古典元素.docVIP

浅析流行音乐中的古典元素 　　摘要：流行音乐中所蕴含的古典元素体现在对古诗词运用、旋律的民族化风格以及戏曲的音韵等。流行音乐中古典元素的运用不仅提升了流行音乐自身的格调和品味，也对这些古典元素的推陈出新起到了很好的示范作用。本文旨在通过对流行音乐中融入古典元素的方式和类型加以研究，分析其所产生的作用和意义。 　　关键词：流行音乐；古典元素 　　多元文化的交流与碰撞，在音乐创作中产生了独具的魅力。流行音乐中所含带的古典艺术元素，有如一股清泉给听众以清新典雅、古色古香之感，同时也体现出沉稳厚重、磅礴清婉的中国传统文化底蕴。这些现代流行音乐与传统古典元素相结合，在听觉上带来别具一格的音乐体验。 　　一、流行音乐中古典元素的简述 　　流行音乐的涵盖面较为广泛，目前学者并未有准确的可鉴定定义。最为广泛的使用解释源自《中国大百科全书》（音乐 舞蹈卷）：“通俗音乐（Popular music）泛指一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传，拥有广大听众的音乐。它有别于严肃音乐、古典音乐与传统民间音乐，亦称流行音乐。”①从定义中可见，流行音乐的最重要特点在于有别于古典音乐。随着时间的流变，对于流行音乐的定义日益模糊。但它所具有的流传地域广泛、传播速度快、极强的娱乐性和传唱性等主要特点一直未变。20世纪末，流行音乐蓬勃发展，RB、蓝调、Hip-Hop日益占据音乐主流。2003年，华语流行乐坛的音乐作品中逐渐填入了古典风。这种新兴的视听体验一经入世，便受到听众的狂热追捧。如今，流行音乐中含带的古典元素音乐数不胜数，下面列出几例： 　　二、流行音乐中的古典元素类型 　　流行音乐中的古典元素类型颇多。综述而言，主要分为以下几类：于流行音乐中融入古典的古诗词意蕴、民族旋律以及戏曲音韵。 　　（一）融入古典的古诗词意蕴 　　中国的古典诗词高雅、沉厚，立意深远，词意深幽，富有独特的、浓郁的中国风色彩，能使诵读者不经意的于脑海中勾勒出一幅幅唯美的画卷。流行音乐中将优美的古诗词加上现代编曲旋律，即可营造出“歌-诗一体”的优美意境。我国最早借用古诗词元素融入现代音乐的是上世纪20-30年代的一批知名作曲家，如青主、江文等曾于唐诗、宋词、元曲中摘录、编写歌词。如，江文曾以苏轼、李清照、李后主等人的诗篇以及唐诗律诗篇等，编写出了大量优美的歌曲。现代流行音乐中注入古典元素的歌曲则以周杰伦为代表。如，《兰亭序》的歌词“兰亭临帖行书如行云流水……忙不迭千年碑易拓，却难拓你的美。”其中，兰亭序本是东晋书法家王羲之的作品，歌名已具有古典特色。而“行云流水”出自明朝?谢榛的《四溟诗话》卷一：“诵之行云流水，听之金声玉振。”其蕴含的古典诗词情致浓郁。再如，《中国好歌曲》中霍尊所创作并演唱的《卷珠帘》则是取自李白的《怨情》一诗，“美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉”。另一说法是取自宋代张元千的《卷珠帘?魏夫人》词牌名。卷珠帘这首歌借用古诗中凄艳婉秀的诗句，寄托对不幸爱情的怨恨，而霍尊则在古典诗句的基础上加以创新和升华。用独特的嗓音，配以婉约、孤凄的旋律，使人忍不住为这位多情女子哀叹。歌曲在传唱的同时，也将中国古典文化传承下去，并深切的体现出古典诗词独有的意蕴美。 　　（二）契入古典的民族旋律 　　每个民族皆有独特的民族旋律。长久以来，民族民间音乐文化铸成了民族音乐的一部分，而民歌所展示出的民族艺术魅力更是经久不衰。华语流行音乐创作者，多是先接触、学习或传承了民族民间音乐，继而从事音乐创作。因此，在对流行音乐的创作过程中，必不可少的融入了古典唯美的民族旋律。如凤凰传奇演唱的《最炫民族风》，充分运用了中国的传统民族声乐元素，如在间奏处恰当的使用古筝的旋律，高山族的《阿里山的姑娘》的节奏，以及广东舞狮的锣鼓点声，另融入了蒙古语言“哟啦啦呵啦呗 伊拉嗦啦呵啦呗呀”等缀词②，将传统的民族旋律尽数展现。而凤凰传奇在对歌曲进行演绎时，不仅融入了现代感，同时所保留的藏族所特有的平稳而婉转的音调。使得歌曲更加轻松入耳。 　　（三）戏曲凸显传统音韵 　　流行音乐中对传统戏曲韵的运用也是很有特色，如被称为国粹的京剧，其中的京韵唱腔在《说唱脸谱》这首歌曲中，取得了亦歌亦戏般的效果，歌曲中还同时融入了脸谱和RAP两种原本毫不相干的艺术原素，使整首歌极富“京味”又现代感十足。再如周杰伦在《霍元甲》主题歌的演唱中，同样使用了戏曲音韵，他将京剧花旦的唱腔坠入歌曲中，使古典沉厚的戏曲艺术通过流行音乐的方式表现了出来。在流行音乐中融入传统戏曲元素，所取得的效果犹如引领人们穿越时空，感受古韵古香，让听众仿佛置身于此，也在潜移默化中再次领略中国传统文化的博大精深与独具的特色。 　　（四）中国流行音乐融入的西方古典元素 　　中国流行音乐中融入西方古典元素也是常用的手法，把西方古典音乐中经典的旋律稍加改动或是